文　陳旻鈺（專案評論人）

臺南準備入冬，在涼風吹拂的夜晚，《瀚海中的珠貝》以小提琴奏鳴曲為主，選以西貝流士、華爾頓和雷史畢基的小提琴奏鳴曲伴聽眾同行，拾起時代浪潮拍打上岸的貝殼，在掌中細膩端詳其風韻與美，覺察生命裡僅有一次的奇異體驗。

西貝流士《E大調小提琴小奏鳴曲》開場，鋼琴家潘祖欣觸鍵俐落，高音如同閃爍的星星綴在黑色絨布上，集結成星座，在穩定的節奏之下指引海上迷航者仰頭判讀方位。小提琴家吳孟平則是一股洋流，浪花摻和濕黏海風，與小舟纏綿，讓掌舵者迷失在記憶之聲；他拉奏的十六分音符宛如飛鳥般迅速拍翅，趁大浪撲前將海魚吞嚥入喉，尖銳鳥喙刺穿柔順海波，震碎浮沫，看似囫圇吞棗，實則計謀多時。

當華爾頓《降B大調小提琴奏鳴曲》小提琴將絲綢輕盈的句尾交託給鋼琴時，鋼琴以全然不同的重量去擁抱，像是將樂器特性發揮到極致，演奏者們各據一個視窗，讓舞台呈現猶如多頻道錄像作品。在保持著絕對理性與絕對感性中，兩件器樂的聲響各以不同弧度的離心力灑脫出去，淹沒、扯動……並在樂曲終點完全地放下。舞台上的演出者，一位是遼闊大海中炫目奪人的珠貝，另一位則是閃爍天際的明亮奇星；兩人鮮少眼神接觸，各自嘗試在聲響的垂直與水平空間找到立足點，並將音樂轉變成另一種合作的方法：若有似無的關心與碰觸。

上述形容過分抽象，但凡曾擁有宿舍生活的人們能嗅到這一絲「恰到好處的默契感」。某學期的同寢室友稱不上熱絡，極少開口，但當自己踏入被窩就寢時，對方便能識相地收拾桌面、熄燈，只為了讓另一個身在同樣空間的人能得到充分休息，雖然尚無睡意，卻安靜地躺在床上滑手機。這行為彷彿珠貝與奇星兩者存活於天地，無形間映照彼此，讓緘默編織出另一種互相不干擾，卻可舒適共處的協和氛圍。

下半場的雷史畢基《B小調小提琴奏鳴曲》聲波從歧異的抨擊感釋放，強硬地不給聽眾喘息的機會，鋼琴家在和聲疊加間有了濃烈情意，黑鍵與白鍵之間找到憧憬。接近尾奏，小提琴家獨有的弛放彷彿看透人生百態，面朝黃昏夜色與命運和解；第二樂章先有琴音娓娓道來，潘祖欣彈奏音響優美如詩歌，接續先前尚未澆熄的摯情，以洗滌身心的神秘音色放下過往悔恨與淚水，盼望與吳孟平拉奏的旋律來回擺盪，再續舊情。

今晚，作曲家與觀眾之間，也同樣存有宿命的交錯與會合，如同舞台上演出者之間的合作關係，在樂音奏響之時閃瞬即逝。室內樂合作的通順，不一定立基在拍點的對齊，聲響或畫面是否協和，全憑藉著演出者們的主觀溝通與討論。但，不論是尋找志同道合的夥伴並肩而行，或是筆直地遵循自己的信念道路，用爽朗的態度看待彼此迥異的演奏方式，或許正是玩「樂」的另一種樣貌。