文　白斐嵐（專案評論人）

大概是這個時代，我們都已逐漸接受「要拯救世界，還是女人比男人可靠」──飛天遁地、神出鬼沒的俠女，不再單純只是女性突破體制的隱喻，抑或暗示封建社會的個體擾動者，而更直截了當的現身、集結、站隊，創造自己的世界。前有楊景翔演劇團《阮是廖添丁》，三位一體的女俠廖添丁，從魔術、文青到扒手，千變萬化各種容貌；後有挽仙桃劇團搬演的《紅喙鬚的少女》，讓我們藉著頗有年代感的開場口白，如鄉野傳說般引介這位「紅喙鬚大俠」登場。

要說是時代氛圍也好，但時代不也是無數個人慢慢推著往前走。早在《紅喙鬚的少女》之前，編劇蔡逸璇便大膽以創作挑戰傳統戲曲／歌仔戲沿襲的性別邏輯，凸顯女性在「行當」之外，如何活生生作為「角色」存在著。然而，相較前作《趙氏孤女》以千年不變的「復仇」命題，帶出關於倫常、階級、父系血脈，甚至是性別扮演／養成等議題，抑或是《文武天香樓》藉三角戀捲入時代抗爭，呈現「自由」之於傳統忠孝節義的辯證關係，《紅喙鬚的少女》算得上是個平易近人、輕鬆暢快的動人小品。沒有更進一步顛覆性別體制的敘事突破，少女拯救世界只是個幌子，本質上卻是不折不扣的自我成長故事。

《紅喙鬚的少女》改編自京劇《辛安驛》，故事主角鳳英白天在家裡開的客棧幫忙，晚上則戴上亡父遺留給她的「紅喙鬚」四處懲戒惡賊，維護秩序。某日客棧來了清秀小生趙景龍，鳳英動心之餘也捲入對方身世之謎。不打不相識、同是天涯淪落人的相知相惜，讓兩人默默有些「什麼」發生【1】。這時卻才發現趙家公子其實是女兒身。除了京劇原型外，這類性別轉換題材更是各地通俗戲劇常見手法，從義大利即興喜劇、莎劇到喜歌劇，甚至是電視偶像劇，早已是何時何地的觀眾都不陌生的愛情公式。加上變形版的才子佳人互動關係，非常輕易便能代入劇中情感。此外，鄭紫雲與黃偲璇兩位演員的詮釋，巧妙切換於生／旦、俠客／少女之間，更是劇中一大亮點。

錯置的性別，雖是故事設定之重要轉折，但往後情節並未引領我們往「我還有個哥哥」這過往愛情公式向來的解方，反而持續聚焦於兩人關係。從誤會到同病相憐，從關係幻滅到重建──同樣的公式設定，卻走向不同結局。這才是《紅喙鬚的少女》欲透過通俗文本輕巧翻轉的性別形象。

作為劇中第三方關鍵角色的「紅喙鬚」（鳳英口中暱稱的「tshiu-tshiu」），則是鳳英「內在成長」的具體化身。由團長吳宗恩精彩演繹的紅喙鬚，是歌仔戲少見的「物件角色」。他以華語和唯一看得到他的鳳英對話（就連蔡秋鳳的《金包銀》都被改成華語發音演唱），表演形式有種歐洲即興喜劇參雜傳統戲曲的混搭小丑／丑角形象，跳進跳出敘事場景，更不時與觀眾互動。就整體表演結構而言，為演出帶來不少調劑。然其並非單只是功能性的物件／丑角，實際上更肩負起協助建立女主角主體性的重責大任。

出場時帶著紅喙鬚行俠仗義的鳳英，此時即便武功高強，但就和通俗作品大部分的「俠女」一樣，依舊活在父系／父親形象的庇蔭之下──要相信紅喙鬚有魔法、相信自己要戴上紅喙鬚以男性形象示人，才會有力量。另一方面，紅喙鬚也像奶媽一樣，藉由他和鳳英的互動，讓我們看見鳳英內在的少女心，嫉惡如仇的同時，卻也困於情竇初開而找不到勇氣。從這角度來看，選擇「紅喙鬚」為少女指路，既暗示了傳統父權揮之不去的潛意識影響，卻也因其充滿母性陪伴的「物件」形象，避免了「男性說教」的危機，可謂巧妙。

紅喙鬚最終離去，自然是可預期的結局。鳳英終究會發現，自己的勇氣與能力，並不來自作為「身外之物」的行當。或許是我超譯，但我隱約在此看見了創作者從另一角度挑戰「行當」的邏輯。在小生／小旦自由流轉之外，《紅喙鬚的少女》讓我們看見了曾是定義「行當」的鬍鬚，如何完成任務而一步步遠離。似乎也暗示著程式化的戲曲，如今可以有更不一樣的角色想像，而無損於其主體性。

《紅喙鬚的少女》雖輕巧可近，不代表就沒有自身待解決的難題。劇情設計明顯貼近青少年觀眾【2】，而作為目標對象的年輕觀眾，究竟對語言（台語）與歌仔戲掌握程度為何，實在令人好奇。劇中試圖將大中原背景挪移至台灣，將家破人亡的慘劇歸於「姓蔣的」，然實際上全劇並無明確時空背景，也非著墨於此段歷史。若真說起來，前後幾段類廣播口白，倒更像是架空時空的傳奇故事。如此一來，反讓點到為止的政治影射顯得突兀。至於華語／台語交錯使用，則是面對台灣現實語言處境不得已的對策，雖略有衝突，但也可同理其中難處（在此也歸功於演員的丟接配合相當流暢）。某些流行曲調出現倒音，倒是不免影響理解，是較為可惜之處。

《紅喙鬚的少女》不說之以理，卻動之以情。兩位女角最終結伴遠行，迎向下一個人生的難題。完美結局並非跨越性別、性向的「愛最大」，而是同病相憐而願相扶持的「姊妹情」。值此「我不願你一個人」的MeToo運動，將個人傷痛經歷匯聚成集體力量之際，格外令人共感。這或許就是新世代的俠女精神──不依附男性、不特立獨行，而在彼此的相伴中，找到自身的位置。

註解 

1、鳳英明顯迷戀上她誤以為是男人的趙景龍（之妹），然對方情感卻也顯得曖昧不明。此處編劇並未特別為兩人情感界定關係，反而顯得純粹而真誠。
2、 此節目為戲曲中心為家庭親子、青少年推出的「夏日生活週」系列演出。