歷史的追尋與重建《見城》
7月
18
2016
見城(林鶴宜 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
2615次瀏覽
謝筱玫(特約評論人)

《見城》為高雄市春天藝術節的閉幕節目,主打六大戲曲天王,演繹左營舊城的歷史。於此同時的一則文化新聞:文化部初審通過高雄市所提的左營舊城古蹟見城/建城計畫,將斥資二十億修復古牆及其周邊。此劇選擇以城牆為演出場域,兩樁在地文化美事相互輝映。

編劇劉建幗將石牆擬人化為石城君(唐美雲飾),左營龜山與蓮潭也幻化為神祇精靈山女(許秀年飾)與水靈(小咪飾),全劇即由此三角貫串,見證此地數百年的歷史。石城君罹患失憶症,故山女與水靈引一眾地方神祇,為石牆講述一段又一段的地方掌故,幫助石城君重新建構身分認同,找回自己。於是故事帶到打狗港傳說的海賊林道乾(陳昭香飾)、日治時期左營海軍震洋隊的風一郎(郭春美飾)、國民政府時期的安身此間的眷村與至今深耕高雄的豫劇團(王海玲代表)。不禁想到自己忝為高雄子弟,也有著頗嚴重的歷史失憶症,對打狗城的諸多過往,其實是在這晚看戲時方知曉。想座中許多高雄觀眾應該也是跟著石城君一同認識這塊土地的歷史紋理。

個人與國族的身分認同建立在層層記憶之上,石城君所象徵的已不只是這道城牆的故事而已,而是整個地方的近代歷史,(劇中的歷史跨幅已超過城牆開始興築的年代),也因此劇中出現一段近乎歷史錯亂與觀點話語權的爭奪戰:朝廷派兵攻打海賊,一道城牆隔開,誰是官兵誰是匪?雙方在城牆前的廣場開打,城牆上亦戰況激烈,還不時有人(真人假人皆有)從牆上落下,實令人眼花撩亂口難言,分不清誰是「好人」誰是「壞人」。成王敗寇,也難怪近年課綱微調事件引發關注。

既是在舊城東門戶外演出,本劇另一大主打即是環境劇場,而導演李小平也著實活用了整個場域。表演區主要有三:城牆上、城牆前的大路、面對城牆右方臨時搭起的小平台,但又不僅如此,活動花車拓展了另一個舞台。日治時期一段,只見觀眾席左側緩緩開進一部舞台花車,兩側列隊的日本軍旗迎風飄揚,郭春美主演的風一郎在花車上展開一段戰時的兒女情長。城牆本身也是一個大型投影幕,多媒體科技在此發揮了不少作用,有時星光點點映照其上,有時是古城地圖,有時是正在崩毀的垣壁,有時就還他原來的斑駁堅毅樣貌,投影使用節制,有畫龍點睛之趣。除此之外,古城牆的本來功能也被彰顯並產生多層次的觀看趣味,例如,提到朱一貴事件時,一路人馬忽地從城下壕溝嘶喊奔出,與另一路人馬打將起來;又如,豫劇隊排演《梁紅玉》一段,王海玲在城上操兵演將,一干女將在城下擊鼓,聲勢浩大,上下呼應互映,煞是好看,令人遙想古時的校兵景況。

本劇號召六大天王連演,天王同台飆戲,精彩自不在話下。唐美雲許秀年沉穩大氣;小咪的水靈全場跑透透,忽爾駕著雲(三輪車)滿場跑,忽爾現身城牆上,精怪諧趣;昭香的林道乾睥睨叱咤,霸氣十足,震懾全場;春美的風一郎風姿爽颯,唱腔纏綿。另外,飾演朱一貴的豫劇小生劉建華在前輩鋒芒環伺之下,也有令人眼睛一亮的表現。

群眾演員也是本劇的一大亮點。此劇集結大量群眾演員:台灣戲曲學院歌仔戲科、大滿舞團、左營高中、中山大學、高市中華藝校、兒童豫劇體驗營、鳳邑舊城城隍廟父老姊妹等。如何調度龐大人手,考驗著導演與副導演們的智慧,而導演也善用這些人力,成功營造時代的動亂、戰事與死傷、夢靨中的靈、太平時的慶典等場面,光從這點(動員來自不同單位的表演者而且有條不紊),就可以看出整個團隊的誠意與用心。

演出最後,城隍爺乘著神轎,在鞭炮、陣頭、八家將、七爺八爺的開道簇擁下,前來共襄盛舉。左營鳳邑舊城城隍廟有著三百年歷史,亦見證舊城點滴。城隍爺的登場,熱鬧中有著莊嚴,製作團隊對地方的尊重令人感動。最後城隍爺被請上了城牆,唐美雲換上另一套服飾,以主祭的身分代表全體向城隍爺致意,台下也跟著合掌,禮畢,城隍爺在城牆上,慈眼視眾生。

因強颱過境,《見城》的演出順延一日。首演這晚,本來擔心會下雨,卻是有風無雨的涼爽夏夜,天邊一彎新月映照,好戲好景,如此看戲經驗,可遇不可求。

《見城》

演出|唐美雲歌仔戲團、台灣豫劇團、明華園天字戲劇團、春美歌劇團等
時間|2016/7/9 19:30
地點|高雄左營舊城東門

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
對於歌仔戲戲迷來說,此戲的超強賣點,毫無疑問是絕無僅有的「夢幻卡司」。就歌仔戲特有的「坤生文化」而言,主要指的當然是一向互別苗頭,王不見王的超級小生們。這次竟然能夠「一次看到這麼多個!」怎不教粉絲們失去控制 !?(林鶴宜)
7月
15
2016
劉建幗以三個精靈──石城君、山女、水靈推動情節前進,並以尋找石城君消逝的記憶作為主線,穿插著過去的歷史片段,拼湊起這座城過往的樣貌。在選擇歷史片段化為劇情的同時,也將演員適切地化身為劇中人物,讓故事在演員/人物身上發生/聲,彷若量身打造。(吳岳霖)
7月
14
2016
劇團準確地將有限資源投注在最關鍵的人才培育,而非華麗服裝、炫目特效或龐大道具。舞台設計雖無絢麗變景,卻見巧妙心思。小型劇場拉近了觀演距離,簡單的順敘法則降低了理解故事的門檻,發揮古冊戲適合全家共賞的優勢。相對於一些僅演一次便難以為繼的巨型演出,深耕這樣的中小型製作,當更能健全歌仔戲的生態。
7月
16
2024
歌仔戲是流動的,素無定相;由展演場所和劇團風格共同形塑作品樣貌。這齣《打金枝》款款展示歌、舞、樂一體的古典形式;即使如此,當代非暴力觀點可以成為古路戲和解的下台階,古路陳套歡快逆轉後,沾染胡撇氣息,不見胡亂。為何一秒轉中文的無厘頭橋段可以全無違和?語言切換的合理性,承載著時空及意念盤根錯節構成的文化混雜實景。
7月
15
2024
《巧縣官》在節目宣傳上標舉的是一齣「詼諧喜劇」,於現代高壓的工作環境下,若能在週末輕鬆時刻進入劇院觀賞一場高水準的表演,絕對是紓壓娛樂的最佳選擇,也是引領觀眾接觸京劇表演藝術的入門佳作。
7月
12
2024
當然,《凱撒大帝》依然有當代傳奇劇場多年來的戲曲與聲樂、歌劇等表演形式結合的部分。吳興國演出賈修斯、凱撒、安東尼,各自使用了老生(末)、淨、武生、丑的行當,以聲腔與表演技巧詮釋三個角色,恰如其分,也維持《李爾在此》、《蛻變》的角色聲腔多重變化的設計。
7月
09
2024
從歌仔戲連結到西方劇本、德國文學、波蘭電影導演或法國文學批評,《兩生花劫》的故事起於江南恩怨,卻在台灣釋放和解。我們當然可以從《兩生花劫》關注且重探本土戲劇的本質,但也不妨將它置於世界文學的脈絡下思考。傳統必須走向世界,而傳統也永遠在當代重生
7月
03
2024
或許老戲新編不若以往跨文化的豫莎劇、取材本土小說系列、或實驗性質系列等劇目的開創與新意,現今的傳承與復刻路線讓豫劇團近幾年的劇目走向較為保守,但在經典劇目不斷重演的過程中,新一代的觀眾看見豫劇團在演員與劇目傳承中的成果亦是打磨功夫的必經過程。
7月
03
2024
《狐狸兒媳-小翠的愛情札記》是一齣充滿戲劇性和情感的精彩客家戲,巧妙地結合神話、戲劇和人性的叩問,融合戲曲、文學和哲學,同時探討愛情、命運和超自然元素等主題的精彩演出,從開場的喜慶氣氛到結尾的離合場景,展現出月缺重圓的仙/人之情。
6月
28
2024