看一心《斷袖》的董賢，讓我想到陳凱歌電影《霸王別姬》中的乾旦程蝶衣幼時學唱《思凡》：「我本是男兒郎，又不是女嬌娥。」下意識將唱詞中的性別錯置，受了師父多少責罰，抗拒戲班要求他扮演的性別角色。蝶衣最後在戲裡戲外都接受了非生理的性別身分，也暗示了在不斷的規訓懲戒下，性別認同有改變的可能。

《斷袖》的美男董賢屢屢抗拒別人錯認他為女子，整齣戲在鋪陳他如何棄守異性戀價值，克服心中道德枷鎖，承認自己對皇上的情感，接受男寵的命運。但這又是不好寫的題材，倒不是同性情愛的部分，（這題材在今日已有許多優秀作品，在戲劇界也不再禁忌，甚至躋身主流），而是在伴君如伴虎、極不對等的權力關係下，硬要以「真心相愛」鋪陳解釋，不免處處制肘。董賢入宮求官多年乏人聞問，一朝加官晉爵，面對君王虎視眈眈餓虎撲羊，若仍相信自己是憑本事才學而一夕平步青雲，不是太過天真就是矯情。哀帝劉欣刻意壓抑情慾，想以君子手段獲得芳心，或可以真愛解釋之，(編劇有處理其在權力與情感被孤立的寂寞困頓)。但在兩人遊花園之際，編劇居然沒有在董賢的心思上著墨，是董賢真的全然不察帝王的垂涎(如《山伯英台》裡的呆山伯)？還是故意裝傻、巧妙防備(如遊上林苑的孟麗君)？又或也有那麼一絲絲可能是意識到這層「特殊性關係」是一人之下萬人之上的捷徑而睜一隻眼閉一隻眼？相較之下，多年前周慧玲改編李漁的《少年金釵男孟母》中的男男們，就對情慾追求就來得坦然誠實，快意許多。

下半場一段劉欣、董賢與兩人的總角之交荻無疆、師丹四人各據場上一方，輪流唱念，巧妙地暗示師丹對劉欣、荻將軍對董賢的「交情匪淺」，以此烘托主線劉欣董賢二人之情。四個男人交錯吃醋，又不欲承認，蓋女子吃醋乃天經地義，男人怎可吃醋，「誰先承認沒自尊」。輕輕戲弄異性戀結構下「陽剛」的定義，也含蓄點出古今社會上不少隱於「同性社群情誼」(homosocial bond)之下流竄的「同性情慾」，幽默且有梗。最後劉欣董賢二人靜默互看，印證戀情，一切盡在不言中。這一場當數全劇最精采之處。於是之後皇上的當庭出櫃，(雖然是要以眾人的偽善凸顯二人情愛之純潔)，荻大哥冒死搭救董賢並在獄中告白，皆不免相形失色，顯得多餘及灑狗血。董賢對定情衣袖哀悼思念的情感稍嫌重複拖沓，若能稍加刪減，反而可以彰顯悲劇力度。

編導在《斷袖》中加入四人組歌隊，在舞台上如積木組合般多功能呈現，或演亟欲爭權卡位的臣子，或輔助敘事，以唱詞交代補充相關資訊，如細數漢朝歷任皇上性史，呼應太后所謂「恁祖傳怪癖」，(指出「同性戀乃遺傳」的一種說法)，或代表悉悉窣窣的宮廷耳語，其形體動作與唱詞對劇中氣氛有渲染加乘的效果。

一心耕耘北台灣多年，有豐富的外台戲實戰經驗，也有劇場演出的基礎。詩珮氣韻靈動，扮相俊朗飄逸，詩詠則有著沉穩內斂的風采。前半場詩詠嗓音狀況不佳，所幸之後漸入佳境；其念白頗有韻味，乃多年外台演出淬鍊，為一大表演資產。一心兩個姊妹/小生的組合是目前歌仔戲中生代職業班繼春美、秀琴之後最令人矚目的下一波接班人之一。此次南下高雄春天藝術節表演，以其年輕亮眼的外型、認真整齊的團隊製作與挑戰不同議題的企圖心，給南部戲迷留下深刻印象。