羅伯・勒帕吉（Robert Lepage）是位集劇作家、導演與演員的全方位劇場創作者。他獨樹一幟的作品風格，使他於世界劇壇上佔有一席之地。最受歡迎作品如1985年《龍之三部曲》、2005年《安徒生計畫》與近期2016年的《鵝毛筆》等多部作品。今年十一月於衛武營演出的是2015年的《887》，一部自傳式的獨角戲。以筆者過往有過的觀賞經驗為例，如當代傳奇劇場吳興國演出的《李爾在此》與《蛻變》，獨角戲是透過經典故事的沉殿內化，以自我的想法融合原著作者、故事主角與演出者等多重人物的心理思維而創造出來的。此次，來自加拿大魁北克的羅伯・勒帕吉的獨角戲，引起筆者濃厚的好奇心，極想探尋的將是何種驚奇的戲劇，以及舞台上所能展現的火花。
勒帕吉一出場就背誦著文稿，談及記憶這檔事，藉此打開話匣子，挖掘記憶深處裡最簡單的元素－數字，電話號碼、住址都是生命中難以抹滅的數字記憶，「887」就此被揭露其神秘性。故事情節不斷地湧出，從國家大環境的介紹，逐層一圈一圈地縮小範圍到身邊的家人，內容縱貫連橫的編織著國家、社會、歷史、政治，還詳訴加拿大國旗的演變歷程。亦連結887公寓中的鄰居：每戶人家有著不同的人生與遭遇，求學期間私校的階層關係影響錄取與否。朋友之外，家人也是重點，勒帕吉一次又一次的提及，有歡欣有淚水、有爭吵有掛念。多重角度的切入話題，聽到的不只表象，亦沒有忽略內在的心靈。特別的一段是，以銷售員的出現，道出尋歡與宗教道德間的問題，進而體會母親的處境。父親的辛苦也是重要的關鍵，多次談論也讓觀眾感受到他那既尊敬又疼惜的情感，是心中永遠放不下的痛。獨自一人說故事，如何讓故事如滾雪球般，越滾越多接續不間斷，確實需要深厚的邏輯思維和架構能力。
舞台佈景
機器神 （Ex Machina）是勒帕吉工作夥伴的團隊名稱，勒帕吉亦是創立者之一。機器神成員囊括演員、作家、舞台設計技術人員、歌手、操偶師、電腦繪圖、影像藝術家、音樂家甚至還有軟骨功表演者。團隊挑戰舞台上的各種可能性，創新與實驗，已經是一種真實又具說服力的劇場形式。
以場景而言，只要勒帕吉談話中觸及任何場景的需求，機器神都能如阿拉丁神燈般地提供，可遠觀也能近看，可縮小亦能放大，可靜也可動，自由的運用各種新科技，滿足話題所需。
若要說驚奇，例如舞台上推出一車留存記憶的置物箱，討論著記憶保留的方式，一只小小的隨身碟卻擁有超大的記憶容量，早早超越傳統的習性。透過螢幕閱讀過去，提醒著觀者時代已改變。另外一畫面也值得一提，父親帶著全家人至廣場參與遊行，舞台上的呈現則藉著模型汽車緊貼著手機，再放大錄影遊行的人像公仔，這樣就如同由車隊看到人群而歡迎的畫面，熱鬧異常。令人難忘的皮影戲，便是與妹妹兒時的打鬧嬉戲畫面，藉著影像打枕頭仗，塵封的回憶歷歷在目。
如以創意來說，筆者首先想到的是計程車話題。計程車首次現身舞台軌道上，以遠觀角度看著父親的職業，第二次論及計程車工作的辛苦與無奈，以車上收音機播放的老歌，增添情緒的深度，最後以剖面呈現計程車身，真實地看到癱坐車廂內的父親，由外而內從遠至深，觀眾已被推入，深切地感受到父親疲憊滄桑的人生。重複的話題帶著不同的深度，引著觀眾捲入主角對父親的理解與關懷，其實相當迷人。還有一段敘述鄰居吵架情形，父母爭吵、小孩選邊站，鬧哄哄的情景竄流到鄰居家中，接著小孩又被父母拎回家裡，很多人都曾經歷的兒時年代，團隊利用精靈電玩搭配公寓平面格局圖來說明，既精彩又生動，整場戲劇充滿著未知與驚喜。
總而言之，羅伯・勒帕吉的「887」極力發揮個人與團隊特長，話題內涵有深度、親情友情都兼顧，歷史政治亦不缺、聽視覺豐富創新、英法雙語相交錯，整齣獨腳戲一點都不孤單，前後舞台的團隊合作才是重點，翻轉時代的新科技，融入其他表演形式，巧妙的邏輯實踐和操作，又能不落俗套，時時出人意表，對劇場工作者而言是值得學習，對觀眾來說是不可多得的好節目。
《887》
演出｜羅伯・勒帕吉x機器神
時間｜2018/11/17 20:00
地點｜衛武營國家藝術文化中心戲劇院
