「妙語如珠，茶飄香。笑料百出，韻藝濃。」

春季之時，倚臺北紅樓為盤踞之地說相聲，坐臥古蹟，嚐茗茶點，《臺北大碗茶》自2006年起至今，便是臺北曲藝團春季炙手可熱的招牌節目。卻不及過往雲煙的時光，紅樓劇場修復在即，《臺北大碗茶》意外地在今年亮起暫別的熄燈號。回頭思索，關於近代對藝術文化的消逝殆盡的情況，另人不勝唏噓，不僅是曲藝，回溯中華傳統技藝的脈絡裡，都在時代價值觀的變遷下，無蹤匿跡。

今年《臺北大碗茶》以對口相聲、竹板快書、現代評書三大部分七個段子構成，其中有四個段子特別引人入戲，風趣生動。之一由臺北曲藝團前團長郭志傑改編，以醫師的職業入題，協同髮妻謝小玲攜手，謬贊「西醫治標中醫治本，中西合併專製標本」敘述種種過度專業，所衍生出不靠譜的荒謬行徑。之二集結娛樂評選節目之時事作為背景，結合傳統京劇題材，由家喻戶曉知名演員樊光耀精心改良，帶領相聲新秀魏竹嶢，演繹一場父與子，焦贊與孟良之間，在那荒謬怪誕的世俗倫理間遊走關係。之三則是以說書人的角度站樁，臺北曲藝團現任團長葉怡均一句借古諷今，帶出水滸林沖受委屈的百般無可奈何，巧妙運用時下流行語：寶寶委屈，寶寶不說，環扣出此時代的同時，又帶出不同時代下的同樣心境，令人啼笑皆非。之四講述民俗祭典中協助往生者輪迴頌經的典故，由知名相聲演員朱德剛、劉越逖，以越唬越爛、越吹噓越荒腔走調的閒話家常，使整場觀眾哄堂大笑，將情緒沸騰到最高點。

對第一次觀賞相聲的觀眾感受，能在整晚各個不同段子裡，接收到不同的驚喜與歡笑。與過往看表演的經驗中，有別於一齣戲到底，一場舞蹈跳到停的表演模式，相聲的表現方式，好比在聽故事或是看鬥嘴，純粹自然，真切且真實，觀眾表露無疑的笑聲及掌聲，是如此正面及雙向地抒壓。傳統藝術的改良，不應再只是土法煉鋼的炮製或舊瓶裝新酒一味拋舊推新。如何以「做中學，學中做」於不同世代裡，讓創意的思維，在不被剝奪原汁原味的條件下，更能積極，有效地被實踐耕耘，正是「江山代有才人出，各領風騷數百年」的傳承精神所在。