評論
這場終局跨越了單純的政治角力與階級復位，轉而進入一個更深層的哲學維度。它將「寬容」從文本上的臺詞，轉化為一種可被感知的身體實踐，讓追求自由的渴望，從權力的博弈中解脫，昇華成一場對生命本質的追憶與洗禮。
12月
31
2025
40
當波布羅懇求觀眾予他掌聲、賜他一縷微風、鼓滿船舶的風帆，波布羅與吳興國的形象互相疊合，這段獨白所懇求的不過是一次謝幕，是波布羅之於《暴風雨》的謝幕，也是（吳興國版）《暴風雨》之於整個當代傳奇劇場的謝幕。
12月
31
2025
64
對大多數家庭觀眾而言，這無疑是一場娛樂性強、趣味十足且能讓孩子們開懷大笑的演出。然而，當熱鬧感逐漸消退，這部作品也不禁引人深思：當一齣親子戲劇主要依靠「熱鬧」來吸引觀眾時，劇場那些不可替代的結構還剩下多少？
12月
30
2025
59
就算再怎麼打破第四面牆，發散傳單，呼召眾人參與這場追求歸班乃至公平的抗爭，這場以郵電案為底本的劇場創作，告訴我們的卻是：跨出劇場後，今日的理想主義所能走出的路，竟是越走越窄。
12月
30
2025
132
12月
30
2025
86
《東東歷險記》試圖探討「幸福、自由、回家、再見」這些有文學有戲劇以來大家都在探討的主題，但是導演跳脫框架，給了我們不一樣的角度來問自己到底幸福是什麼？我自由嗎？可以回家嗎？再見一定會再見嗎？為什麼一位這麼年輕的創作者可以給出一齣這麼有力度的作品？
12月
30
2025
96
觀看順序的規劃，在此可被稱之為視域機制的運作，從來就不是自然而然的，而且還集中在頭盔顯示器，是這種物件，時而是影像機器，時而是劇場的道具，構成了阿比查邦所有創作，是我想說的「醒著入夢」最具課題的症狀所在。
12月
26
2025
269
整齣劇以強勁的當代音樂形式為載體，完整呈現了從語言的壓抑、音樂的爆發、到身體的解放與靈魂的抉擇的敘事脈絡，更成功將臺語從歷史的「傷痛與禁忌」（如語言審查、內容淨化）的陰影中帶出，透過演員們強勁的演唱實力，讓臺語從被壓抑的噤聲狀態轉化為充滿解放意志的聲音。
12月
25
2025
320
12月
25
2025
141
當女子馬戲不再以性別作為唯一標識，而是透過技術選擇、身體倫理與集體勞動的配置，去處理當代身體如何承受清醒、壓力與失序，那麼它所指向的，將是一種不同於傳統馬戲或舞蹈分類的表演類型。
12月
25
2025
3502
這是歷經1949到2025年漫長時間中，從第一代客家阿婆經歷的「殺戮與囚禁」，延伸到第二代人女兒的「羞辱誤與解」，再到第三代孫子的「撕裂正當化」。這樣的歷程，細思不禁極恐，令人在陽光下不寒而「慄」。
12月
24
2025
634
她在劇末說出：「我嘛有我家己的名字」，這不只是她的人生宣言，更是確立語言和文化的主體性——她拒絕被語言框定，不再只是某人的誰，而是要用「自己的語言」說「自己的歷史」。
12月
23
2025
182
三線並行的設計，欲並置親情、仕途與個人欲望的張力，在角色表現影響作品焦點的情況下，王氏所在的張節夫妻線較為突出，使其他兩線相對黯淡。三線敘事失衡，亦暴露出古冊戲「演員中心」的結構特性。
12月
23
2025
1093
透過前述那些刻意模糊語言的指涉，《眾神的國籍》更像是影射當今即將／正在／結束戰爭的世界萬輿，與現世的我們如此逼近。廢墟崩落，煙硝閃爍，離散的信眾與落難的神祇進退維谷，看著故人身影在惶惶記憶中逐一浮現。
12月
23
2025
505
壽司作為高度人工介入的精緻食物，並且搭配娛樂性、展示性強的旋轉列車盤，類比現代社群資訊媒體的生態，表演性跟噱頭大於事實陳述，川流不息的動態更巧妙模擬「滑」訊息的當代習慣，隱喻之高明，互動過程中感受到創作者流暢輕盈地在幽默戲謔與嚴肅批判間遊走，令觀者回味無窮。
12月
23
2025
201
