《奧列的奇幻旅程》這部作品，不算是「正統」的兒童劇。所謂「正統」，依我長期觀察台灣的兒童劇場發現，不外乎是有一個情節簡單不複雜，帶點教育意味的故事；為了搏取兒童喜愛，刻意製造浮誇，甚至愚笨搞笑的語言和肢體；最後則是互動遊戲充斥，也不管那些互動遊戲在戲中有無意義，把能炒熱氣氛當作目的。
看完前述幾個「正統」的兒童劇特徵，不難感覺到我是持貶意的。因為這些「正統」的兒童劇遍佈，反而障礙影響了兒童劇創作者拓展更寬闊的視野，普遍習以為常的結果，就使得兒童劇擺脫不了綜藝化俗鬧的幼稚層次，不能被認真當作藝術來看待，這是我一再呼籲兒童劇場工作者一定要正視變革的問題。
所以《奧列的奇幻旅程》偏離「正統」，表現新穎的形式，毋寧是讓人欣喜，且有更多期待的。但也許有人會立刻反駁，這部作品一開始不也有一個小丑在逗樂觀眾，以及互動遊戲嗎？是！不過請再留意，這段小丑的表演在戲未正式開演前，他的表演其實如同楔子，或者說取代了許多兒童劇喜愛設計的說書人角色，抑或特別安排一兩個哥哥姐姐主持開場的俗套，他的現身，固然有歡樂暖場作用，可是再細究，會發現扮演小丑的郭璟德，接下來將化身成為戲中的男孩馬弟――常受到其他同學排擠顯得寂寞哀傷的一個角色，兩個角色間的反差，其實突顯了生命本就是悲喜夾雜，有苦楚就需要笑容來療養。
再從另一個角度來看，這齣戲的故事事件是以倒序進行的，換言之，舊日已逝，昔時那個馬弟不見了，小丑不有可能就是長大後的馬弟嗎？馬弟走出了童年被霸凌嘲笑的陰影，以陽光開朗快樂的小丑形象，為自己贏得存在的尊嚴與掌聲，他還要為我們敘說了一段曾像是噩夢的童年遭遇，還有與夢神相會的奇幻境遇。依此來看，小丑的安排意義再合理不過了！
當小丑退下後，這齣戲正式開展出一幅夢幻般超逸現實的景象，一個衣著華麗但面容詭異的老人首先登場――他即是安徒生童話筆下的「夢神」奧列，一個總是只穿著襪子不穿鞋，輕輕走路的老人，所以飾演奧列的演員就運用了默劇的身體語言，詮釋出輕輕走路的樣態。以默劇呈現是貼切的，似乎只有這般詩意的身體適合表現夢神的超現實、虛幻、無聲悄然、輕巧移動等特質。
為了統一基調，雖非全部是默劇，整齣戲演出也全然無聲，沒有任何台詞對話，純任肢體揮舞出簡潔流暢的故事韻律節奏。清一色的年輕男演員，除了馬弟的動作常有慢半拍或出錯的糗狀，其餘三人則是動作一致整齊俐落，象徵馬弟被排擠成異類。在那樣的無聲演出中，每見燈光微微聚焦在馬弟身上時，不管是微弓的側身或背影，都掩不住一股憂悒落寞，引人同情。
在戲中不同時機點，也都可以見到幾位演員善用各自的雜耍特技專長來輔助說故事，例如圓環的轉動，球或圈的拋耍，都讓我們看家所謂練家子的功夫本事，動作純熟帥氣，陽剛與柔美兼具，也符合滿足觀眾對馬戲團表演的基本期待。然而圓不僅是道具的形象，也可以說是此劇中重要的意象：有時間之輪轉動的隱喻，有生命成長追求圓滿的願許；再往前回想，奧列出現不久便施展一點小魔術手法，將一條金項鍊變成一個懷錶，圓形的懷錶代表時間，是故奧列就帶著馬弟穿越時間，重溯過往，直面自己與他人的關係，找到問題癥結，也找回信心和勇氣，最後呈現一片和諧圓滿的景象。
這一切的安排有其動人之處，印證了對每一個生命個體的溫柔接納與寬容。FOCA福爾摩沙馬劇團標榜是「新馬戲」的內涵，相信看完這齣戲後，會讓家長與觀眾對兒童劇、對馬戲團都有新的體驗感受，若能進一步甩開舊意識接受更多兒童劇航出新方向，未來兒童劇場還是大有可為的。
《奧列的奇幻旅程》
演出｜FOCA福爾摩沙馬劇團
時間｜2017/05/13 17:30
地點｜新竹市政府文化局演藝廳
