臺南市的今日戲院是個令眾多老臺南人和半個臺南人如我，充滿回憶的處所。在臺南市稱得上繁華的中正路上，一個集中商場的二樓，無懼豪華電影院不斷冒出的競爭，今日戲院仍數十年如一日的默默經營。無論在全美戲院或今日戲院，我和諸多臺南人，都曾享受過花120元買一票看兩片的優惠(票價直到近年才微調為130元)。在前廳入口處的販賣部，仍以多年不變的樣貌營業，供早到客人休息的藤椅也依然如舊。今日戲院寬敞的放映廳和座椅，相較於當今常見的、隔成數個小廳的電影院，在氣度和質感上，遠遠凌駕其上。稻草人現代舞蹈團的《今日‧事件》，隸屬2016臺南藝術節的節目之一，選擇在電影院裡上演，以懸疑劇的型態出手，確實是今日、稻草人的一大事件。

開演前，螢幕上播放的影像有如電影院的預告片，右下角出現的「即將上映 金小姐」字幕，正是老戲院才有的手寫板字樣。影像中則是稻草人現代舞蹈團其他作品的剪輯，這樣的鋪陳，乍看之下，渾然不覺懸疑之處，倒是在暖場的意圖下，讓習慣看電影或習慣純粹看舞蹈的觀眾之間，達到平衡引導的效果。從打扮成阿桑的李侑儀走出來向觀眾說明場內須知開始，她的角色在整場演出中，雖然看似不起眼，卻也是個穿針引線的重要人物。只可惜，她的舞者身分無法適度發揮；而從演員的角度看她，則頗有尚待深入之感。

正式開演後，影片中的景象呈現的是今日戲院的私密處，彷彿走入一段所謂inside out的歷程，大大翻轉電影觀眾對戲院的印象。這段後台奇異之旅，也成了台上、台下、台前、台後交互鏈結的關鍵；而在影像中出現的鐵皮屋頂、側推式鐵門、位於戶外的廁所，正是老台南的面貌，曾經風光一時，如今卻像風中殘燭，亮度微弱，有著英雄遲暮的落寞和無奈。此情此景，對照在熊熊火焰般的光影中，時而抖動時而蜷曲的舞者，透出雄壯的悲鳴，雖烈焰沖天卻將化為灰燼。

一反在電影院觀戲的經驗，觀眾也即興式的被加入演出行列，諸如從觀眾席背後進場的黑衣舞者們，侵入式的跨越觀眾的座椅，與觀眾的自然身體碰觸，構築難以預知的畫面；又如一身白衣、矇眼的李佩珊，在李侑儀的指引下，讓觀眾依序牽著李佩珊的手，使她安全的凌空踩踏前進。同樣在李侑儀的引導下，觀眾也為舞者們轉換放在觀眾席座椅上的台座。可惜的是，這些畫面都是點到為止，不知是因為觀眾太羞澀，還是引導的方式需要調整，每次的舞者與觀眾互動，都顯得有些僵硬，未能發展更深層的交互作用。

影片的拍攝、剪輯與播放，應是整場演出中，製造懸疑氣氛的主要推手，也有緩和緊張情緒的功能。尤其在末段，舞者手持迷你攝影鏡頭對著觀眾席拍攝，再將影像傳送至大銀幕時，令觀眾席起了一陣驚喜的騷動。另外，和影片功能等同的應是光效，包括強力投射的綠色光束、灰冷空虛的極度藍光及低量定點照射的昏黃光圈，都是強化感官知覺的靈魂。但是，在影片和光效的雙重放送下，難免分散對舞蹈的關注，視覺的焦點在忙碌轉換時，常錯過部分片段，也會有訊息過多而無法吸收消化之感。

舞蹈的部分，無論是火焰般的紅衣女子、神秘的黑衣人或孤寂的白衣女，顯然都在嘗試擺脫固舊的肢體語彙。動靜之間，似舞非舞，說戲也非戲。但可確定的是，她們正試圖開啟一扇新扉，雖然可能還須臨門一步，卻可見如已跋涉萬里般的塵顏霜貌，逐漸開展成熟的獨特風格。就連近年加入的新進舞者何佳禹和林佳璇，也逐漸展露融入稻草人風格的表現。就此順帶一提，雖然舞者的流動率難免讓舞團忙亂，但也是塑造新血的契機，對於舞團而言，新人換舊人也未嘗不是件好事。

整體上看來，《今日‧事件》稱不上是驚世鉅作，卻可謂為稻草人現代舞蹈團的另一佳作；雖然聲稱懸疑，其實內蘊溫暖情懷；也可說是一場舞蹈與聲、光、戲、影相互牽制的糾纏下，拼貼出的舞蹈蒙太奇。或許，這是一場讓老觀眾與老戲院續緣，讓諸多不曾走進老戲院的年輕觀眾認識老台南的舞蹈演出；或是，從舞蹈與影像的交疊中，讓年輕人進入老年人的視界(世界)，預先看看多年後的自己，可能看到的世界。

總之，身為半個台南人，雖說各行各業的起落興衰不斷輪替，仍然衷心期盼「今日」不會成為往日，也期待再見「今日」與羅文瑾及稻草人的下一個「事件」。