黃曼依（臺灣藝術大學舞蹈學系研究生）

舞作《Innermost》的創作發想源自北歐神話中的混沌宇宙，全長約七十分鐘的舞作裡，編舞者蔡博丞運用許多的對稱與卡農編排、三角與幾何符號，結合東方文化底蘊及武術長棍的炫變妙化，拆解時間的邊界，在過去與現在、真實與虛構之間往返，敘述自己所認為的無盡宇宙與空靈意境。

開演前，舞台上的前景是一面落地大黑紗，黑紗背後則有零散微弱的冷色調燈光，及一盞從上舞台最深處，一閃一滅投射的黃光，眼前的這一幕再加上音效所營造的氛圍感受，神祕、未知且寧靜，而這些感受像是一股正蓄勢待發的能量，又像是在呈現世界開始前一片空無、渾沌的模樣，牽引觀眾進入其境。從觀眾席放眼望去，畫面如同舊約聖經裡〈創世紀〉第一章宇宙的起源描述：「造物主創造宇宙之前，世間萬物混沌一片猶如深淵一樣黑暗，神的靈魂在這混沌的氣體中運行」。

Innermost（丞舞製作團隊提供）

昏暗的燈光下，六位男舞者手裡持著紅色長棍，將紅棍的一端頂在額頭，另一端頂在地板，上身傾斜，下身弓箭步，以緩慢的步伐一一從側幕推著紅棍走出。舞者們專注堅定，而強眼的紅棍就像生命的指引，好似牽引舞者走向一切事物的展開，探索未知。女舞者則沒有被過多的服裝遮掩身軀，外在表現簡單俐落，好比神話中的大地之母蓋婭，誕生於渾沌之中的大地，擁有明確、清楚，可辨認的固定形狀。編創者似乎在闡述著渾沌的迷茫、昏暗與模糊，畫面再再暗示大地的誕生與形成，女舞者也因此在這主題中，佔有了獨特的象徵角色。

舞作意欲呈現的宇宙觀，則是很好地被以對稱及卡農手法具象化。從手持簡單的直線條，透過舞者動作，變化多樣的幾何圖形，再位移、延展出對稱隊形，整組移動如同透過萬花筒觀看萬變的宇宙，而卡農節奏彷彿詮釋著生命的流動感，舞者強而有力的動作，使人望見生命以強大的力度綻放。談到宇宙一詞，便很容易使人聯想到人類深處的心靈模樣，此舞作就是如此，以眼見的外在世界呈現了內在張力，兩者互為鏡像對照，總和成了編創者眼中真正的宇宙。

除了內外對照，舞作中的幾何符號也不斷加乘著相生映照的概念，例如舞作後段，男舞者們持著紅長棍做了許多經轉化變形的武術動作，以此拼組成大三角形，又轉換成六芒星圖形；六芒星在西方文化裡意即陰與陽（如同東方文化的太極符號），兩個一正一倒的三角形疊加而成的六芒星之中，有象徵陽性的正三角形，以及象徵陰性的倒三角形；在兩位女舞者肢體詮釋中，也能看到她們在動作間運用左右手指尖的相合，形成空心的倒三角形，並貼附在下腹部，強烈表達其女性特徵，象徵萬物生命孕育的載體、生命的延續。紅色長棍及六芒星符號的運用，不只暗示了東、西方文化的交融，呈現出多樣化的現代世界，也表達著生命透過融合而完整。

Innermost（丞舞製作團隊提供）

舞作之外，不得不回到人性。很多時候人們總向外尋求解答，也仰賴外界的眼光與評價，並以此定義自己是誰、為何存在，定義自身與世界的關係。但，眼前所見，是否只有單一個解讀的角度？《Innermost》一作所闡述的宇宙，一再提醒各種元素的並置與融合，東西、陰陽，甚至變形，也許正提醒著我們世間萬物看似一體，實則多面？身為人，實難避免自己單用已知的資訊來解讀世界，此舞作就是一面立鏡，為觀眾照出另一條可行的觀看路徑：內觀自己，用以真正的了解於外的世界。