文　劉霆杰（東海大學表演藝術與創作碩士學位學程學生）

1910年首演的《火鳥》與1913年首演的《春之祭》，同為俄羅斯作曲家伊果・費奧多羅維奇·・史特拉汶斯基（Igor Fyodorovich Stravinsky）所創作的芭蕾舞劇，其中《春之祭》的最初版本由瓦斯拉夫・尼金斯基（Vatslav Nijinsky）所編舞。他們兩人共同合作所創造出的音樂與舞蹈，對於當時的觀眾引來極大的刺激，一心渴望觀賞一齣優雅美妙的芭蕾舞劇，怎料到帶來的是節奏迴異的不和諧旋律，以及帶有傳統色彩的獻祭舞蹈。期望的落差使得觀眾在台下騷動起來，然而後世卻認為此作是影響深遠的創新之作。

今次由伊凡・沛瑞茲（Iván PÉREZ）編舞與執導的《火鳥・春之祭》把兩個作品串連起來，藉著原先作品的文本作為靈感，重新創作出一個展現「群體」與「異者」關係的作品。在伊凡的創作下，作品的舞蹈編排與感覺，已與原先的《火鳥》及《春之祭》相差甚遠，可說是看不出任何影子，要說兩者有甚麼連繫，可能便是作品呈現的精神所在，這或許正正繼承了史特拉汶斯基的叛逆態度。

從敘事走到意象

芭蕾舞劇其中一個引人入勝的原因，在於其敘事的元素使一般觀眾都能輕易理解，遠離了舞蹈的抽象性，更加靠近戲劇的寫實性。一提到《火鳥》與《春之祭》，不其然便引來大大小小的想像：火鳥一角的華美亮麗服裝、循序漸進的奇幻故事線、狂亂的獻祭舞等等。不過，在《火鳥・春之祭》通通都看不到，換來的看似是現代常見的抽象舞蹈，那在種種意象的編排底下會否有與兩作文本的深層連繫？

《火鳥・春之祭》將《火鳥》作為序曲，一個身穿黑色精緻衣服的女舞者駱宜蔚，於舞台中央獨舞，不禁讓人聯想起《火鳥》一開頭的火鳥獨舞。然而不再身穿紅衣的火鳥猶如黑化版本，不再是當時代表「善」的火鳥。有別於以往美麗昂首的芭蕾身姿，黑鳥舞動著大量的地板動作，沒有如飛翔的跳躍或移動動作，相反是許多在地板的旋轉、翻滾、靜止，仿佛在空間中來回打轉，無處可去。

然後迎來的是整個作品唯一有台詞的部分，舞台中出現了另一位男舞者，與原先在台上的女舞者玩起「一二三木頭人」的遊戲。獨舞後出現一男一女的景象，立馬連結到《火鳥》中火鳥被王子抓住的情景。然而這次黑鳥在木頭人遊戲中卻沒有被抓，可是他們卻依然互換了「抓人」與「被抓」的角色，在台上喊起了「一二三木頭人」，或許這正正是兩個對立的角色相互了解的瞬間，「自我」與「他者」之間又能否跨越那對立之牆？

火鳥・春之祭（衛武營國家藝術文化中心提供/攝影陳建豪）

獵巫就在我們身邊

《火鳥・春之祭》中段，身穿現代日常衣裝的舞者們分開組成了幾組人員：有的圍起圈來在舞台一角默默做著相同的動作——模仿即能保有性命，但也失去了自我；有的跟隨一人的揮舞動作回應著相對應的身體動態——獨特的自我為他者能帶來影響力；有的團結起來做著激烈外放的肢體動作——集體就是力量，無論好壞。這有如社會百態，每個個體為求生存和彰顯力量，在社會中盡力找到自己的角色，因而慢慢組成不同的小組，產生不同的面向。然而當中，有人選擇隱藏自己於群眾，避免過於異常而遭攻擊；亦有人選擇當起領導之人，發起一場異化旅程。不過首個站出來的人必定是最觸目的存在，不是有人跟隨，便是被排除於外。

那位做著揮舞指令動作的男舞者蘇冠穎，起初有數名跟隨者，但到了作品最後，男舞者從領導變成異端，跟隨者則成為背叛者。男舞者從一名領導之人成為「獻祭者」，呼應著《春之祭》的獻祭之舞，男舞者站在舞台中央，被其他所有舞者圍住，把佈滿在舞台上的大量衣服堆疊在男舞者身上。衣服是祭品的衣裝，也是名正言順的壓力，被加諸為獻祭者之名的人，具有「深厚意義」地被排除在外，改寫社會既有模樣的人就是異端，排除異端才能保持「和平的日常」。然而堅韌的他，最後掙脫「衣服」的枷鎖，發起一場盛大的叛逆革命，一眾舞者們最後亦選擇一同跟隨他，改寫了《春之祭》獻祭而死的結局。

楚河漢界般相隔的「自我」與「他者」，為了擁護並保有自己的力量，組隊增強己力正是有效方法之一，所謂敵人的敵人便是朋友。「群體」與「異者」此時頓時出現，這並不只在戰爭中適用，現代社會的機構、公司、學校、朋友圈，小圈子於任何場所都會出現，而帶著異於社會信念的領導者往往就是被犧牲的一人，要麼放棄，要麼堅持到最後一刻。

火鳥・春之祭（衛武營國家藝術文化中心提供/攝影陳建豪）

失去自我的身體

一拐一拐的受傷身姿、掩埋遮閉的面容、僵直的手臂線條、扭曲的身體動線、旋轉而停滯不前的動作，除了最後獻祭者帶來的解放之外，《火鳥・春之祭》的舞蹈總在失去自我的邊緣，爆發的力量踏在失去控制的線上，像是要解放力量，下一秒又收束回來。外放的力量充斥整個舞台，每一個獨立的舞者，帶著自身的固有枷鎖，徘徊在展現自我與約束之間的發狂狀態。這種暴力感源自於每人內在的身心不健全，若是連自我都不能好好面對，又談何擁有健全的群體？

伊凡的編舞為觀眾帶來不愉悅的刺激，失去自我的身體並不優雅，抽象的舞蹈亦難以被人理解。伊凡又是否借《火鳥》與《春之祭》之名，行叛逆之道？不過無論如何，伊凡這次的編舞或許正是他自己所帶出的「自我」，從觀眾中解放。《火鳥・春之祭》正是異端，正是獻祭者本身，觀眾被迫選擇成為跟蹤者，或是背叛者其中一方。在這暴力的亂世，你又會如何選擇？