相信許多喜愛表演藝術的為人父母者，一定都曾在小小孩開始牙牙學語或搖晃學步的時候，就在盤算幻想著哪一天可以帶小孩進劇場一起看表演，甚至還有點迫不及待。但台灣多數的兒童劇場，多是故事情節導向、以語言推動行動的形式，通常也要四五歲以上才能真正欣賞理解箇中趣味；鮮少有針對學齡前的幼兒所設計的演出。因此，致力幼兒戲劇的發展、以「玩」帶領幼兒認識世界的不想睡遊戲社的出現，也就格外令人期待。

一進場坐定就看到一名蘑菇褲裝演員，以口笛的變化聲與其十隻彩襪腳趾頭的簡單互動，慢慢吸引小小孩的注意與笑。在這個暖場之後，演員在輕快諧趣的手風琴與木琴聲中，與簡單的生活道具(拼布百衲被)展開奇想般的肢體動作變化探索。

圓形氈毹即是表演場域，場中有一棵大樹，枝葉向四方延展。下半段，演員坐在樹下，身後突然多出了一雙手，在四隻手的滑稽表演之後，樹幹中冒出另一名小蘑菇演員，接著展開兩人的互動。過程中幾無語言，只有在彼此模仿與抗拒模仿的動作中，重複簡單的「一樣」、「不一樣」單詞。結尾是另一小高潮，地上出現螢火蟲般忽明忽滅的小光點，二人與光點追逐嬉玩著，接著在「收起來」、「打開」、「收起來」的口令動作中，全場的光也隨之開闔明暗，最後的一聲「收起來」，燈暗，像是進入夢鄉的時間到了，四十分鐘的演出也在此結束。

舞台場景皆為布料製成(大樹、枝葉、毯子、被單)，繽紛色彩中又有手作感的質樸。整個演出也呈現這種家常織品般的舒適溫暖與活潑細膩。因為不倚賴語言文字，音樂與肢體成了意義與情緒傳達的主要工具。台下的兩名樂師留意場上的變化，以木琴、烏克麗麗、鍵盤(與鍵盤變化出來的其他音色)等製造音效與旋律，聲音的層次變化與舞台的顏色一樣繽紛，但又恰如其分、不喧賓奪主。

排隊進場前即看到許多小小孩都還吸著奶嘴、甚至坐在推車內。脫鞋進場後，只見各色圓點不織布坐墊散落各處，各人擇一圓點席地而坐。大人可將小孩擁入懷中共同盤坐觀賞；有些小小孩或爬行或蹣跚站立，偶爾隨著場上變化手舞足蹈，形成既親密又有趣的另類景觀。

演出以身體與聲音的探索與表現為主，不以語言主導行動，真的很適合火星文階段的幼兒觀賞。小小孩個個興味盎然、目不轉睛，反而是較大的孩子(如我帶來的將滿四歲的小觀眾)偶爾還會出現不耐煩的反應；大孩子已不屬於這個表演所訴求的年齡層了：適合1-4歲，節目單上如是說。反倒是大人如我，旁觀幼兒被簡單的小動作逗樂，從中竟感受並回歸到生命之初那種單純的發現的喜悅。