演出：第四人稱表演域
時間：2015/0/30 14:30
地點：台中市中興堂

文 陳元棠（專案評論人）

本劇以台中在地人蘇惠珍自身在獄中見聞的故事為主，帶出勵志向上的主題，她是社會新聞轟動一時的「新瑞都弊案」主角，於服刑期滿後，發表本齣劇，要用自身的例子鼓勵社會大眾。在本劇記者會上蘇惠珍提及：「將服刑過程當作學校生活；學技藝、學修為、學生活，更學著重新對生命微笑！」【1】這也就是「上學去」的題目來源。在劇中，主角「辣媽」（即蘇惠珍）與其他女受刑人一同度過獄中生活，喜怒哀樂彼此分享，彼此扶持，直到出獄，個個都奮發向上，表現女人的韌性與毅力。

因為這樣的目的，強調「不以監獄黑暗與凶殘為主軸」【2】，然而兩個半小時的戲，除去歌舞場面外，故事簡化而單一，眾多角色時常在舞台上排排站，敘述個人的心事，十二位女受刑人的過去與個性雖都不同，故事線交雜卻一片模糊，就連主角也無法凸顯，熱鬧有餘深度不足。主角「辣媽」身為總裁，具有強大的政商關係，試著透過受刑人放假回家的旁人言語道出受刑人被奚落的痛苦，或是被拋棄的孤獨感，呈現世人不知也不理解的受刑人難處。戲中主角總是樂觀，強調面對現實與痛苦的方法就是「放下，面對，解決」六字。接著搬演出獄後，主角風光，其餘雞犬升天，普世太平，結尾婚宴場中，演員們脫下監獄的戲服像是鬆了一口氣，穿回華麗的洋裝參加派對，終於以舒適的樣子呈現一種時尚的氛圍。前後對比實在太強，歌舞劇雖有超脫現實之特質，然冗長瑣碎的劇情，強加的熱鬧氣氛與觀眾互動，演唱後或「說法」後觀眾席突兀的掌聲，舞台的追蹤燈光不停的「追蹤」著演員，更甚者在非寫實的舞台設計中，以木板裁切並繪圖呈現菜園一景，看著演員蹲在木板繪製的蘿蔔後面假裝耕種，觀眾有如處在電視秀場類型綜藝節目之現場。當劇場中的藝術性與電視演唱或綜藝節目雷同，配合生活中本就習以為常的陳腔，劇場的特殊存在性在哪？

女受刑人在舞台上的塑造看來都是「好」女人，不管黑道大姐頭，或是自閉女孩以及因入監老公外遇的家庭主婦等等，他們本質都是良善，犯罪都有苦衷，而這苦衷大部分是為了男人，在新聞稿中提到本劇有如美國音樂劇”Chicago”，”Chicago”中的女人夠壞且坦然，而極度性感，劇情犀利呈現人性自私，進而剖析媒體與群眾的盲從。本劇在一開場的歌舞場面會讓人聯想到類似的風格，不過避免呈現黑暗面，於是受刑人的「壞」被省略，他們承認自己犯錯，但是都情有可原，例如台詞「女人就是好傻」，並轉而描述眾女人面對未來的勇氣，以主角提出在佛經中的獲得，並且自我修練而成的「心法」來鼓勵其他人。這樣的劇情讓人有粉飾現實的感受，後半段主要在「說法」，戲劇性薄弱而表面，激勵的動力膚淺。另要提出是本劇性別觀點，一開始主角小雨在研究所面試，主考官三位均以男性旁白飾演，揭開本劇主講女性生存，激勵女性活出自己，而面對的社會觀點從男性角度出發，於是成為女人從男性眼光關照自我的生存，並無突破「他者」的觀點和慾望，雖本劇男性都是配角伴舞，或在女性身邊擔任溫柔守護者，或在深夜獄中的狂想派對擔任性感舞者，都是襯托或滿足女性的角色，此在劇終一位男性「特別來賓」登台獻唱，被眾女人簇擁作結，可見本劇在女力至上之中，處處充滿隱形的男性眼光，傳遞出女性追尋男性認同的重要性。

在台灣劇場創作中，搬演真實故事並不稀有，真實故事以戲劇藝術轉化處理後，虛實兼有，是對故事中本人以及對觀眾的保護，免得台上過於真實，可能無趣或台上台下均無法承受，重要的是戲中能藉由故事表達主要觀點，且掌握劇場獨有形式創作。本劇在歌舞劇的包裝下意圖以教育大眾，關懷社會議題為前提，演出前導演開場白，接著政府官員勉勵，真有如在保守的學校禮堂看戲，然而在性感舞蹈與女性獄中無聊之狂想中，在好男人陪伴好女人走過風暴的故事中，以及不厭其煩的「說法」之中，對於其設定之「大眾」，寓教於樂的目標是否真正達到了？或說這樣的教育模式真的成功嗎？劇場中的教育目標是否是託詞？

註釋
1、摘自中國時報2015/7/17全文連結
http://www.chinatimes.com/realtimenews/20150717004957-260405

2、引自節目單