素有「幽默大師」名號響於世的林語堂，在1932年發表的〈答青崖論『幽默』譯名〉一文中論道:「『幽默』家視世察物，必先另具只眼，不肯因循，落人窠臼，而後發言立論，自然新穎。」林語堂於此標舉了幽默美學的呈現，歸根究底在於創作者觀察事物，能提出異於他人的觀點，不肯因循則見創意，幽默有趣便由此而生。先引林語堂這段話，正可用來說明Nori Sawa《沢則行童話集》這場演出為何幽默有趣，在令人開懷大笑的同時，又能感動省思其背後創作意念的形成，關鍵就是創意突出。

這是一齣單人獨角偶戲的演出，幾個故事段落之間的安排連結雖然不甚明確，且略顯鬆散似拼盤集錦；可是Nori Sawa另具隻眼，發揮了他獨到的眼光，加上善用各類型的偶，遂能讓我們都熟悉到爛的童話《三隻小豬》和《小紅帽》，竟然轉變出許多不同凡響的新點子，宛若看一則新故事。

演出第一段，出場的偶是一隻毛毛蟲，這隻毛毛蟲大概幻想自己能變成星星，最後也真如願，把自己身體凹折、扭曲成了星星，和天上的星星愉快地搖擺著。不用任何語言，這樣的偶戲表演，傳遞了很真實的想像力量，使觀眾與毛毛蟲相融同契，共同經歷了一段愉悅的蛻變過程。

到了《三隻小豬》一段，三隻小豬由布偶表現，大野狼則由Nori Sawa扮演，原本配合操偶的黑色服裝，此刻搭配上手的形體構成大野狼的嘴巴，輔以幾聲有點沙啞的嚎叫。當他眼光掃向前排的幾位孩子，露出饞餓詭異的笑容後，慢慢逼近孩子，旋又轉身望向舞台的舉動，既是巧妙的互動，又帶著緊張刺激效果，引人期待想觀看接下來會發生什麼事。大野狼要將茅草屋、木屋和磚屋吹倒，隔著一些距離，以空手道的身體形勢，結合呼氣聲音，成就出如中國武術「隔空打牛」的效果。再注意看三隻小豬各自蓋好房子後，三隻小豬恭敬有禮的向房子問候感謝，更是具體而微的展現出日本人主客之間相互尊重、謙敬的「和敬」文化精神。

現居捷克布拉格的Nori Sawa，是在1992年被日本文化部選中至歐洲交流開始接觸西方偶戲，從他身上可以看出跨文化的相遇，化衝突為和諧的互鑑互通。在他應用已過世母親遺留傳承下來的日本和服布料，裁製成非日本人形淨琉璃的歐式半身偶演出一段，是這齣戲最沉靜優雅，並在略為抽象的表現裡帶著濃郁情感的演出。此種半身偶還能瞬間變換出另一個造型的偶頭，再結合面具偶的特色，還可隨意脫卸出如蝴蝶的造型，機關設計精緻巧妙，讓偶可以替代多個角色演繹故事，把偶戲的純美展現得淋漓盡致。

至於壓軸的《小紅帽》一段，以紙偶投影，演出當下示範了剪紙的工藝，簡單幾刀就把小紅帽的模樣剪出，再結合手影象徵的大野狼，毫不拖泥帶水的戲劇節奏快速進行到「大野狼吃了奶奶和小紅帽」的橋段。此時，舞台上的白紙疊合了抖動的色片，視覺上幻化成了大野狼的肚子，這個畫面很有趣，是我看過眾多《小紅帽》兒童劇中第一次有人如此創意表現。更驚奇的是，前面用來剪紙的剪刀，這時「喀嚓喀嚓」作響，真的將白紙剪開，意喻獵人解救了奶奶和小紅帽，獵人是誰？當然是Nori Sawa啦！最後他以英雄之姿，假裝牽著奶奶和小紅帽一起鞠躬謝幕，實在是可愛逗趣極了！

最後，再用林語堂的思想觀點來說：「幽默有哲學的深度，文學的內涵，教育的影響，和娛樂的效果。」Nori Sawa的《沢則行童話集》不就完完全全印證了。