美好的夜晚《俄羅斯之夜》
12月
29
2016
俄羅斯之夜(新逸藝術 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
2302次瀏覽
陳姵霖(表演藝術人士)

新逸交響樂團年度表演,與范克萊本國際鋼琴大賽季軍得主陳宣堯鋼琴家合作,並在音樂會演奏《拉赫曼尼諾夫第三號鋼琴協奏曲》。這首協奏曲在鋼琴界被譽為「世界上最難的曲子」。

從演出節目的雅俗共賞,可見選曲的用心。當天演奏曲目從浪漫樂派到國民樂派,由柴可夫斯基《羅密歐與茱麗葉序曲》揭開序幕,這首樂曲緊扣劇情,指揮家精準細膩地掌控音量,樂曲開頭營造的氣氛緩緩的出來,時而平靜、時而波濤,優美動聽的旋律不斷的出現,飽滿的低音聲部也緩慢的進行,清楚地聽見那柔美的樂句線條,腦海裡不自覺浮現出一幅浪漫的畫面。到了快板,樂曲描述兩大家族因盛怒引發的世仇,打擊樂切分音的混用,加深了劇情氛圍,樂團詮釋在大小聲的轉換,讓聽者感受到強勁激昂的節奏與力道。結尾,指揮家努力的營造樂曲的高潮情緒,定音鼓聲把樂曲推向了最高潮,樂團力道以及大小聲控制完美,讓聽者融入在故事場景裡。

第二首曲目演奏穆索斯基《展覽會之畫》,樂曲分成了十個段落,其中一段「漫步」,穿插於全曲,旋律極為動聽令人印象深刻,每一段的演奏彷彿像看一幅畫,指揮家開始速度稍慢,漫步主題的沉著,踏著堅定卻帶點悠閒的步伐漫步在展覽會,這緊扣了《展覽會之畫》的創作心情。指揮家每段的情緒的轉折十分漂亮,稍有點美中不足的地方,在〈杜勒麗花園〉那段,長笛的吐音技巧稍微有點小拖拍,低聲部也有點大聲,蓋住了一點主旋律。整體來說,音樂營造的氣氛是令另人深刻浪漫。

下半場曲目由鋼琴家陳宣堯協奏,演出將浪漫精神發揮到極致的協奏曲,而且也是二十世紀所創的樂曲當中,最傑出的協奏曲之一《拉赫曼尼諾夫第三鋼琴協奏曲》。精湛的琴藝,令人佩服,指揮家姜智譯與協奏者彼此建立起非常良好的默契,鋼琴家帶領著樂團,沉穩、快速、穩定的演奏,整首曲目演奏超過五十分鐘,協奏者看似輕鬆自由的彈法,但傳達出來的音樂表情、情緒還有力道,一點都不打折扣。鋼琴家不刻意的賣弄技巧,也沒有誇大的動作,最自然的音樂詮釋,最令人深刻,音樂一層一層不斷堆疊,完美地詮釋了這首高難度曲子。

綜觀整場演出,雖然非假日演出,但觀眾座無虛席,可見大家對藝文活動的支持。演出最後,因觀眾持續不斷的掌聲,演奏家加了許多首安可曲,散場時,不少觀眾仍熱烈的討論並有著開心的笑容。演出精彩萬分和感動,相當令人回味無窮,未來,期待新逸交響樂團能跟各種不同藝術家結合,演奏出更不一樣的音樂,激發更多不同的火花,帶給觀眾無限的回憶。

《俄羅斯之夜》

演出|指揮姜智譯、鋼琴陳宣堯、新逸交響樂團
時間|2016/12/09 19:30
地點|國家音樂廳

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
歷經前兩場的空間磨合與動態釋放,來到第三場,外在的空間適應已不再是焦點;取而代之的,是三場高強度演出所累積的生理疲勞,將整場音樂會逼入了一場精神與美學的極限運動。
9月
08
2026
在如此嚴苛的聲學考驗下,樂團首席胡乃元與TC的音樂家們以敏銳的聽覺應對,他們並沒有被動地接受場地的限制,而是在極短的時間內完成了聲響的重新校準。
9月
08
2026
音樂家耳中所聞,即是觀眾席上接收到的聲音,沒有時差。在強奏與講求極大張力的樂段中,台上依然傾注了具侵略性的物理能量,首場那份小心翼翼的「互相等待」,已內化為「指揮就在每個人心中」的默契。
9月
08
2026
回望整場音樂會的策展視角,曲目量龐大豐沛,編排邏輯也如同一部蕭邦的微型藝術進化史。從早期的室內樂、充滿民族色彩的幻想曲、標誌性的鋼琴協奏曲,一路帶領觀眾見證,蕭邦音樂作品「藝術之完成」的過程。
9月
04
2026
觀眾經歷了蕭邦早期的炫技實驗,也感受了其協奏曲的深刻情感,一路見證蕭邦的作曲技法如何累積,而音樂前輩的技藝與涵養如同燈塔,新生代帶著無可限量的動能繼續向前奔赴,傳承的意義,讓音樂會的價值遠遠超越了單純的演出。
9月
04
2026
古箏與擊樂的競技演出(對我而言)成為全場精華,在兩者之間真正以聲音營造出「動」與「力」不斷變化的相互作用。相較之下,其餘視覺、觸覺(如風)等感官元素,在甫出場的驚喜後,反而失去了持續推進的效果。
8月
31
2026
整體而言,樂團表現出乾淨俐落、整齊劃一、緊實深厚的音色。而在強弱的表現上,樂團的演奏有著極為細膩的層次變化,例如在貝多芬《C大調第一號交響曲》第一樂章中,聽者可以感受到明顯的能量累積、推進。
8月
28
2026
在第一樂章裡,低音管數度演奏的分解和弦段落,其發聲清晰分明,速度、力度與音量的拿捏皆恰到好處。令人讚賞的是,當低音管與陳必先的鋼琴同時演奏,兩者的音色達到了極為雅致的應和與交融。
8月
28
2026
不過,在某些細節上,仍可以發現他們的別有用心。就好比他們仍少許地借用了仿古的演奏法,如減少揉音、偶爾營造短而乾燥的強音等;此外,他們也特地向師範大學的廖嘉弘教授借用羊皮定音鼓,試圖營造有別於正典德國傳統的聲響(儘管不一定是仿古的)。儘管如此,這些改動仍不算是徹底的革新,最主要的風格仍是上世紀的德意志浪漫路線。
8月
28
2026