「追尋夢想」向來是兒童劇常見的主題，編劇往往會為主人翁設計若干考驗，最後實踐夢想。從中亦可傳遞勇氣冒險，有恆忍耐等品格特質，達到教育之理想與目的。然而，兒童劇又忌諱直接說教，因此這些理想與目的，便要通過適當的形式來表現。
《野豬小騎士》這齣戲以音樂歌舞加偶戲演出，形式上雖然沒有特別創新，但中規中矩走在「正道」上。我對兒童劇「正道」的定義，是願意堅持說好一個故事，不嘩眾取寵，不刻意為迎合孩子故意營造諸多搞笑情節或互動設計，就算捨棄舞台上任何華麗的包裝，也能因為充滿幻想、妙趣的內容，引發美的感動。
用這樣的藝術要求來觀看《野豬小騎士》，先就其劇本故事而言，題材雖然與噴火龍、騎士有關，充滿歐洲中世紀吟遊詩人歌頌英雄事蹟的色彩，可是戲中角色造型、空間布置，又不盡然符合中世紀歐洲的風情，且還有東方與現代的元素，傾向簡潔大方的風格，於是乎這齣戲的時空就難以界定，在模糊曖昧中隨人揣想。所以主人翁小葳生日的場景，有插蠟燭的蛋糕，加上許願這樣現代化的情境呈現，脫離歐洲中世紀的時空制約，也不會讓人覺得怪謬了。
野豬小騎士（Be劇團提供／攝影Ken Wang）
小葳這個孩子的角色用執頭偶表演，小葳雖然只是個孩子，只是個小小的偶，卻承載大大的志氣，希望有朝一日可以成為騎士，踏上冒險旅程，去打敗噴火龍。他身邊的爸爸媽媽等大人角色則由真人演出，即使懷抱夢想，卻未必會去實現。角色性格與行動的對比，凸顯出人的意志強弱與年紀無關。而偶為假人，本質為虛，人為實，則虛實對比中，也避免了兒童劇的兒童角色大人來演常流於故作可愛的可怕樣貌；偶因為被賦予了動作、聲音之後，其活潑的生命在情節中一點一點充實起來，就由虛轉實。偶又如同玩偶，是接近兒童的形象，很容易被兒童觀眾情感投射，熱切支持他的行動，產生心理認同與崇拜。
這齣戲裡，還有諸多饒富意思的對比，比方階級。戲中提及莊園裡的工作採世襲制，非貴族的小孩無法成為騎士。小葳非貴族，卻一心想成為騎士，也只有他堅持到最後找到噴火龍之秘。換句話說，小葳打破了階級制度，即使最後沒有真正受封為騎士，但已力行了沒有「歧視」的生命姿態，視眾生平等，才是英雄更高貴的美德之一。
另一個有趣的對比來自於訓練貴族們擊劍的女老師，被塑造成帶著喜感，外表仍是女性化的嫵媚裙裝，可是一舞起劍卻虎虎生風，氣勢蓋過男性。刻板印象中的性別強弱對比在此翻轉，透過這樣的情節反映性別平權意識，很符合當下的時代氛圍，是值得嘉許的安排。值得注意的還有，這齣戲的角色名字，小葳的「葳」字，較常被用在女生，可是小葳的偶外型是男生，或者說是中性，性別氣質這般跨越流動不確定，倒也可以把「英雄」一詞重作界定。
野豬小騎士（Be劇團提供／攝影Ken Wang）
整齣戲比較有問題可再議的部分，不在前述的對比翻轉，而是小葳尋找噴火龍的冒險旅程中，跟隨他的小豬，在小葳發生意外失蹤時，竟激動變身還復長出噴火龍的翅膀──原來小豬就是噴火龍變身而成，且透過他的敘述，我們才明白噴火龍會變身，但他的變身目的為何？為了躲避人類嗎？戲前面的動機鋪陳不夠，讓神秘的噴火龍是在這樣的狀態下突然現身，因果聯繫稍嫌薄弱。假如噴火龍他不是傳說中的邪惡，可以溫馴成小豬這樣，又何須躲躲藏藏於世？還有，小豬為何出現在小葳家，不但沒被當食物宰殺來吃，反而成為小葳的寵物，究竟何故？當他從小豬模樣變身，為何身體不變，只是變回翅膀？他突然變身現形，是為了解救小葳的話，那麼這齣戲故事的邏輯就會出現一些漏洞，使得「小葳打敗噴火龍完成夢想」這個命題顯得不合理，因為事實上噴火龍沒有被任何人打敗，小葳的夢想說來也只完成一半，只是找到噴火龍而已；或者也可以這樣說，邪惡的噴火龍根本就不存在，是虛幻的謠傳，那麼小葳所做所為就是揭開事實真相而已。戲最後的結局一片和諧，歌舞昇平中寄託的安詳生活，讓遙遠的傳說止息。從另一個角度來看，也許創作者更想傳達放下武器，沒有征戰殺伐血刃，依然可以找尋獲得的和平，更具有意義和珍貴吧！
《野豬小騎士》
演出｜Be劇團
時間｜2020/11/06 19:30
地點｜文山劇場
