當我們說：「我看了一齣戲。」「看」意謂主體接受事物之後的客觀表述，但觀看的同時，身體其他感官也有認知感覺，為何它們卻被語言表意時忽略了？欣賞《滾地球》這齣戲冒出這想法絕對是有原因的，因為這齣戲也適合用聽的，用聽覺去感知。

有趣的是，這齣戲是無語言的，趕上了當代歐美兒童劇的主流。兒童劇沒有語言，演員不用敘說台詞、演情節，純任肢體去演繹故事，有時能使觀眾投射出更寬廣的想像視野。或者如這齣戲，只讓演員發出彷彿一歲前嬰兒「前語言期」（prelinguistic period）般的語音，讓各種聲音打破語意的象徵指涉，例如在還無法完整說出「蜘蛛」之前，只用單一元音或輔音發聲，比方用「ㄓㄓ」代替，同時配合雙手的動作模擬出蜘蛛的樣子，生命依然可以立體栩然，當這隻有生命的蜘蛛跑到孩子身邊，也能把投入的孩子嚇得尖叫逃竄。元音和輔音結合，則例如「ㄇ一ㄠ」形成的喵喵聲，演員跟著模仿貓翻滾、舔毛、伸展等動作，觀者輕易可理解看到了什麼。簡單自然中，演出創造第一層「聽」戲的趣味，讓人舒心喜悅。所以，一齣兒童劇有沒有語言，根本是不需憂慮的問題，即使全然無聲的默劇，也並非兒童不宜。重要的是演員以身體為媒介，其展現的表演技藝，將用什麼樣的姿態呈現與我們進行對話交流。我在欣賞兒童劇演出，習慣同時觀看兒童的反應，這場演出不乏約莫三歲左右的孩子，從他們的笑聲、歡呼、尖叫等反應來看，無語言根本不會阻礙孩子理解一齣戲，說穿了，只是大人被自己的觀念誤解綑綁住了。

也因為無語言，一切顯得更乾淨純粹，不管是表演的本質、形式的本質、思想的本質，都更無所遁形的裸裎。那是一種接近於禪的初心、自由、空無與純真，所以最接近禪之本體的兒童最能了然領悟。《滾地球》這齣戲的舞台，標榜用二手物件及回收材質打造「零廢棄」劇場，乍看之下似雜亂物件拼湊，但只要想到兒童遊戲的就地取材和組合創造過程，不就是如此「自然而然」，絕對有巧匠難為的創意。這齣戲就連故事也摒棄了嚴謹的起承轉合結構，沒有特別的衝突或轉折，任四個沒有角色名字，甚至是人或非人都刻意模糊的演員，不斷遊戲式地在景觀如太古洪荒瘠地的三面舞台，操作身體與物件的連結，幻化出多樣的形體，有時寫實具體，有時寫意抽象，但漸漸地都可明白看透。如果我們再轉個視角來想像比喻，他們就像四個地球上渺小的微生物，活活潑潑地存在著，可以寄生在任何事物之上，也可以天真地把花椰菜拿來當成一棵樹玩耍，躍動的生命力在地球上滾動著，等待讓荒蕪瘠地長出美麗盎然綠意，充滿更多熱情生息。

滾地球（自然而然劇團提供／攝影林育全）

第二層「聽」戲之源，除了風聲、雷聲……這些理所當然與自然相關的樂音，還可以注意人的介入，現「聲」而不現「身」。噠噠噠的電鑽震動，叩叩叩的腳步聲……帶來一陣恐慌、驅離、躲藏，直到聲音遠去，復歸平靜。不言可喻，人類為地球帶來建設同時，也帶來無止盡的破壞，劊子手的身影被隱去，似乎也寄託著創作者的一種冀望，是深情的期盼，願人類破壞自然的形跡就此消失無蹤吧！

到了最後，四個演員再變成種子那一瞬間，在燈光顯映下，有如太陽溫暖拂照，等待綠芽微微冒出，等待新生，此時此刻，當我們心裡響起第三層「聽」見的聲音─—蟲鳴鳥語，就是移情與感動滋生的共鳴，一切皆安恬美好，有夢相隨。還有還有，希望在滾動的聲音，你聽見了嗎？