當「身體」已成為當今戲劇論述的顯學時，遲滯落後的台灣的兒童劇論述，針對演員身體表演的論述仍待開鑿。表演作為一種技藝，演員的責任就不應僅是把角色演出來而已，演員的身體必然也是意義的承載，是審美的對象，創造了被觀看的行動。可惜的是，我們的兒童劇演員，多半忽略技藝的操練，習於把自己框架成取悅兒童的大哥哥、大姐姐，好像只要捏著嗓子說話，比比可愛誇張的動作，裝出一副親切燦爛的笑容，就是對表演有交代了。

在《知識妙妙國》這齣戲中，貫穿全場的靈魂人物－－麥克風，戲中許多時候雖然他的b-box技巧蠻純熟，可自由切換擬聲表現，但他的表演除了有上述兒童劇演員的毛病，而且從頭到尾駝背，因此當他在表演b-box時，手勢動作不知是否受身體駝背影響，顯得僵硬不自然。當表演無法使人信服喜歡時，想再從口條上找到可以引發正面評價的表演，可惜還是功虧一簣，尤其是每一次他介紹自己，刻意把「麥」的注音子音ㄇ和和母音ㄞ拆開來念，但一念起「ㄞ」，彆腳的發音，完全破壞了節奏流暢感。我不懂為何要刻意這樣設計角色念台詞的方法，同樣有破綻謬誤的也出現於飾演小老鼠的演員身上，當他把「小」的母音ㄠ念成ㄚ時，看來一點都不有趣。

當然，我們不能單憑演員表演評斷一齣戲好壞，那就回到戲劇元素中的思想來看，這齣戲可以說完全陷在不知所云的泥沼中。開場由人偶星貓帶領幾個小朋友唱唱跳跳一段曲子後，小朋友退場(也沒再出現過) 。星貓儼然是小星星兒童劇團的代言吉祥物，如同水果奶奶與如果兒童劇團畫上等號，肩負說書的功能，放在開場並無疑慮。但接下來的劇情，星貓帶著麥克風念故事咒語，當星貓說念錯咒語會發生很可怕的事，可是麥克風並未念錯，只是念的節奏有點怪，於是掉入知識妙妙國。知識妙妙國若真是可怕的地方，星貓為何放下麥克風不管，讓他獨自跑到知識妙妙國﹖更可議的是，麥克風在知識妙妙國經歷三個事件後，怎能莫名其妙地又回到原來的生活場域，然後星貓出來輕描淡寫地告訴他不是做夢。編導怎麼可以任由情節如此簡化、隨便，連一個完整的結構都無法清楚交代﹖

至於麥克風在知識妙妙國所遭遇的三個事件亦是問題百出，首先他遇到牙齒，牙齒被擬人化，一個吃完東西會刷牙才睡覺，一個不會，導致引發蛀牙蟲覬覦。戲意圖於此傳遞睡前要刷牙以免蛀牙的道理，教育意味很濃厚，思想怎會有問題呢﹖問題就出在「牙齒」，牙齒就算被擬人化成可以說話行動的角色，但刷牙行為，依正常邏輯來說，絕非牙齒可自主，仍必須依繫於人協助才能完成；換句話說，沒有釐清物性本質，一味將東西擬人化就以為可以使東西為所欲為，成人思考不周造就的邏輯不通是反教育的。

第二個事件又更怪異，麥克風遇見了兔子、小老鼠和毛毛蟲，他們各有盤算要利用麥克風，從他身上得到好處，所以假裝是好人欺騙麥克風，直到「阿彌陀老虎」出現指點迷津，才使麥克風脫離險境。這場戲想表達事物不能只看一面的道理，可是再細究，這不應說是「知識」，而是「經驗」， 是經過學習後認知體驗出來的結果，值得注意的是，教育哲學家約翰．杜威(John Dewey)《經驗與教育》曾提醒過我們並非所有的經驗都具有教育意義，如果按照這個事件陳述的理念，我們面對任何人豈不是都要抱持懷疑態度，聽信其一面同時，又要負面揣測其居心﹖再依杜威之說，經驗不是只在人的內心進行，還立基於外在條件，「經驗不會存在於真空中。一個人的經驗之所以形成，除了他自己之外，還有許多來源。經驗往往就由這些泉源的提供滋養而生成。」創作者不察，自我思辨不夠清楚下，把議題方向誤導導錯了。

第三個事件，是有人濫墾山林造成土石流。這裡介紹的知識是土石流如何形成，意喻生態保護的重要。事件本身與道理沒問題，問題在於三個事件的連貫有何關聯﹖抽取掉任何一個事件，對戲的結構都沒有影響，因為結構本質就很鬆散，組織無章法。劇名之妙，妙在哪裡﹖這齣戲無力去解答，說穿了只是創作者的填塞，很不負責任的像一個偷懶的大學生，隨易上網google搜尋到甚麼資料就硬拚亂湊，連基本的自我理解消化都沒做到。

因此，所謂的知識，在這齣戲表現的甚是淺薄，也幾乎早被兒童認知了，似乎無再言說的必要，其意義遂顯得破碎；而這破碎的背後，反映了思想的殘缺，警惕我們成人創作者想為兒童作戲，必須放下成人本位的思考，絕對不能一廂情願硬要給孩子說什麼道理，卻忘了從孩子的角度，讓他們自己去發現為何要進劇場看這齣戲的道理。