作為臺中市政府文化局與桃園鐵玫瑰藝術節合作的雙城計畫，亦是鐵玫瑰藝術節開幕作品的《夜鼓天聲Sleep No More》（以下稱《夜鼓天聲》），由來自台中的九天民俗技藝團與阮劇團駐團導演莊雄偉共同創作。

轉變編制表達劇情細微之處

《夜鼓天聲》作品的創作以莎士比亞《馬克白》為基底，提取原著當中人性裡的慾望、貪念、妒嫉、不安等原罪為發展，嘗試以民俗鼓陣去替代、調度角色台詞。因而一個大家耳熟能詳的西方經典故事，如何經由台灣在地傳統民俗技藝去重新演繹、改編，是此作品最吸引人也是最令人好奇的地方。

以大鼓為主體組合而成的民俗鼓陣，向來能輕易地展現各種戰爭場面，且毫無困難地展現雙方對峙與激烈爭執的景象和情境，這也是民俗鼓陣的優勢。此次在《夜鼓天聲》裡，除了運用民俗鼓陣聲勢浩大的既有長處之外，也嘗試使用小編制的三人或單人組合，以固定的節奏型態作為回應的象徵。

例如：森林裡的可預言死亡與和未來的老者與小女孩。老者的預言用鼓的節奏表現，女演員再以小女孩的嬰仔造型，搭配身體動作及口語為翻譯。比較可惜的是，小女孩的氣口（口吻神情）並未符合其角色塑造。再例如：當角色的內在來到慾望與脆弱的面前，面對著魔鬼伸出的誘惑之手時，其內心的動搖、心動的時刻，則是以三人組合的鼓陣搭配單音節的節奏型態為表現。

技藝取代台詞調度角色心境之變

《夜鼓天聲》以民俗技藝調度故事情境手法讓人驚豔。其中的段落，將妹妹唆使丈夫奪取自己姊姊的王位的段落，或是取得王位後對故人的趕盡殺絕的段落等等，以提取自傳統廟會陣頭裡七爺八爺的八字步型與手持羽扇、擺動雙臂的身體姿態，結合七爺八爺符號傳統象徵意義的手法，冷靜不俗地帶出殺戮慾望和勾魂索命的殘酷。

以及，當取得王位的國王獨自一人在夜晚中，對其所害之人的幻影誘發內心底層的不安惶恐時，在左舞台上，以一位爬上層層高疊椅子的特技演員，展示各種平衡技術來暗喻角色心境如同一個遊走在邊緣上的人，隨時都有跌落的可能。《夜鼓天聲》以鼓陣、陣頭、特技等民俗技藝取代台詞，調度角色的心境或境遇而言，確實有些段落的使用手法讓人眼睛一亮。

鼓樂難顯文本動機

然而，除了將民俗技藝的特點融入角色人物境遇的巧妙手法外，以作品整體而言，故事文本過於平舖直敘，使作品的整體節奏感顯得拖拉。演員對角色人物的刻劃也較為平面，缺少了對動機、對行為背後意義的挖掘，使得人物與人物之間的嫉恨連接顯得過於合理化。如此，皆再再使得觀眾被精彩的鼓陣表演、民俗技藝表演吸引後的關注力，每每很快消散而無法積累成能量以成為對結局的唏噓感嘆，是可惜之處。同時，或許是囿於情節安排，鼓陣的運用大多集中於前半段，然而，鼓的運用應是九天的核心，整體應該有更多的嘗試與安排。

話雖如此，然《夜鼓天聲》正如同一道經專家廚師巧手精緻化的台菜，以其獨特的台菜滋味，提供觀眾不同類型的表演節目選擇，而這或許正是現今表演藝術市場所需開發的節目形態。