張又升（專案評論人）

如果在言說和行動的當下，他人多少能與我們溝通、連結，那麼在思念的當下，意識迄及的對象可有辦法跟我們互動？這樣的想望大概都曾發生在情緒低落和敏感時所有人間有情的心中，而王靖惇的新作《如此美好》簡潔地訴說了這一段故事。

從觀眾席看上去，舞台分左右兩部分。左邊是數張再平常不過的椅子所建構的空間，羅北安飾演的父親在此盼著跟兒子的新加坡之旅，並在等待的過程中追憶逝水年華；右邊則是一個精心打造的巨大透明箱子，內有如廁設施、書架、工作桌和床，說它是一間牢房恐怕不為過，飾演兒子的王靖惇受困其中，為現實生活奔忙、疲憊、怨懟，同時摻雜著對父親的思念。處於兩者之間，進而延伸到透明箱子後上方的，是一道階梯和一座天臺，樂手王希文飾演照顧父親的沉默鄰人與音樂家。

隨著故事開展，等不到兒子會合的父親越感焦躁與寂寞，遂回想起自己的獨居日常以及與妻兒的美好過往。羅北安信手翻轉、挪移幾張椅子，便將場景依序打造為機場候機室、計程車駕駛座、醫院診間、電影院座椅和山上觀景平台，配合其幽默表情、身段與台詞，觀眾不時會心一笑，卻也無法克制地同他一起墜入對兒子的憂心與期待、對亡妻的懷念與不捨。在此，演員和道具皆保持流暢且大幅度的動態，燈光也是明亮的，時間一步步前進、流逝──「各位旅客，還有三十分鐘就要登機，請孕婦和幼童先行……。」

至於兒子，則在透明大箱中頹喪地行起坐臥，時而於床上翻來覆去，時而吃著零食一邊工作。他抄寫便利貼上的資料，也對手機另一頭做出咆嘯的動作。當牆上浮現父親失焦的投影，廣播聲響模糊地洩出，當他有一搭沒一搭嗅著、吃著似乎隔了好幾餐的便當，我們都能感受到一個正被回憶拖垮的靈魂。王靖惇經歷的這一切全都籠罩在沉默中，他不置一詞、不發一語，我們聽到的，只有洗手台滿溢和牆邊破孔而出的水流聲。現場實時注入、漲起和晃蕩的水位──向舞台空間顧問王孟超與美術執行羅婉瑜致敬！──所帶來的潮溼感，亦可見諸蔡明亮多部電影，這讓演員和道具保有動態，時間卻猶如靜止，在詭譎幽暗的燈光下近乎消失。

如此美好（國家兩廳院提供／攝影唐健哲）

有趣的是，左右／父子兩個時空在劇中幾度「擦身而過」，如左邊父親為確認兒子是否正在趕來的路上而致電，右邊兒子接起電話談的卻是公事；或者父親看電影，而兒子在房內盯著父親的映象；鄰人拍打咳嗽的父親背膀，兒子則拍打收音機。這兩個時空的真正交會，要從父親上樓跟年輕鄰人攀談開始。聊天過程中，羅北安為植物澆水，卻也從大箱上方為兒子頹喪的生活注入力量；王靖惇頓感甘霖天降，滿屋子的水終於不再是失意的無端之流。然而，也是由此開始，我們發現被鄰人攙扶下樓的父親，身體早就衰敗至腿不能行、痰瘀滿喉。當他重回候機室，眼前空餘一張椅、一把傘，只能孤身側躺，等待未來果陀。

現在，觀眾應能清楚察覺，這趟兒子來不及參與的旅行，不是其他，而是父親自己的生命；那步步近逼的「登機時刻」，正是父親前往彼岸的訊號。至於兒子不在身旁時默默照看著父親的鄰人，最終竟彈奏樂器帶著父親「登機」，不妨就解作彼岸「領路人」吧！依然在透明大箱中的兒子，最後似乎感受到了父親的感受，換上與他一模一樣的、濕透的衣褲，望著箱外，隔著思念，領受所念之人的殷切提醒與盼望──在思念的當下，意識迄及的對象有辦法與我們互動嗎？

劇末，王靖惇以其獨到方式回答了這個問題：瀰漫整個實驗劇場（或至少前幾排觀眾席）的咖啡香氣，一方面證明兒子已能體會成長的苦澀，不再是父親口中不敢「吃苦」的小孩，另一方面也因為穿透了舞台上下、大箱內外，思念主體和對象之間的隔絕可能消弭，兩者甚至會像電影《星際效應》（Interstellar，2014）的高潮段落一樣，父親與孩子們儘管處在不同次元，卻能共時感受彼此存在。現場手沖咖啡可謂畫龍點睛，如此美好。

雖然製作單位在節目單上特別提到，「不同過去大部分的作品，總有一個期待與社會連結的議題，《如此美好》無疑是一個私密的故事」，但這樣的「私密」仍然是屬於社會的，只不過是處在社會的微觀層次；因為我們每一個人也跟編導演員們和這個故事一樣，終將經歷幾場永生難忘的生離死別，而那些思念深處的跌宕糾結，肯定是宏觀層次的社會議題無法取代的。