SXSW Online 2022 曹雅雯、演與唱、歡慶與感傷
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林真宇(專案評論人)

Taiwan Beats Showcase 2022

西南偏南SXSW(South By Southwest)已具歷史,於1987年成立的節慶,演變至今成為於美國德州奧斯汀電影、音樂及多媒體的年度盛會。每年許多來自各國的表演者、廠商、及業界人士齊聚一堂演出,也探索商業機會。

2020年三月份,SXSW在疫情影響下臨時取消,為全球首先因疫情衝擊登上國際版面的節慶。因為首當其衝,損失也相當嚴重,媒體陸續傳出,SXSW因為疫情需裁員,解僱一半以上的員工。經歷2021年與2022年持續的舉辦,SXSW 盛會的音樂節SXSW Music(西南偏南音樂節)逐漸轉向線上與實體融合的模式。而已數年支持台灣樂人參與SXSW的文化部,於2022促成了台灣音樂人登場,以「Taiwan Beats Showcase」為名,六組臺灣音樂人參與線上演出,其中包含大象體操、夢東、拍謝少年、曹雅雯、眠腦,與 DJ QuestionMark。節目除了在SXSW官方線上的平台露出外,在Taiwan Beats的YouTube頻道上,也能看到完整影片。

SXSW成立於網際網路普及以先,走過只有在大學或者軍事單位才有「電子郵件」的時代,於疫情之下,再次更深地與網際網路連結。台灣的音樂人並未離開台灣,而是透過表演的影片,「抵達」奧斯汀。六段影片、六組音樂人,皆選擇了錄音室以外的獨特台灣場地,連結他們音樂的特性和美學。過去參與SXSW台灣藝人以樂團為多,但這次台語歌手與創作人曹雅雯(Olivia Tsao),於溫潤適宜的台南全美戲院,簡樸直接地呈現空間與音樂。

曹雅雯於台南全美戲院

曹雅雯的Live Sessions影片,以文字簡單介紹全美戲院的歷史為開場,從戲院外部全景Zoom In,讓觀眾也看到《沙丘》、《尚氣》等電影的手繪海報,明示全美戲院至仍使用手繪電影看板的特點。連同電吉他、貝斯、薩克斯風、鼓、鍵盤,曹雅雯以〈台南人〉(Tainan Woman)開場。出自於他於2015年發行的《一生平安》專輯,〈台南人〉行雲流水,吉他的十六分音符,輕快襯托歌詞裡台南的桂花、安平、赤崁樓。身為台南人的曹雅雯,在音樂裡更顯創作的原真,闡述歸屬與原鄉。戲院古老的皮質座椅,空空蕩蕩,舞台上的紅色布簾與全美戲院的標誌相映,呈現1950年至今的電影院歷史與美感。

相較於Taiwan Beats Showcase其他段落在電子花車、港口等場景轉換相對開闊的空間,全美戲院的設計較具限制且功能明確。第二首歌〈若是明仔載〉(If Tomorrow Comes),曹雅雯走向戲院的座位區,坐下與一盞燈並肩。這首歌與? te 壞特共同創作,且聽舒緩,細聽則有些許遺憾與悲傷。若有明天,什麼會發生?是或許能打的電話,是還來得及能表達的情感與想望?樂團如水般律動,兩首歌曲相倚,彷彿訴說歡慶與悲傷是人生不可避免的主題。

Live Sessions的明天?

錄播的「Live Sessions」行之有年。自NPR Music 的Tiny Desk Concerts,一路到英國的Sofar Sounds,日本的THE FIRST TAKE,與台灣的樂人頻道,影像或許細膩、或許直接,Live Sessions總在網路平台上給予歌曲新的意義與空間,且留下紀錄。

而當此自成一格,且或已飽和的Live Sessions形式,成為具探索商業合作可能性的音樂節的一環,觀者亦會詢問,有哪些人看到了這些展演,而後續是否能激發更多可能性?

台灣音樂於SXSW Online 2022的「抵達」,參與國際的意圖濃厚,呈現台灣文化的立意亦鮮明,線上演出影片的品質亦佳。只是,展示後的結果與迴響為何,能否推進音樂人的事業更往下一階段走,是能再進一步探索的。如曹雅雯所唱:那明天呢?除了Live Sessions之外,有什麼方式讓疫情下的藝人可以跨越國界有效展演且促成商業合作?世界仍在摸索,有些問題,嘗試回答之時,部分留給明天。

《Taiwan Beats Showcase at SXSW Online 2022, Live Sessions – Part One.》

演出|曹雅雯
時間|2022/04/20 首播
地點|線上錄播

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