趙林煜（臺灣藝術大學舞蹈系碩士）

一次身心的解放，一場視覺的盛宴，感受獨具匠心的舞蹈語言，體會時空流逝的獨特記憶。

近日，編舞家張婷婷獨立製作的《時空抽屜》三度搬演【1】，地點在臺灣藝術大學藝臺藝表演廳。出身繪畫世家，張婷婷的作品總會穿插如許多畫作、運用影像的構圖概念，舞臺就像是她的畫布。《時空抽屜》是這種編舞理念的上乘佳作，此作以超現實主義藝術家達利畫作雕塑裡的《抽屜人》意象為靈感啟發，融合3D多媒體科技，將抽屜符號和佛洛德潛意識概念，運用舞蹈語彙並以現代舞的獨特表現形式，呈現出超脫於意識層面的異想空間。

進入劇場，偌大舞臺之中，是散落堆疊著的白色抽屜，像極了生活中人與人之間的微妙關係——在浩瀚的宇宙中是微小的個體存在，彼此獨立，卻又從不缺乏溝通與交流，彼此聯繫。時鐘聲起，微弱的燈光慢慢擴散，身著白色舞衣的演員出現於舞臺之上，他們蜷縮著，以抽屜為依託，一部分身體藏躲在抽屜的某一角，時而擺動手臂，時而伸展腿腳。霎時，刺耳金屬聲觸及聽覺，使人以本能抵抗，這聲音帶有一種穿透力，同樣刺激到白衣舞者，他們開始感到不安，一個一個接連著打開抽屜，以一組快速且短小有力的動作訴說著她們的內心情感，是恐懼，是擔心，是迷茫。

《時空抽屜》用明線、暗線交替式的手法，記錄著時間空間的流逝與轉變。明線是時空變化下的舞臺景觀和置於其中的人，以時鐘滴答聲、鋼琴聲、金屬聲等音樂效果為提示符號，編舞動作以抽屜為基本點，拉長時間和變化方位，分別達成動作的變形與拆解，動作節奏分明。抽屜裡面是未知的世界，可能是難以忘懷的感情，亦或是無法言說的秘密，舞者就好似打開抽屜的鑰匙，每一個抽屜都有屬於自己的一把鑰匙，舞者用肢體訴說著抽屜裡的故事，打開記憶之門，而抽屜裡的回憶慢慢流逝；暗線則可以看到男女舞者用肢體動作具體了時空轉變中的潛意識，把抽屜當作秘密的象徵，並將這樣隱藏的秘密以及難以言說的情感貫穿在整個作品中，例如某一雙人舞之中，兩位舞者並沒有實質性的肢體接觸，但利用抽屜這一物質性符號的運用，將兩名舞者聯繫起來：一舞者自由舞動，另一舞者手持抽屜跟隨舞動，且抽屜一直緊閉，兩人之間始終保持一定距離，是潛意識中的安全距離，關閉著的抽屜似乎也表達著一種自我保護性寓意。

其他藝術上的處理，例如從舞臺背景到演員服裝，皆採用白色為主色調，質樸且單一，每一位舞者都被塗白了身體，通過白色的運用，達到一種「極致」的效果，模糊了性別且像是抽離了情感，舞者展現更多探索未知世界的渴望，以及意圖去消除對於未知世界的恐懼，使觀者獲得更多的思考。在動作上也多次重複緊密相聚，跌倒、爬起，再次相聚……等，看似堆疊反覆，實則是體現了「專注」，專注於自身的肢體表達，專注於對生命之複雜性與純粹性的深入思考。筆者會這樣解讀：舞者用舞蹈去表現人與人之間的關係，因為對於未知會產生恐懼，於是便相擁，似關上抽屜而成為一個整體，又打開雙手舒展雙臂，去撫摸去貼近身邊的陌生人；當腳下慢慢變成靈活輕快的步伐，一起一落，張弛有力，速度逐漸加快也形成一種暗示，越快越顯緊張不安，渴望保護自己的秘密，留住自己的回憶，當抽屜打開，人們又成為那各自單獨的個體。抽屜的開與關，既有符號意義，亦是舞者情感二次表達的途徑。

值得再提的是，作品中融入科技，無論是舞臺上的3D投影還是觀眾手裡的3D眼鏡，都給予欣賞者不同的感官可能性和舞蹈作品中的視覺新體驗。在藝術多元化發展的今天，如何融入現今的高科技，值得藝術創作者去深思且不斷進行嘗試，在舞蹈這門藝術中拓展出更廣闊的發展空間。

註釋

1、2015年《時空抽屜》首演於國家兩廳院實驗劇場，2017年於臺北藝術大學舞蹈廳再度搬演。參考資料：〈有一種回憶叫「冷」 《時空抽屜》〉，作者樊香君，表演藝術評論台，https://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=25444。