就在驚聞美國後現代舞大師崔莎‧布朗(Trisha Brown)辭世之際，來看民宅內的演出更加有感。布朗的實驗作品《屋頂》(Roof Piece) (1971)發表至今雖已近半個世紀，現在看來仍是奇作，震撼威力依舊如昔。近年看過幾場在頂樓或民宅發表的作品，有時甚有窒息感，有時則感覺平淡無奇。這回看的《民宅劇場–現正販賣中》可說在平靜與壓迫間擺盪，有時淡然，有時枯索。

入場時，先到製作人董桂汝自家的大樓屋頂上。在這裡，安平區部分聚落的景象在柔亮的日照中灑落眼前，在這裡完成起頭的楔子後，再下樓走入室內，接續進行其他段落的鋪陳。

屋頂上的QR code小姐將隱身在購物發票上的秘密攤開，很難想像一個小甜點也能揭發偷情的可能性。有點神祕又有點刺激才是發票主人的真正意圖嗎？QR code小姐沒有明言，觀者也只能臆測，但是事實似乎就是如此了。這一段擬物化的過程，由張婷詠演來既清新又曖昧。圍觀的群眾看著她像是看到危險的女人，在鮮紅的高跟鞋和甜美的聲音陪襯下，她宛如矛盾的化身。顯然她是不正常消費的條碼，載負不可言喻的內涵，只有消費者和受贈者才知道的隱私。雖然她的肢體動作不大，但是在眼眉流轉與手腳輕移間，隱約透露的訊息充滿挑逗，勾住圍觀群眾的好奇心，亟欲探究她要帶領大家前進的方向，於是跟著她下樓來到民宅的室內。

從頂樓下至屋內，在廚房一角，李佩璇播放著音樂，準備烘焙杯子蛋糕的材料。好似美食節目的主持人般，她一邊抓料一邊教學。同時，在那小小的角落，她也延展四肢、轉動身體、踢腿拉腰，烤箱傳出的香味伴著她的舞蹈身體，飄散瀰漫整個室內空間。嗅覺與動覺、聽覺同時並存的演出難得出現在南臺灣，此刻上演的究竟是點心的肉桂與香草氣息融合恬靜樂音的肢體劇場，抑或是隨興的日常搬演，似乎是任君選擇的開放題。想像中，眼前所見應是位愛舞愛吃的浪漫女子，不愛澎湃豪邁的大餐，偏好精緻玲瓏的甜點(這可是多數舞蹈人即使口慾滿溢也不敢多看一眼的惡劣誘惑)。在這民宅裡，她賣的應不是現烤的杯子蛋糕，而是真實的自己。杯子蛋糕沒有印記，但也可能有其專屬的QR code。

楊智博扮演的推銷特務一口氣說出許多人熟悉的保險術語，流暢的語調帶著令人喘不過氣的逼進氣勢，顛覆先前堆積的輕鬆調性。幸好，就在他端出先前烘烤的杯子蛋糕給觀者分享時，氣氛很快便獲得緩和，這大概是在民宅看演出才能得到的加碼福利吧。但是，從保險員詭譎的笑臉上看來，杯子蛋糕可能傳遞著隱藏的訊息，它似乎像個陷阱，也像是某部分人的生活縮影。就像嘴裡嚐到的甜頭可能成為影響健康的負擔，價值不匪的保單也可能成為無用的壁紙。在保險業務人員如連環珠般的言語掃射下，多少人簽下無可救贖的契約，隱身在保單的QR code是幸福還是不幸的符徵？每位加保的人是否都要賭一把才會知道結局？如此納悶、無解的情緒蔓延於現場，也延續到下一個段落。

在楊智博離去後，八娜娜的自我窺視畫面傳送至電視螢幕，屋內的空氣從先前的輕鬆換成上一段的壓迫後，現在則陷入陰寒。看著八娜娜身穿一襲紅衣，手持行動電話自拍，緩慢的在室內移動，我幾度暗自思忖，這樣的死寂到底還要持續多久？當手機的鏡頭轉向群眾，類似被偷拍的不安頓時浮現。觀者無聲的自語又再起，自拍或許是其個人選擇，不自主的看人自拍，是否也可以選擇？被拍又是何種選擇？無論是否願意被拍，走入民宅是個人的選擇，既然選擇走入似乎就該接受民宅內的各種可能發生的情景。這一段的QR code不知在何處，或許它不存在於任何段落，也或許它無所不在。

話說回來，QR code儼然是啟動一切事件的肇始者，也是圓滿所有事件的終結者，它在我眼中成了勾勒今日文本的主體。另一方面，許雁婷的聲音創作融入地幾乎令人遺忘它的存在，理所當然的活在民宅現場。這場演出可說為舞蹈與民宅劇場的未來想像潑灑了一些色彩，但再回頭想想，我們還要如何實驗才能再有1970年代的《屋頂》般，至今仍令人驚艷、驚嘆？這應是個難以找到QR code的問題。