從飄渺間化見地景的廣播《按君審戶神》
11月
25
2021
按君審戶神(閩南嶼提供/攝影李忠誠)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1653次瀏覽
劉祐誠(專案評論人)

《按君審戶神》的故事梗概,是一位新上任的七省按君來到某地,前來迎接他到來的,除了各個大小官員外,還有一大群揮之不去的蒼蠅。在蒼蠅的帶領下,按君來到一處新造的墳墓前,墓主是該地財主趙連溪,經過按君的推斷,趙連溪應該是死於非命。為了要調查趙連溪的正確死因,按君召調其妻孫秀英詢問、開棺驗屍皆無果,後來按君向城隍請求幫助找出兇手。在神明的暗地幫助,按君找到突破案情的線索,最終按君發現由於孫秀英與管家林倉有染,於是孫秀英向趙連溪投金粉致死,《按君審戶神》至此結束。

像《按君審戶神》這類以奇巧敘事為主要賣點的懸疑偵探型作品,在唸歌大肆風行的時代,經常是各個歌仔先(kua á sian,唸唱歌仔的人員)作為表演的節目類型。唸唱歌仔的哥仔先自己手持月琴,藉由彈奏月琴的快慢節奏,調節劇情的緊湊程度,由於歌仔並無需要演員的程式身段,主要吸引觀眾的方法,是唸唱歌仔者透過聲口的轉換,清楚界分作品中的各個人物,尤其作品中的敘事者,更是擔負縮短或延長敘事內容的功能,唸唱歌仔者若沒有清楚錯落有致的字音聲調變化,該表演者便很難讓觀眾記得他的表演。

閩南嶼文化事業股份有限公司(下文簡稱閩南嶼)受到文化部文化資產局的邀請,至三重先嗇宮演出《按君審戶神》。不同於唸唱歌仔的一至二人表演,閩南嶼《按君審戶神》由王金櫻擔任敘事者,並由她的一眾藝生們,依序是平日裡擔任旦行鄭芷芸詮釋孫秀英、生行黃偲璇擔任趙連溪、三花郭員瑜負責林倉,並由演出經驗較多的羅文君擔綱較為吃重的角色按君。不同於欣賞單一的唸唱歌仔者揣摩各式人物聲音表演,這些原本練習不同行當的演員,透過他們原本行當的聲音表演,更能讓觀眾體會對各自人物的想像。例如演出過程中孫秀英與林倉在趙府兩人準備進房間偷情的詮釋,郭員瑜仔細掌握人類激情處的狀聲詞,並加以諧擬,把原本可能較為情色的段落,逗得觀眾笑聲連連。或是審判案情的按君,羅文君會更加在意字詞咬字的輕重音,藉此增加按君大人的氣勢

閩南嶼推出《按君審戶神》,除了可以向觀眾展示歌仔戲演員們的唸唱功底外,也是王金櫻等人想向觀眾述說,歌仔戲曾經有過廣播節目的一段歷史風華。不用身段、只用聲音交織的廣播歌仔戲,除了演員需要咬字清楚、聲調高低有別的念唱外,錄製廣播還有一個重要的配合,即是演員需要透過比劃手勢,向後場人員告知接下來自己欲唱的曲調,例如:伸出四隻手指頭代表有四隻腳的都馬調、手掌不斷翻轉代表變調⋯⋯等。但在這次年輕版本的《按君審戶神》,僅有擔任敘事者的王金櫻於表演時會事先向後場人員提示,其餘的演員們,筆者幾乎不見其餘演員有做過類似的動作,顯然這樣的舞臺動作,展示歷史的意味大於表演者與後場樂師的需求。

儘管再現廣播歌仔戲的現場,部分表演動作年輕演員執行得不夠徹底,但是製作團隊也會用些表演手段,讓這個以聲音為基底的演出,能出現些視覺的趣味。例如工作人員拿出大片木板搖晃製造狂風的聲響,或是孫秀英被衙役人員押至按君面前審問,負責飾演孫秀英的鄭芷芸因角色所處的情境需要下跪,原本不用特別做動作的她,導演還是安排他要做出下跪動作,她在下跪前特別說:「這裡是電台耶,有聽得到聲,沒有看得影,我是要跪給誰看?」引得觀眾的諸多笑聲。

除了這些特別安排的視覺效果外,昔時的廣播歌仔戲,於演出的精彩處,都會安插電台欲進行販賣藥品的賣藥廣告。此次演出,製作團隊仍舊以布幕及背景音樂,呈現兩次的賣藥廣告橋段,此時舞台上的眾人員則是表演昔時廣播劇時,表演人員的休息時間。有趣的是,第一次的賣藥廣告,觀眾尚未理解舞台上的表演,待至第二次的賣藥廣告出現時,連觀眾也認為這個時間是休息時間,原本坐在觀眾席的觀眾也開始站起走動,或是到後方提取主辦單位為觀眾準備驅寒的薑茶。

《按君審戶神》中穿插的電台休息廣告時間(閩南嶼提供/攝影李忠誠)

整體而言,不同於《按君審戶神》(2017)的首演演出人員,全數都是演出歌仔戲逾廿年的著名資深藝人,此次大部分由年輕演員擔綱的《按君審戶神》,產生不同韻味的演出內容。期待往後若有類似年齡層的演員再次詮釋這個劇目,能夠拋開首演時為了體貼資深演員記誦台詞的表演壓力,而特意置放的劇本,藉此應該可見到演員使用更多不用聲音、身段的表演途徑。

閩南嶼常用劇場的方式,再現歌仔戲與不同載體搭配的歷史,例如廣播與歌仔戲的《按君審戶神》、賣藥團與歌仔戲的《露水開花:賣藥仔團的江湖故事》。這樣的作品創作取向,雖然不像為了增廣觀眾群,而致力於嫁接兩個創作取向遙遠的新編類型戲曲;也不似那種為了驚艷觀眾,而特意設計諸多大型道具的演出模式。但,是對於常年觀賞歌仔戲的忠實觀眾來說,這樣小幅度的新舊兼容演出嘗試,應該可以成為陪伴觀眾重溫自己的看戲歷史,甚至吸引他們往更不像「傳統」的創作類型靠近。

《按君審戶神》

演出|閩南嶼文化事業股份有限公司
時間|2021/11/18 19:00
地點|新北三重先嗇宮

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
這齣戲補足當代對廣播歌仔戲的想像,更以四句聯貫串全戲,配合歌仔戲傳統四大調,訓練新生代演員唱念功力,並非僅是單一劇目重新演繹,而是將歌仔戲變遷的文化脈絡,活化再現於當代劇場。
8月
27
2024
榮興客家採茶劇團以戲曲展演歷史,不僅是承繼族群記憶,也結合客語、亂彈聲腔、武戲身段,展現「英雄史詩」與「庶民敘事」的雙重結構,是文化記憶的身體化展演。
9月
08
2025
不符史實、觀點錯亂、定位尷尬,都無法阻止《嘉慶君遊臺灣》成為臺灣大眾娛樂史上的經典一頁,更大膽的說,它根本就是臺灣史上第一個成功的「原創IP」。《嘉慶君夢遊臺灣》用擰轉時空的敘事證成了這點,無人識得的君王在偏僻的島嶼留下足跡,最終長成了島嶼自身刻進血脈的故事。
9月
05
2025
正明龍歌劇團的劇本,一向皆非平鋪直敘式的展演,編劇家慣用倒敘的手法演繹故事,每予人有思考、回味的空間,是其長處,像這齣戲自韓信年少出身,演至殞命宮闈,全劇劇情的鋪陳,不妨從其演出的場次分析,即可見出該戲敘事輾轉、恣意,倒敘中有倒敘,可謂每一段落(場景)皆有可看性。
9月
02
2025
同時也對老、新的「對花槍」演出進行分野,形成了「傳承」與「承接」的戲劇邏輯:年輕演員展現技藝的生命力,老演員則承接劇情的厚度與精神,兩者一前一後,呼應「對花槍」的雙重意涵——情感對峙、技藝交鋒。
9月
01
2025
觀眾組成亦透露端倪:入場者以長輩居多,年輕面孔稀少。地方戲曲的「新編」似乎依舊默認以長輩的審美為出發點:強調情感、凸顯孝道、盡量兩全其美。也就是說,地方戲是否因「孝道」的說教而被侷限在單一價值框架?
8月
21
2025
《牡丹燈籠》揉合了南管及能樂,兩個分別在中國及日本有悠久歷史的傳統樂種。音樂設計楊易修在兩者之中各自提煉,或著說揀選出特定音樂特徵,再縫合成《牡丹燈籠》繽紛的樂音景觀。
8月
21
2025
身為臺灣原生劇種的歌仔戲,雖有改編自民間傳奇的演出會觸及到妖怪,但像《魚島鯊鹿兒傳奇》這類進行類似「台灣妖怪圖鑑」的創作發展,仍舊少見。特別是這部作品的考證細緻且立意良好,其實更期待能重新對焦歌仔戲如何表現臺灣主題/體。
8月
20
2025
全方位統合的技術調度營造了強烈的臨場感,但高密度的敘事與聲光也縮減了後設反思的距離。幾次crew上場換景的技術暴露暫時懸置敘事,然而,由於演出大部分時間表演、燈光、音樂與聲響設計都相當飽滿,換景段落很容易被理解為演員與觀眾暫時休息沉澱的必要空檔,難以在根本上開啟不同於敘事的時空感知。
8月
19
2025