《被遺忘的》這部作品，以1984年的礦災作為背景——現今繁華的都市，建立在一群無名英雄的犧牲，為了自身所愛的人努力打拼，並且打下社會的根基。但災難來襲時，他們的付出及存在，卻一同遭到掩埋，遭世人遺忘。
首次登上大舞台、結合許多道具及舞台設備的河床劇團，透過優秀的燈光設計、音樂鋪陳，營造出礦場的不舒適感，還有災難當時礦工們無助感。無言語表述，僅僅透過肢體來傳達意象的表演，藉由色彩的轉換，非常明顯的表現出不同情境。礦工們穿著較為暗色的衣物，體現出在地下四百公尺工作時，所累積的辛勤、髒污，而紅衣舞者，則是代表著支持他們繼續下去的「所愛之人」。在做工的過程中，紅衣舞者相伴，好似使人帶著掛念而能努力著。接著，西裝筆挺的兩位表演者與礦工產生強大對比，他們站在享受的一方飲用著美酒，看著在地下穿梭並對資方言聽計從的工人。
事件發生後，礦工在場區不停的掙扎，尋求存活的道路。在煙霧迷漫、空氣稀薄的的地底，礦工們活動起來早已寸步難行，加上坍方，使得移動更加不易——表演中透過舞台的遠近、高低，及道具旋轉，將向上攀爬等行徑之艱辛表達得活靈活現。有一幕，是一整排豎立的支柱，有位衣著整齊、看起來與礦工不同之人，在經過時，隨意地推倒數根支柱，而使礦工們不停地來回扶直支柱，似乎表達了礦工的努力是可以輕易被推翻、絲毫不被在意的。但是，工人們仍然要保護自己長久以來的成果，同時也表現出：在災難現場，除了自救，沒有其他辦法。我看見不停抬腿又重重落下的舞者，如同親身在災難現場，感受到被石頭壓傷腳，卻為了求生及維護場區支柱，仍不斷刺激著已經傷勢嚴重的大腿的辛酸。而在舞台上的玻璃櫃，亦令人感受到相同的窒息感，裡頭空間狹小且煙霧繚繞，只有不斷的掙扎才有機會獲救，但那也僅僅是渺茫的機會。使我想到，在大自然的反撲下人是如此的弱小，也應對著在資本主義的權勢下，辛勤的勞動階級，也被當作螻蟻一般看待。
其中有位身穿白衣、體態微胖的表演者，變化成巨型投影幕，布幕上播放著當時救難的紀錄片片段，我想，這是否代表著資本家身體的發福、資產是建立於勞工們的辛勞及犧牲之上？隨後一群身穿鮮豔亮麗的表演者，圍繞著罹難的礦工，猶如歡樂天使的在指引著犧牲的人群，卻唯獨一位礦工並沒有被帶走，讓我聯想到：有醫護人員不斷的搶救，挽回了被救出的工人性命，才使得有人得以留下。最後，再次出現的紅衣舞者，反映出礦工家人來到場區悼念之心，與起初的三位舞者呼應，意味著互為所愛之人擁有的相同思念。值得深思的是，是否只有罹難者家屬，才真正知道這些英雄們曾經存在？
透過這場表演，點醒了我們應該去關注一切在社會中默默付出的人們。
《被遺忘的》
演出｜河床劇團
時間｜2021/11/07 14:30
地點｜國家戲劇院
