自1986年創團以來，DV8的創作總是直探禁忌話題的核心、碰撞主流社會意識形態的框架。但即使以它自己的標準來看，這次在高雄演出的最新作品《Can We Talk About This?》（我們能否討論此議題？）仍舊讓熟悉該團歷史與風格的觀眾，為藝術總監暨編導Lloyd Newson的直言不諱捏把冷汗。它大量使用語言，直接引錄(verbatim)數十個訪談以及過去於媒體上出現的重要對話為文本，藉這些意義鮮明的話語，交錯出關於伊斯蘭教義、言論自由、當前西方社會的多元文化主義之間，錯綜複雜的信仰、種族、性別、個體自由、族群意識等尖銳議題。

不同於數年前曾在台北上演的《Just for Show》，以炫人耳目的聲光效果和肢體技巧為表達媒介，此次的舞台以近乎「貧窮劇場」的方式，讓現實中的事件透過當事人的話語成為舞作的核心。舞者們以聲音進入真實人物的角色位置，而同時她（他）們的身體則以口語發聲的韻律、速度、精力曲線為依歸，做出多半是重複且高度控制的動作。相較於舞台牆面上，三個投影幕中，不斷出現的紀錄片裡示威抗議者激烈的身體，舞者們精準而壓抑的肢體所營造的身體意象，或許正隱喻著Newson急切要傳達的，在自由主義高度發展的二十一世紀西方社會內部，被文化多元主義與文化相對論所合理化的，新一波性別剝削與言論自我箝制的人權問題－－英國社會中伊斯蘭女性仍舊面對的強迫婚姻、以家族或宗教榮譽之名所進行的謀殺與凌虐；因為批判或嘲諷伊斯蘭教義與先知默罕默德所引發的謀殺或死亡威脅，以及隨之而來的寒蟬效應。

《Can We Talk About This?》所映照出的，正是當今歐洲社會肌理中，交纏著殖民歷史恩怨、基督教與回教間千年來彼此爭戰殺戮的記憶、以及西方社會所自豪的自由民主等現代價值之間的矛盾與衝突。而讓情勢更加複雜的是，在當今所謂「後殖民」時代，自前殖民地(如巴基斯坦)大量遷入前殖民國(如英國)的移民浪潮下，過去的被殖民者或宗教世仇如今已成為西方人手足同胞的社會現實。

Newson所引述的社會事件其實在本質上並非全然一致。西方社會的伊斯蘭女性在家族與宗教中所遭受的迫害，其實是文化多元主義如今在西方社會已成為表面正義，但卻失去其尊重不同主體(包含種族、性別、個人等)之間平等自由之初衷的結果，因為任何的宗教與族群價值都不能以犧牲其中弱勢者的生命或權益為依歸，這是最根本的人權問題。但西方媒體對於伊斯蘭教義與先知的批判或嘲諷，以及所引發的激烈反應，卻必須放在當今世界政治中，英美各國仍以國家機器與利益團體的結合體，假正義之名在伊斯蘭世界行窮兵黷武之實的背景來理解。或許當歐美社會也能以其「言論自由」改變國家政策，並打破批判以色列與猶太人的禁忌時，這樣的衝突才有化解的一天。

不論我們是否全然擁抱Newson的觀點，我們都必須佩服他以劇場直接衝撞社會禁忌的勇氣，以及以身體、語言和其他元素論證複雜的政治、社會議題的能力。在國內幾乎所有的媒體都已綜藝化的現在，DV8的創作提醒了我們藝術在當今世界可以發揮的更大功能與責任。