《幻戲》是擅長光影與偶的飛人集社、國光劇團京劇演員，以及新生代戲曲編劇洪菁原已寫就的戲曲劇本《傀儡幻戲圖》，三個各有所擅與風格、在《幻戲》裡必須尋求謀合一套共同語言的創新作品。就劇本而言，《傀儡幻戲圖》寓物為念，將人對失去親人的依戀轉化為偶，又從偶物幻生虛實莫辨情感，以此借寓多重時空與情感關係，包括生死、真假、虛實等。【1】就表演而言，場上真人與懸絲偶共冶於一台戲，如就戲曲原來型式，人、偶分立，或人做非人（比如《牡丹亭》杜麗娘由墳塜復生，神態與真人無異，但觀眾仍是相信她是還陽的，並毋須陰森鬼臉或殭屍作態），人扮傀儡不求肖真，就戲曲表演是慣性合理的。但到了導演石佩玉手裡，或許她想的另一回事，可以做如此猜想：她並不想讓這台戲是以真人／京劇演出的一台戲，她想的，是以偶的主體去創造一個新的表演形式，以偶的概念駕馭整台戲，於是，戲的最後，原本是讓冬兒死後復生（為偶）的操偶師張聰，居然也成為一個偶（改寫了原劇本），好似死亡的不僅是冬兒而已，張聰也是死的，於是，這場「幻戲」完全成了爺爺的想像或創造，場上除了爺爺，都是傀儡／鬼。《幻戲》的實驗性或許即在，如何以光影與偶的表演語言，讓人（京劇表演者）融入其中，成為一齣真正的偶人戲。

導演一直試圖創造傀儡（偶）的表演語言，可從三個層面分析。一是空間，在空台上，導演於舞台後方置放了一面木板，並延伸至舞台地板同樣有一塊如倒影般的木質拼貼方塊，這面板與地板於整齣戲的功用似隱若現，當它作為投影、影射心緒或小影窗時，功用與光影戲一般，但不能不提及張聰與小豆子初返家，兩人演著演著就沒入木板後，旋又出現，一直在這花花木牆與地板裡外「打轉」。就戲曲的原有空間，行路、圓場本就在場上兜圈，若出入場位置則應在左右翼幕，行路、登坡也毋須沒入木板後。兩位演員卻在木板前後打轉，與其說是戲曲空台，毋寧更接近傀儡戲用布廉遮蔽的出將入相空間感，演員繞來繞去的行動正與懸絲傀儡被操作的繞圈圈動態雷同。這初始的一幕動作讓人摸不著頭緒，但最後當發現張聰與小豆子原來也是爺爺手裡的偶，這舞台布置與走位就有點合理化了。這也可以解釋，為何爺爺出入場總是從相對「遙遠」的左側出現，從不曾出現於右側，因為場上只有他是人，其餘都是偶。而這方木板拼出的空間，當然也就是爺爺擺布的傀儡戲台了。

二是懸絲偶件的布置與使用。一開場，場上是兩位黑衣人在右舞台側邊，從木匣裡拿起一個偶，稍做操弄，旋即暗場，轉入張聰、小豆子登場。舉偶、操偶動作都無特別指涉，黑衣人為何開箱拿偶？這幕動作一開始也是無法讓人明瞭的，只以為表明接下來的戲跟偶有關，卻沒想到，這開箱動作也有可能即代表著（後來才明瞭）爺爺正是搬演這台戲的主操偶師，他讓張聰、小豆子現身，於是開始了這一台戲。偶物當然還有張聰與小豆子翻開箱子，拿起白骨狀的骨頭，一一為其裝上關節、接合，這幕造偶動作另以影像投影於後方木板上，影像造型宛若剪影，上下左右拼拼合合，煞是美麗；但對比場上正演著的白骨雕偶的可怖情節，張聰與小豆子的動作與白骨偶件都忒小了，小到無法讓人驚駭於人骨終將成為偶／人，於是，停駐於投影的目光瞬間轉至復活的冬兒從紅帳後出現，也就美則美矣，沒有怖慄的情愫了。

三是動作的設計。最明顯的當然是冬兒復活後，她一開始關節僵硬，以仿梨園戲科步動作，晃動、搖擺著，並唱著「悠悠忽忽夢初醒，迷迷離離身沈沈…」，這幕直可與杜麗娘相比，只是杜麗娘為了醒轉唱了一整齣〈魂遊〉，還話說從頭，這裡冬兒卻只小唱一曲，身世未表，一句「我是冬兒」，爺爺、張聰也認了「你是冬兒？」就開始起鑼鼓、歡心雀躍一家和樂融融起來，把可以做的「戲」做小了。再有，緊接著張聰表現流浪在外十八般武藝，尤其是雜耍身段，先不論梨園戲有蹴球、打秋千等動作，泉州懸絲戲最著名也有弄球、翻筋斗等身段，就說一般的江湖賣藝，也該有更多可表現招式，但或受限於戲幅，該有的類傀儡動作少了。對比之下，〈弄戲〉一場冬兒搬演白骨精，張聰換演孫大聖，兩人開打，白骨精步步向孫悟空索情，翻轉了〈孫悟空三打白骨精〉劇情，變成傀儡附身的冬兒對張聰強烈欲望，這一幕扎扎實實用了京劇武生武旦身段，篇幅忒長，卻又偏離了兩人形體究竟是傀儡或人的前置想像，一時間，傀儡戲與人戲的劇種扞格不免又油然而生。

因此，這齣《幻戲》，糾纏於人的表演型式與偶的表演型式，雖說導演亟力在空間、偶件、動作設計上，追求讓偶戲的框架包裹真人演出，但在兩兩接合之際，總是欠少過渡餘味。或者，就飛人集社過往作品，仰賴語言較少，營造空間虛實想像性創造更為嫻熟，尤其光影的運用，但《幻戲》用的極少，空間真實感仍強，觀眾循此墜於生生死死曲折故事線索迷霧裡，再無法自行產生多重時空魔幻感，除了故事之外，剩下的是一半傀儡一半真人的表演，《幻戲》之幻感，也就僅存於故事脈絡裡，而非由表演型式及空間所創造。這是這場合作的未竟之處，實驗未完成，人、偶、光影、劇本，都有待繼續探索，比如音樂的運用，文場使用錄音，場上僅見武場，傳統配樂雖吻合戲曲味道，但加入情境音樂或許更添渲染；冬兒（許立縈飾）能踩蹻，但蹻功幾無表現，可惜了蹻功或可表現傀儡支架感的可能；張聰（劉祐昌飾）一身俊扮，氣宇軒昂，但與白骨精對打之際，除了展現武生套路，在情感表面現上如能兼顧劇情中與冬兒相互拉扯的矛盾掙扎，當更能動人心弦；爺爺（劉化蒂飾）大嗓穩直，音情甚佳，但他既是操作者，是整齣戲的幕後影武者，該在什麼時候表現抽離又投入的模糊神態？改編後的劇本理應為其多做設計；至於小豆子（高禎男飾），臉妝似人若鬼，著實令人好奇，若一開始設定他是最接近鬼的無語、無魂魄者，不知是否會更增全劇的魔幻鬼魅感？

註釋

1、原劇本《傀儡幻戲圖》獲第十八屆台大文學獎劇本二獎，作者洪菁自述從古畫《骷髏幻戲圖》取得靈感改編。