在友人的推薦下，首次來到塩旅社聆賞表演，此次演出是沙龍音樂會，由雲樹雅集主辦。雲樹雅集創立於2014年，名字源於杜甫的「渭北春天樹，江東日暮雲」。樂團主要是致力於跨界、即興的創作。於我所熟悉的國樂演奏，更增添了些多元與趣味。各在台北、台中、雲林、高雄等地巡演，我所參與的是高雄場。

整場演出由王瀅絜與張幼欣兩位音樂家所串綰。

首先演出的是二胡名曲《空山鳥語》，以胡琴模擬鳥鳴，來詮釋王維「空山不見人，但問人語響」的情境。擊樂的運用使得曲子更有現代感，最後的水鳥笛更有點睛之效。

《二胡旅程》則是以四首曲子，用音樂來描繪各地不同的風情。開頭由手鼓與二胡交織出新疆的景色，塔什庫爾干的陽光熱情而艷麗；接著雲南的曲調將我們帶到了西南邊境，人們正歡舞歌唱；隨即是江南的春色，木魚以及響銅樂器點綴著柔情溫婉的謳歌；最後熟悉的阿美族舞曲，在躍動的鼓聲下，更宛如置身於豐年祭的現場。

《遇見非洲》與《木琴的迴響》以擊樂家張幼欣為主，由於演奏家是原住民，因此在音樂上運用了許多傳統的古調及相關素材。《遇見非洲》是使用了迦納原住民的《祈雨歌》，並串聯泰雅的《歡樂歌》，演出配合著二胡的旋律加上觀眾共同唱著《歡樂歌》，音樂的兼容也因此完成。《木琴的迴響》先以獵首笛蒼茫的旋律揭幕，太魯閣木琴與二胡相互唱和，最後在鼓聲與二胡演奏家引領全體觀眾的跳著傳統舞蹈下結束，演奏與聆者的連結也愈加緊密。

上半場的音樂以改編居多，下半場則是創新與即興為主。《神秘之舞》是胡琴與手鼓、鈴鼓的對唱，音樂家訴說著在國外學習音樂的歷程，曲子展現出樂者的閱歷以及豐饒。接著是由二胡、擊樂與澳洲古樂器didgeridoo的即興。負責演出didgeridoo的大恭，也是野漫空間的負責人。初聞didgeridoo的聲響大為驚奇，如此廣袤無垠的聲響，很適合出現於太空之中。三者以樂器彼此對話，各自展現自己又彼此相應相和，實在是印證了「得意已忘言」的情境，使人不由得在在感到驚豔。演出結束音樂已然成章，使人低迴。最後則是熱情奔放的《賽馬》作結，完成了一個美好的夜晚。

一直以來，我都以聆賞傳統戲曲與國樂較多。欣賞完此次演出，讓人不禁驚嘆原來國樂有如此的延展性，跨界音樂是如此有趣。在音樂家精湛技藝的展現，使人更期待嗣後的發展會有如何的成果。雖然仍有白璧微瑕之處，如小空間展演易被干擾，或如無法觀賞到細部的演奏過程，但與觀眾的互動，無論是在《遇見非洲》的呼應或《木琴的迴響》大家一起跳的舞步，都使得音樂不再只是靜態，更有了動態的回饋。雲樹未來音樂的樣貌與風采相信會有更多知音能夠共賞。