《空空戒戒大冒險》系列為奇巧劇團兒童劇創始之作，以《西遊記》中的孫悟空、豬八戒、沙悟淨做為主要敘事者，化身為空空、戒戒、沙沙等三位師兄弟，以小短篇的演出型式發表數回，遂後加入了西方童話元素，藉由月光寶盒穿越時空的設定，首檔長篇演出與西方名著《木偶奇遇記》接軌；今夏推出新作《空空戒戒大冒險之船長虎克》（原於高雄衛武營首演時，定名為《空空戒戒大冒險之虎克船長》），將焦點轉移到虎克船長身上。

沿續奇巧劇團混搭劇種的一貫風格，本劇以歌仔戲為基底，加入了踢踏舞、搖滾樂、唱跳歌舞劇等元素。將主線焦點放在虎克船長與戒戒身上，利用水手們對於虎克船長的畏懼與敬仰的姿態，塑造出他暴躁易怒的形象，再藉由戒戒（劉建幗飾）假扮態度親切的虎克船長，與真實的虎克船長本尊（李冠昇飾）的前後態度落差，顛覆挑動水手情緒，推動故事劇情。開演前所發放的紅藍紙扇，十字走道將觀眾席一分為四，演員持著船漿與甲板行進其中，擴延舞台範圍，使觀眾成為協助演出的一份子，在玩樂中使演員與觀眾有所接觸，以互動性演出延伸與團隊的關係連結，提升參與感。

由於本次演出結合奇巧劇團配合高雄駁二工作坊的學習內容，演出者多為工作坊學員，不無將所學實務運用至現場演出，產生經驗連結的作用；飾演虎克船長的表演者李冠昇原為表演家合作社成員，有長期的歌唱經歷，與飾演戒戒的奇巧團長劉建幗，兩人演出資歷豐富，說學逗唱皆有出色表現。敘事焦點雖置於虎克船長與戒戒身上，其他演員亦因個人所長與角色定位擁有發揮空間，鱷魚先生利用踢踏舞發言，空空武戲甚強，沙沙因為是水中同族能讀懂鱷魚先生的發言而變成了翻譯，眾水手們齊力演唱的虎克之歌，對虎克船長所表現出的敬畏與服從，加強塑造出虎克船長的鮮明形象。

工作坊學員因非全數為專業演員，演出資歷各有不同，偶有口條不清導致對話模糊的狀況產生，在群眾口號呼喊上略顯鬆散。順著劇情的沿伸往下探進，劇情主要以戒戒與虎克船長之間的善惡對抗二分法為重心，其他角色（空空、沙沙、水手群等）雖有發揮空間，強調團結力量大。數個小片段的個別演員分支點使演出無法在聚焦在各角色上，支線薄弱難與主線呼應。與現場觀眾進行遊戲的高度互動，因戶外演出變動因子太多，未必能悉數控制，導致輕微拖板的狀況產生。

本劇最值得玩味的部份在於虎克船長的設定。他擁有財富，渴望如同早已離去的彼得潘一般能夠飛翔，因無法達到目的，禁止眾水手說出「彼」、「得」、「飛」等字眼，對抓傷他臉及咬斷左手掌的鱷魚憤恨在心，下令捕抓所有的鱷魚，也因此一直怏怏不樂，卻在殺死鱷魚先生後產生悔意，導致水手們皆棄他而去。戒戒提醒虎克船長說，他擁有一群夥伴與取之不盡的財富。但虎克船長與水手群的夥伴關係，實質上是威權式的上對下結構，戒戒會認定水手們是虎克船長的夥伴，理應是基於虎克船長雖然脾氣暴躁卻未曾實際傷害過任何人，被傳聞喝阻的水手群雖害怕但敬畏虎克船長。但虎克船長殺死鱷魚先生的那一劍，宛若開啟潘朵拉的盒子，使水手們「認知」到虎克船長在傳聞中的殺人行為轉化為真實，在心中產生了被威脅的恐懼感，才選擇離開虎克船長而去，相較於空空、戒戒、沙沙的團結，對於「夥伴」的定義與組成，究竟是全然的信任？還是威權式的恫嚇？產生了迥異的思考方向。

上一檔《木偶奇遇記》的演出重心強調「勇敢」、「誠實」、「愛心」等個人特質，《船長船克》轉用團體認同與個人分享做為本次演出軸心，以學習分享為引導，構築快樂本質，學著珍惜自己所擁有的一切並樂於分享，運用東西方童話的結合與改寫，並在戲曲與搖滾樂上做出融合，採用歌舞劇的形式，使目標定位於兒童劇的觀眾群更易吸收，旨在意趣淺白，摒除成人世界的多元複象，讓觀賞演出的觀眾群能夠順著主角們前進的腳步，在開心的舞蹈中，啟動快樂的開關。