演出地方不是一個很大的場地，但是舞台設計建構出來的空間，令人感受一股強大的能量。舞台上方，懸掛著許多件衣服，燈具就藏在這衣服的內部，光線透過不同衣物的材質，散發出各種令人聯想的氣氛。舞台中間，一個人坐在一把椅子上，椅子外的空間，被一個正方形的小水池四面包圍，透露著孤寂的味道。

外表孱弱瘦小的兒子，隨著劇情的推進，而讓人有著不同的角色解讀。一開始，兒子慢慢脫去身上的道具，回歸到最簡單的自我，也顯露出些許的殘缺。當母親出現，與兒子享受天倫之樂的吃飯時光時，母親卻將兒子綑綁，施以野蠻殘酷的餵食方式。若不順從母親的意，隨即招來一頓毒打，對照的是，在施暴後的母親會展現出溫柔的一面，盡其所能的安撫兒子。

接下來，兒子企圖逃脫，卻失敗了。但，後來突然被母親強迫裝進紙箱中，離開了那個孤寂的位置。繞了一大圈還是脫離不了母親，甚至被親愛的母親以雞蛋攻擊。兒子重新回到自己的位置，翻出書包中許多可以拿來攻擊的道具，邊咒罵邊攻擊幻想的敵人。下一次母親來關切的時候，則是全劇情緒最高漲的時刻，兒子奮起反抗，瞬間角色翻轉，兒子將母親反制綑綁，用盡生命吹出本劇最大聲響的刺耳哨聲，以示其憤怒。不過最終兒子還是回到原先的個性樣貌，將母親鬆綁，依偎在母親的腳邊。

戰爭，對於七年級的我而言，是個遙遠的名詞。但劇中呈現的暴力與對立，卻是無時充斥在我們的日常生活中。劇中四面環水的孤立位置與兒子的角色，令人聯想到現今的台灣處境，或是那些國家地位較低的地區。相對強悍的母親，如同目前世上的經濟軍事強國，使用著自己的方式，有形無形的殖民著弱小地區的人民。觀賞完本劇後，想到劇中的情節，不也就是現今諸多事件的縮影嗎？不禁感到幾分唏噓。

本劇因為沒有語言，更加考驗著演員的肢體表現與導演調度。演員鄭志忠發散出個人的充沛能量，佐以許多符號性的道具輔助，讓這沉重的議題不流於沈悶。演員黃大旺雖無太多戲分表現，但也適時的建構出那種帝國主義性的壓迫感。此劇就如同導演王墨林的言論風格，直接了當，不矯情做作。柳柳春劇社這一戰，雖無法明確論其勝敗，但的確是打得漂亮。

劇碼演完了，台上的戰爭結束了，但世界上依然有著許多不公不義的事情，持續的在發生。導演在演出後，希望我們能得到一些光明的希望，或許這場戲的重點，不在於戰爭，對立與暴力壓迫，而是帶著愛，去關心我們的生活環境，甚至是整個地球村的居民。