聽說愛情剛來過《愛情哇沙米》
5月
04
2018
愛情哇沙米(春河劇團 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1895次瀏覽
羅家偉(國立臺灣藝術大學戲劇系表演藝術碩士班)

《愛情哇沙米》為「春河劇團」17年前之作,並於2018年重新整合復刻。故事主軸以三位女人從中學深交的閨蜜,在一次電影院中的聚會,共同探討著生命不同階段的愛情觀,來作為開端,議題內容包含跨性別、女性主義以及社會當代的寫實現象等,透過這三位女主角的各個不同的婚姻面向:一位從電視台節目製作人的娟娟、一位從知名婚姻關係專家的靜如、而另一位則是從兒童英文廣播節目主持人的美珍,並且在三位與各個老公的互動關係上,來共同反思生命中對於愛情的價值觀。

演出形式以「經典愛情音樂劇」作為呈現,開場在「歌舞劇」的演出形式當中,個別將三位女主角在段落的獨唱當中自報家門,然而,開門見山的第一首曲目〈如果愛情像電影〉,巧妙的將三位女主角的角色個性伏筆埋入其中,舞蹈設計則以「爵士舞」作為基底,舞蹈設計上,以大動作爵士舞姿態呈現,簡潔有力,使舞台畫面具有張力及乾淨俐落。然而整齣劇在愛情的交織線中,直到最後在Hotal抓姦時,才真正的掀開每對夫妻對於愛情的慾望、渴望以及壓抑。娟娟要如何才能夠再度讓他的老公Michael,為她寫一曲屬於她的歌,來「重溫愛情」;靜如該如何與他的老公Tony一起找回愛情中的「信任」;美珍雖離過一次婚,但對於自己離婚後所面對同性愛情的歸屬感當中,該如何勇敢的面對自己?直到最後,她們三位又回到了以前童年在電影院的聚會現場,從高中時探討著對於愛情的期盼,到出了社會經歷愛情風霜後的梳理,雖美珍在一次車禍的意外當中,離開了她們兩位閨蜜,但靜如提到:「有些人,雖然已經離開了我們,看不見,也聽不到,但就是可以感覺得到,祂就在我們的身邊。」這場最後一幕,娟娟與靜如牽著手合唱,而美珍則從另一個空間來將她們兩位閨蜜的手上下緊握。

「有人說,愛情像什麼,我覺得愛情就像哇沙米一樣,有時沾太多哇沙米,一下次嗆到直衝腦門。」

在詞曲創作上,每首歌曲的曲風獨立鮮明,饒舌歌曲部分為〈金剛芭比RAP〉,該曲目為蕭志瑋以饒舌的形式演唱,整首歌曲的節奏和與觀眾的互動效果極佳,寫實的將「跨性別」視野的口語及實事置入。平行時空呼應的歌曲〈男人歌(三溫暖)〉,將男、女性舞台個別分為右上二樓舞台及左下舞台,男人們讚頌著對於女人的需求,詼諧又寫實的歌詞,直入人生,就服裝造型而言,以強烈對比的色彩女生「紅色」浴巾、男生「綠色」浴巾作為視覺上的區隔。

在戲劇詮釋方面而言,蕭志瑋成功的將主要及反串角色詮釋的層次分明,例如:金城、電視台節目助理、CALL IN宅男、金剛芭比、警察等。其中「CALL IN宅男」角色的戲劇節奏最為突出,每當美珍在主持兒童英文廣播節目時,「CALL IN宅男」每次被節目掛電話的同時,對於美珍的獨白之反差效果相當鮮明。

最後,在《愛情哇沙米》的三位女主角(娟娟、美珍、靜如)從高中時期閨蜜們對於愛情的渴望,到所遭遇的這一趟愛情之旅的過程中,能使觀者反思對於愛情的「價值觀」,以及如何處理面對的勇氣。

《愛情哇沙米》

演出|春河劇團
時間|2018/04/28 19:30
地點|臺北城市舞台

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
如同開頭合唱的歌曲〈如果愛情像電影〉,每個一個人對於愛情的觀點有所不同,所以我們就會依循所設定的想法而演出一齣屬於個人風格的愛情電影,藉由這首開場曲引領進入角色各自對於愛情的詮釋,以及婚後所面臨的各種難題。(何佳樺)
5月
11
2018
即便忽略戲中種種對於議題的消費,作為音樂劇基本的歌曲,請來了歌手跨界,但音樂編曲之俗套以及充滿過往台灣流行樂修辭的歌詞,使得音樂劇中歌曲作為建立人物心理狀態的手法,都迷失在一團無病呻吟的黏膩裡。(鐘煒翔)
5月
08
2018
或許,正如導演徐堰鈴說的,「這齣劇用幽默與溫柔,道出台灣原民日常生活困境」,而劇中吐露的一段心聲幾乎可視為劇作要旨,「原住民的問題,你不用笑話的方式講,平地人不會聽」,這就不難理解整齣戲劇運用華語干預、擬仿的方式,形成某種型態的殖民學舌(colonial mimicry),用來迫使主流社會正視弱勢族裔的手段。
4月
25
2024
整體而論,《台北大空襲》的表演與音樂,導演的場面調度與節奏掌握,都有不錯的表現,作品的娛樂性,在觀眾的熱烈反應中得到印證,也再次確認音樂劇在本地表演藝術領域中的優勢與潛力。只是,如果創作者的目的是邀請觀眾,重回歷史現場,親身感受個人在空襲期間的生存困境與意識掙扎,我以為還有努力空間。
4月
22
2024
「眷村」在導演手中,不僅僅呈現了往往被理解為封閉的一面,這個看似封閉的限制卻反向成為導演手中創造劇場經驗的元素,有效地將現實轉為美學,成為當晚演出最令人眼睛一亮的表現,頗有前衛劇場的能量,也是近些年看到劇場創作者中,最紮實且絲毫無法遮掩對劇場形式的才華與熱愛的新銳導演。
4月
22
2024
即便創作者很明白地點名熱戰的軍工複合體、操弄代理人戰爭的幕後黑手等,當我們面對霸權,就一股熱地迎合與慾望的積極投射。若我們像悲劇人物般拿不到自身的主導權,那「反戰」到底要向誰提出呼聲,又有誰又會聽見反對的訴求?
4月
16
2024
《裂縫 — 斷面記憶》難能可貴在此刻提出一個戰爭的想像空間,一個詩人對戰爭文本的閱讀與重新組裝,具象化為聲與光、人與詩、風與土地的行動劇場,從城市邊緣發出薄刃之光。
4月
16
2024
由於沒有衝破這層不對稱性的意志,一種作為「帝國好學生」的、被殖民者以壓抑自己為榮的奇怪感傷,瀰漫在四個晚上。最終凝結成洪廣冀導讀鹿野忠雄的結語:只有帝國的基礎設施,才能讓科學家產生大尺度的見解。或許這話另有深意,但聽起來實在很接近「帝國除了殖民侵略之外,還是留下了一些學術貢獻」。這種鄉愿的態度,在前身為台北帝大的台大校園裡,尤其是在前身為南進基地、對於帝國主義有很強的依賴性、對於「次帝國」有強烈慾望的台灣,是很糟糕的。
4月
15
2024
戲中也大量使用身體的元素來表達情感和意境。比起一般的戲劇用台詞來推進劇情,導演嘗試加入了不同的手法來幻化具體的事實。像是當兄弟中的哥哥為了自己所處的陣營游擊隊著想,開槍射殺敵對勢力政府軍的軍官時,呈現死亡的方式是幽魂將紅色的顏料塗抹在軍官臉上
4月
15
2024