侯妍君（國立臺灣藝術大學舞蹈系研究所）
在疫情肆虐之下，依舊能看出臺灣人對於民俗信仰高度的倚賴與重視，即便疫情失控般遍地開花，人們依舊積極參與各項民俗性活動，亦如同在這時空下，觀眾選擇進入劇場觀賞演出，參與形式如媽祖繞境般的沉浸式演出；是觀眾心中的信仰使人無所畏懼?或是希望透過表演藝術的力量安撫動盪的世界？筆者深感，是在島嶼的喧囂與寂靜之中，找到與日常的連結以及心靈的觸動。
步入劇場印入眼簾的是滿滿的觀眾人潮，與三尊靜止而聳立在上的神祇，周圍還有幾位飾演不同角色的表演者以慢動作方式穿梭在觀眾身旁，讓觀眾猶如踏入異次元一般，陷入在魔幻的慢動作世界；《默島樂園》喧鬧的場景一如在這座島嶼中活絡穿梭在大街小巷的廟宇遶境活動，無論參與與否都或多或少存在於人們的生活中並發酵著；在《芭比的獨白》中，芭比完美的人設猶如社會對於女性的標準期待，女性與性，是恐懼還是享受，赤裸的被批判與監視著；芭比看似是對著自己說話獨自展現自身的美，但在她控制那即時影像的視角時，觀者看的與芭比期望被看的，看似皆被芭比所制約，但實際上觀眾依然有選擇的權利，牆上虛幻的即時投影畫面與控制視角同時演出的表演者，在虛與實一同呈現時，觀眾選擇聚焦的視線成了解讀與感受的最大媒介；而《擁抱日子》段落中，生離死別、悲歡離合、潮起潮落，在時代與時空交錯下，擁抱的力量過與不及，窒息的愛與思念，社會角色的扮演，醞釀成如同人生的時間線。
此次演出觀眾分為樓下的遊走區與樓上的座位區，筆者身為樓下遊走區的其一觀眾，在與周遭表演者同水平的高度觀看時，同時被樓上的觀眾、高聳的神祉俯視著，從不同觀看視角產生的漣漪亦不同反響；在第一段《默島樂園》中開始舞動的三尊神祉猶如布袋戲偶，時而如神祉般令人敬畏時而又跑出人性的一面與觀眾們互動，是神?是人?還是偶?可說是一線之隔；此時周遭的舞者與觀眾開始有更直接的互動，當他們開始推動三尊高高聳立的神祉時，下面的舞者瞬間幻化作廟會中的工作人員，大聲喝斥、指揮，強迫式的要求觀眾隨指示跟從隊伍移動，就在筆者不自覺的跟隨指示行走的同時，突然意識到有些觀眾選擇不服指令站在最外圍觀看，便停下來走到一旁看著場中跟隨的群眾，心想這樣的結果不知是盲從還是人的奴性使然，使人毫無意識的跟從，彷彿是遭社會化的象徵；表演者之於觀眾，觀眾之於表演者，甚至是觀眾與觀眾間，默默形成了十分微妙的關係，觀眾的視角成了筆者此次特別關照的亮點。他們選擇的視角某些層面也透露出人的個性，不管是高於聳立神祉的上帝視角、遊走而貼近表演者的凡人視角，或是選擇看即時影像投影或退至遠方的廣闊視角，在移動與觀看的過程中，逐漸成了演出的其一元素；透過此作品的表述可以看到在現實社會當中，人們時刻面臨選擇，在面對民主性與社會等影響，人們常常深陷於同溫層，使之無法抽離，需在客觀與主觀，理性與感性的交織下，在日常生活取得平衡。
在霓虹燈光由冷色漸變至暖色再到色彩斑駁，魔幻的音樂及吵雜人聲的鋪墊，使筆者沉浸在演出的畫面無法自拔；與生活的連結，如此接地氣又近乎人性、人情，甚至在幾次與表演者的眼神交會之中，彷彿被那樣的時空所迷惑；當黑暗中剩下一盞照亮芭比的燈，世界瞬間沉默了；最終回歸自我，在明亮的世界中與靈魂對話、與現實拉扯；不同於傳統演出形式讓視角既多變又有選擇權，即便因資訊豐富多元而顧此失彼感到小失落，但同時視角的選擇也成了觀者最大的自由。
《默島新樂園》
演出｜ 何曉玫MeimageDance
時間｜2022／05／01 14:30
地點｜臺北表演藝術中心藍盒子劇場
