評論
然而，在《沒》之中，他更進一步地將劇場轉化為一臺感官解剖機，探問一個最核心的命題：臺灣在歷經學運的餘燼、捷運殺人的驚懼、疫情的幽閉以及地緣政治的長期慢性焦慮後，我們所謂的「自由」與「解放」，是否僅僅是一種被體制細心豢養後的「虛構性高潮」？
4月
22
2026
151
無論是在物理空間或敘事層次上，具體的個人身影與身體經驗紛紛退位，讓路給了那個從舞台彼端橫亙而來、震耳欲聾的龐大威脅。最後，這裡沒有常民的身影了，只剩下被劃定在「此岸」與「彼岸」對立座標的國民集體。
4月
22
2026
59
透過在表演中穿插的臨時「廣播」訪談及其前後播放的dangdut音樂，這些聲波也在某種程度上，彌補了無法在舞蹈中「再現」的遺憾，讓不同型態的勞動得以現聲／身。
4月
22
2026
91
劇場在此刻扮演了「提醒者」的角色，透過劇情的重構，將社會集體的憤怒轉化為深刻的凝視，對體制提出嚴正的抗議，強調對受害者身心關懷的重要性。唯有透過這種近乎殘酷的直視，我們才能在劇場的共感中，共同尋求解決問題的契機，更努力守護每一個現實中的「有真」。
4月
22
2026
136
但在《眾人協奏曲》中，張玹似乎仍扮演著主宰性的角色，一定程度地控制整體結構、段落的聲響選擇、現場樂手的演奏（場上仍可見樂譜）等，在讓觀眾自由參與之餘，又顯露出一定的精密掌控和預先決定傾向。這或許是《眾人協奏曲》不那麼激進的一面。
4月
22
2026
107
《未盡之線》是HPS舞團的十週年製作，感受到舞團在積累之後，對自身命題愈發清晰的企圖——它不滿足於再現，而是追問那些無處落地、無從命名的身體，究竟承載了什麼。
4月
21
2026
227
他的存在彷彿只由手機訊息驅動，沒有刺激，就沒有行動。這個設定帶出的問題是，如果主體本身已空洞化，沒有展露傳統意義上以自主性與意志為核心的「人性」，那麼企業究竟從他身上換取或剝奪了什麼嗎？
4月
21
2026
197
誠如《莊子》〈齊物論〉所言：「物無非彼，物無非是」，當聲音被理解為外於身體之「彼」，身體便不再作為聲音生成之「是」，而僅止於感知與回應的場域。換言之，當聲音脫離身體而成為既定結構時，原本試圖消解的主客關係，反而以另一種形式被重新建立。
4月
20
2026
226
《美好如此．美好》更趨近於新版的《美好如此》，在沒太大變動的劇情框架下，進一步從情節、節奏等面向的「緊」與「鬆」，發揮王靖惇對「通俗劇」的拿捏與實踐。
4月
16
2026
170
當這些和解去除了政治議程，其本質便是空洞的；被召喚的三個女性身份，更像是僅作為服務中產階級面對生離死別的心靈成長。編導強行賦予的寬恕與和解，在缺乏對結構性困境的深究下，終究氛圍滿溢卻也空洞不已。
4月
16
2026
367
當語言、身體與記憶不再穩定對應，「被佔據」便不只是戲劇設定，而成為整體觀看經驗的基調——所謂驅魔，或許從一開始便不只是針對魑魅魍魎，而是關乎如何面對那些早已內化於自身的歷史與語言。
4月
16
2026
1820
人狐畸戀作為一個隱喻，如果只停留在個人欲望的層次，人性獸性的辯證，會不會因此而流於陳腔？董悟會對動物做出「人只會對人做的事」，或者對人做出「人只會對動物做的事」，只因他個人的偏執，還是即使高度發展文明都無法根除的人性本色？是個人的沈淪，還是集體的病徵？
4月
16
2026
158
整體而言，此曲第一樂章與第二樂章，有多處需要強而有力的表現。而NSO演奏的確渾厚扎實，強而有力，不愧為國內一流職業樂團。然筆者認為，若能在此基礎上，做出更清晰的音色與強弱層次，音樂的張力將會更豐富。
4月
15
2026
379
黃亞中將他本就美好的聲音，運用細緻的技巧與肌肉控制，在這些男高音極度緊張的至高音段落，調和成極為綿密又毫無破綻的精緻音樂。
4月
15
2026
580
而他的樂句分句更是處理得極為自然流暢，能清楚傳達歌曲中那些綜合複雜的情緒，其舞台魅力充滿了明星特質，並透過現代街舞設計，打破了音樂會演出邏輯的禁錮，運用跨界能力成功地吸引不同族群的觀眾進入古典音樂世界之中。
4月
14
2026
501
