三個人3peoplemusic，是一支具備古典底蘊與當代思維的創作型室內樂團，主要由古箏、笛簫、中阮三種樂器與郭岷勤、任重、潘宜彤三位演奏者所組成。2013年創立以來便從表演類型、創作風格、樂團品牌等面向，找尋當今樂壇的定位、傳統樂器發展的未來。演奏技巧出眾，音色變化豐富精緻，作品類型橫跨多種樂風，從即興演奏到跨界演出、當代音樂到世界音樂，展現出傳統樂器跨越文化世代的絕妙新樣。

本場「佰元音樂會」《三個人‧無限可能》的多首曲目由團員們自身創作、即興發揮，將傳統古曲改編，融入許多流行、爵士等元素，使用中阮以及古箏低音部分來彌足國樂器低聲線不足的部分，再加上各種樂器輪奏展現主題中各自不同的面貌，讓聽眾別有一番新的音樂體驗。如其中的《搖著槳的茉莉小六》，便是由任重改編創作自民謠《茉莉花》與傳統曲目《老六板》，使用不同的旋律以及主題，時不時地穿梭在每一次的音樂再現，將兩首古曲融會轉化後，激發出全新的聽覺感受。

開場曲目的《三花兒弄梅》，是由三個人共同改編創作的，並加入即興創作的思維。先是由笛子喚起古曲《梅花三弄》的旋律印象，轉折後加入由中阮與古箏的輪奏，接而以技巧展現快板。同時，在三種不同的樂器搭配下，帶入爵士味道的即興演奏，演出了三人各自樂器的獨特音色，且豐富的變化效果。而音樂會中的《荒神》，使用日本的音樂元素，重新塑造了日本民歌《櫻花》的風格面貌，在耳熟能詳的旋律中卻完全推翻了老舊民歌型態。另外，由郭岷勤、潘宜彤改編創作的《廣陵印象》，不但能夠保有古曲《廣陵散》的抑揚頓挫，卻也能符合現代觀眾的聽覺思維。古箏與中阮不只是技術上的展現，也將傳統國樂獨特韻味與音色，嶄露無遺。

在這個全球化的時代，表演藝術的呈現已有了更新、更豐富的面貌，而傳統的音樂型態實則已無法滿足現代觀眾。當代環境的驟變，不僅改變了現代人的生活模式，也改變了聆聽音樂的態度與審美。審視臺灣現今的國樂表演作品，已從學院派的藝術作曲家，延伸至大眾或業界的自由創作者。綜觀來看，不論跨界又或是跨文化等各種形態的音樂展演，能夠凝塑新元素與創意，甚至拓展更大的觀眾群。整場音樂會，不論是曲目的創作、改編、挑選到演奏技術的層面，都可見創作團隊的用心，與創作本身的成功，不但跳脫出國樂傳統古曲的乏悶，更跳出國樂枯燥的刻板印象，望三個人樂團能夠持續的創作以及發展，帶給當代的表演藝術領域中更多的國樂之美。