評論
12月
12
2023
1095
11月
29
2023
1253
有別於布萊希特的暴露設備、歌隊敘事等舞台疏離手法，導演湯京哲整合了對於柏拉圖〈理想國〉中地穴寓言想像的舞台設計，透過取消表演、雙面舞台、物件、煙霧和水平燈光設計等巧思，成功阻斷習慣自我投射的觀演習慣；與此同時，光與影二元卻共存的舞台調度，也恢復了實驗劇場早被遺忘的實驗性。
5月
22
2023
2370
創作者們走進彰化王功、芳苑、雲林台西等地進行田野踏查、訪談和體驗當地生活。經歷了不同年份與不同版本演出的《蚵仔》，必須致敬的是：創作者們在此十年之間並沒有中斷與當地居民的聯繫，仍舊維持著頻率性的田野工作與創作修改。
5月
01
2023
1655
《好》前半對於憂鬱症的疑惑與自殺的不解，是一個全然他者的魔幻寫實，深刻精準。然而對於後半部憂鬱症的「反身性」再現，卻無法呈現這個精神疾病的層次與人性的深度。（丁家偉）
3月
07
2022
1511
鼓聲圓滿，作為一種選粹的集合，究竟要呈現何種樣貌，而創作者對於「圓滿」的想像又是什麼？《獻曼達》一曲的安排作為鼓聲圓滿之收束，也讓觀眾能從中洞見何謂優人神鼓的「圓滿」之意。（丁家偉）
12月
27
2021
1006
《國姓爺之夢》建基在「『假如』這些角色真實存在」的雙重後設手法：讓假的劇場演出，演繹了假的角色生命故事，進而弄巧成真，讓劇場重新回歸其應有的敘事價值⋯⋯民族主義因此不再只是一種意識形態或政治運動，而是一種更複雜深刻的文化現象，或說是一種特殊的「文化的人造物」。（丁家偉）
12月
13
2021
1939
觀看完整部作品，也許最大的啟發在於個人或民族敘事該如何被傾聽，並獲得相同的尊重，因為尋找認同與故鄉是「人類境況」（human condition）本然的一部分。而如何讓台灣作為一個「想像的共同體」，也許我們不必像Seamus Heaney所說的如此激進，而能像霍米巴巴的想法⋯⋯（丁家偉）
11月
29
2021
1367
整體演出其實並沒有跳脫以「戲劇性文本」為主的喜劇策略，回歸到表演文本時，觀眾很容易發現所有的Punch Line都集中於角色日常生活的台詞、對話間，多半是與觀眾毫無關聯性的。（丁家偉）
6月
01
2020
1832
除了增添了一些多元成家（女女婚姻）的色彩之外，整個作品的走向其實仍與原著陳端生所撰寫的原著形影不離，那《如夢初醒‧孟麗君》又如何能稱得上是「如夢初醒」呢？（丁家偉）
10月
01
2019
2112
以「移動」作為創作核心，在大稻埕因為人口遷移而興起的歷史脈絡下，連結了過去人們北移與時下青年北漂的逐夢想像。然而，我們在不同歷史語境下用「移動」所做的連結，其中的想像會是一致的嗎，又或者這兩者間能產生何種共鳴與交集？（丁家偉）
11月
01
2018
1220
三個既無實名亦無身分的代號人物A、B與C，是《Dear God》在我們以身分、名字作為對他者的認知下所進行的設計。更在導演丁家偉的手上，以失控、狂亂與異常的形象重詮劇本寓意，並反射出疼痛之於逃跑的意義。（吳岳霖）
7月
23
2018
2770
整體來看，編劇試圖緊縮歷史背後的大語境，而著重個人／小我的心靈狀態、以及歷史位置。這種「更為個人」的敘事模式，產生編劇以「說書」作為戲劇手法，而本次泛華讀劇藝術節的導演丁家偉也明確抓住編劇的意圖。雖為「讀劇」演出，但導演思維已於舞台成熟發展，更呈現單比閱讀劇本深刻的詮釋概念。 （吳岳霖）
10月
02
2017
1151
