林若琪（ 國立臺灣藝術大學舞蹈學系研究生）

花東縱谷的岩石壯麗絢爛，正因為它的壯觀讓人忘卻是如此危險，茁壯的外殼，為的是築起一道防護牆，抵擋外在的險境，而牆面的背後是歲月、是傷痕。著名符號美學家蘇姍・朗格認為「藝術即人類情感符號的創造」，從符號到地形，再到人心，編舞者賴翃中將三者巧妙運用，穿梭在整個舞作中，大量使用符號化的動作比擬臺灣特有花東地形的生成，作為象徵物來暗喻人心的繁瑣，孕育、碰撞及雕琢出他和每位舞者心中的嶙峋。

淬鍊靈性

一片土地的形成是隨著時間的更替堆積和淬鍊而來，賴翃中藉由板塊的擠壓、風化和侵蝕、岩石間的碰撞及磨合等，企圖揣摩人心的改變亦是如此，舞者輕柔和細緻的舉措，讓我難以察覺這些無形的變化，它卻是不斷的進行著，轉而到撞擊、緊湊且有張力的動作質地表現，讓人開始掙扎且無力，不管多麼拼命地想打破這循環的定律也無法扭轉，「時間」就此成了世界萬物的枷鎖，難以抹滅的束縛。

雙手合十祈禱，是祈求抑或是懇求?

民主的時代，言論自由亦當是權益，但當不實謠言、小題大作等狀況發生時，你會選擇低聲不吭還是抵抗發聲? 賴翃中將此議題拋諸於觀眾，我認為他在找尋一種不造成兩敗俱傷的方式，如何將自己和謠言擺放於平行線的軌道上，這點可以反映在鄭伊涵的身上，當她帶著面目猙獰及張牙舞爪的情緒走向沒有情緒的吳欣潔（我將此舞者塑造為事件或自我內心）時，這種單方面的自我綁架，持續到她走向吳欣潔握手言和後，猙獰的情緒才慢慢舒緩，我想此刻，鄭依涵尋求到的出口，是自己與她（它）共處的方式，因此舞者們雙手合十的方向時而朝上天時而朝自己，懇求自我的意識，饒恕自己的內心。

情緒真正的出口是沉澱

奔跑中的我們，容易忽略信息，雜訊的世代，我想我們需要的是沉澱後的聲音。賴翃中在演出的最後，選擇不使用音樂來做的結尾，僅靠舞者們之間的呼吸，微妙的是我更專注於每位舞者的舉手投足，讓我憶起人的一天最後的行程必定是回家休息，家是心靈的寄託，回歸是人不可或缺的良藥，在與內心獨處的過程中，我們積蓄能量，我們唯有坦蕩的放下一切包袱和情緒，才有機會看到那抹陽光，逃避是短暫逃離痛苦最快的途徑，沉澱才能試圖找到真正的出口。

感知存在，反思前的我思。張愛玲曾說歲月深處絢爛沉浮後，是蒼涼恣意的靈魂。鐵杵磨成繡花針，反觀賴翃中猶如那晶瑩剔透的針，是時間的積累，使他擁有那透亮的外在，但他真正渴求的，是尋求那光鮮亮麗背後的一絲平靜和安定。

演後我思考著，舞作是否有更多壯碩的可能性，更能將觀眾帶進峽谷間的隱憂，雖然隱約能看見編舞者試圖以雙人的抬舉、群舞的堆疊和山型的塑造再以燈光的投射於地面形成光影，來營造壯觀的表現，但身處其境還是感到稍顯不足，若能補足此點，也許能替舞作的高潮點增添情緒的高漲。