在觀賞完整場演出後，不得不承認比爾提．瓊斯（Bill T. Jones）的確是大師。光從他敢玩的題材、挑戰，除了舞者以外更是自己的挑戰，必須精準地控制故事的時間長短，舞者也必須能夠面臨且接受不同的次序挑戰，這作品無疑是對於創作者和舞者極大的挑戰。

比爾提．瓊斯這次使用的手法其實並不是首創，他使用隨機抽選的「機率」在進行舞蹈的「編排」，已經是摩斯．康寧漢當時創作出來的編舞方式。但他更是使用這種「編舞方式」來表達在劇場裡面一切「不能被控制的控制」。從一開始請大家在心中算著一分鐘，到一開始和最後在天幕上的時鐘，每兩分鐘響一次鈴、進而消逝又在重新回到場上，不斷的強調「時間」。

表演藝術無論是舞蹈或戲劇，只要是有關於「人」(有時即使是機器也未必精準)的表演其實都是難以控制的。當下的情緒、當下的狀態發生的狀況，一切不可控制但卻又是每個表演者試圖控制。雖說表演者每次都要讓每個演出控制的一樣卻是那麼的不可能。比爾提．瓊斯的故事、舞蹈、音樂幾乎都是隨機的，這場表演的所有幾乎都是「機率」所產生出來的。這樣的表演更能夠顯現出台上每個人的專注、全部人的心理時鐘是在一起的。舞台一樣精簡，地圖上用馬克做出來的十二格上面標示著數字一到十二，如同是時間的十二個時刻、一年四季的季節。在台上舞者也不時像是那觀望的觀眾看著說書人，這種種細緻且不斷的對制式、時間、理性不時的強調，讓觀眾從劇場的幻想中又再度清醒。

這次看到許多「對稱」和像時針分針般的舞蹈及動作。雖說是隨機抽選題目，但許多場景，舞者彷彿是說書人腦袋中的想法或流動的時間。或許這也是編舞者想表達的一部分，許多看似搭與不搭的動作、音樂、故事在一起的時候，反而創造出不同的火花，如同人生的課題許多事情看似無關也息息相關。

這次演出是「大師才可以挑戰」的一種方式，整場七十分鐘可以看出比爾提．瓊斯的耐心，不斷的重複和變化，的確是令人驚艷。但這樣的機率及七十分鐘的重複強調，並非所有觀眾可以接受。我認為這場舞作對於編舞者和舞者的成長收穫其實大於觀眾；對於觀眾，隨著機率而欣賞到舞作，不能夠保證當天的「運氣如何」。但最後依然不能不讚嘆比爾堤．瓊斯把這些「不能被控制」的事情精準呈現的能力。只是，難得有如此經典的大師來台，可惜的是和上次DV8一樣，來台作品是較著重語言的作品，雖說有翻譯，對台灣觀眾來說會是吃力的，必須時常在字幕以及演出中選擇。倘若再有機會邀請大師前來，更希望帶來並非全然依賴在語言上的作品。