文　鄭宜芳（專案評論人） 

雲門50之際推出了《波》，由鄭宗龍與日本新媒體藝術家真鍋大度共同合作，主打AI入舞，搭上科技話題。關於鄭宗龍，我總想著在《霞》之後，鄭宗龍將帶領雲門的舞者和雲門舞集走出什麼樣的風景。關於真鍋大度，許多人對他都不陌生，印象最深刻的當屬2016年里約奧運閉幕式「東京八分鐘」裡，運用擴增實境Augmented Reality讓運動員動態影像從空中飄浮而下，驚豔世界的眼光，更別說他與野村萬齋合作的「三番叟」以及其他團隊的合作等，皆借助真鍋大度的科技實力為自身表演增色。因此，對雲門與真鍋大度合作，還是期待著。

作品一開始是一位舞者，一位出現在右舞台LED螢幕上的舞者影像，他極力地往前走，但背後似有強大的拉力拉著他一般，不久，螢幕上他的背後出現許多橫向的光束，接著人像裂解消散，再重新聚合成人像，之後在左舞台LED螢幕後面，出現了真實肉身的舞者，裝扮同影像。這個開頭似乎預示了《波》的「身體」不僅僅是肉身的人體也含括了科技顯現的各種虛擬的身體。整支舞作約75分鐘，以獨舞、雙人、三人、群舞組合而成，搭配上舞台大型LED螢幕。 

整個觀賞過程看不到現場任何即時的人工智慧運算，所有的數據、音樂、影像呈現皆在事前已經輸入設定好，舞者能夠安心穩定的發揮。這雖然保證了現場演出的安全無失誤，但在舞者與影像互動搭配上卻彷彿少了點煙火氣，沒有靈動的默契呼吸。群舞和影像都在虛實中穿梭交織，確也像是兩條不同的波型，各自走各自的。如果，AI程式餵養出的影像，會算出人腦所想像不到的，相信這也考驗與挑戰了觀者的觀看經驗。

借助AI的破與立

人的身體必然存在慣性，AI與大數據的介入生成，對打破人體過往慣性或有幫助。在《波》的身體動態上，除保有雲門既有的太極導引骨盆啟動、武術內功的下盤穩固，亦加入了popping、機械舞等街舞的元素，整體動作姿態更為快速、流變，線條更加綿長，沒有收束的動作。在舞者漂亮好看的身體中，我們可以看到鄭宗龍在《霞》中已展現的企圖：持續地在承繼雲門傳統與建構中發展新的身體論述。不同於《霞》的左右搖擺，《波》似乎看到一絲實驗的方向，或許也是大數據提供參照點。由此，或可理解何以鄭宗龍渴望科技、生成式人工智慧的合作，看到身體看不到的，想到人腦想不到的。 

然而，強強聯手總是期待能激盪火花，而《波》開展出來的火花總是過於保守。另一方面，科技與表演藝術的合作雖是近年文化政策大力投資的當紅話題。但，如果劇場的魔力有一部份是來自如何以最簡約的事物開啟人類最大的想像力，那麼把AI、生成式人工智慧、新媒體科技帶入表演藝術中，我們的期望是什麼，我們希望開啟的又是什麼樣的觀賞經驗？同時，當AI、生成式人工智慧的合成與圖像運算能力已超越我們原有的認知時，人類與AI最大的差異將是什麼？應該是人類藝術創作的能力吧。