已邁入第四屆的誠品室內樂節，每年都邀請台灣與各國優秀的四重奏團隊共襄盛舉。近年來，此室內樂節均由Infinite首席四重奏打頭陣，慢慢成為傳統。Infinite首席四重奏由NSO國家交響樂團首席李宜錦、副首席鄧皓敦、中提琴演奏員陳猶白與台師大音樂系教授歐陽伶宜組成，他們之間深厚的情誼與默契，是台灣樂壇中難得一見的優秀四重奏團隊。有趣的是，Infinite四重奏第一、第二小提琴上下半場會交換，也就是說上半場演奏的貝多芬《f小調第十一號弦樂四重奏》〈嚴肅〉（L. v. Beethoven: String Quartet No. 11 in f minor, Op. 95, Serioso）與巴爾托克《第一號弦樂四重奏》（B. Bartok : String Quartet No. 1, Sz. 40）是由鄧皓敦帶領（第一小提琴），下半場的德弗札克《降A大調第十四號弦樂四重奏》（A. Dvorak: String Quartet No. 14 in A flat major, Op. 105）則是由李宜錦任第一小提琴，他們兩位相當不同的音色、性格，讓Infinite首席四重奏彈性高、富有變化。

巴爾托克的六首弦樂四重奏不只是作曲家最為代表性的曲目之一，同時也考驗著演奏的團體默契與程度。以這次演奏的《第一號弦樂四重奏》來說，三個樂章、長達半個多小時的演奏時間中，除了要有細膩的音色外，還有著許多艱澀的技巧必須克服，不間斷的三個樂章，樂念連貫，一氣呵成。Infinite首席四重奏顯然做足了功課，整首樂曲演奏下來，對於合奏上的困難處一一迎刃而解，像是第一樂章開頭、兩部小提琴綿長、悠遠的弦律線條，音色統一、亦步亦趨，其他兩聲部的加入慢慢將音樂填充、發展，音樂緩慢流動，卻有很深層的情緒在醞釀、推展；第三樂章節奏的變化豐富，Infinite首席四重奏自始至終維持著很好的默契，各種速度的轉換、銜接相當流暢，每位團員本身精湛優異的技術不說，合奏起來，細節被相當的強調，一些譜上很小的細節都被整理得相當統一，跳弓、連弓等articulation的設計，讓音樂生動、活潑。據聞Infinite首席四重奏將有計劃的完整演出巴爾托克的六首弦樂四重奏，讓筆者相當期待，藉由攀登這弦樂四重奏的一高峰，定能讓樂團有所成長。

開場演奏的貝多芬《f小調第十一號弦樂四重奏》〈嚴肅〉同樣可以聽到Infinite首席四重奏細膩、漂亮的音色，卻略顯拘束，少了些自由、興奮的火花。第一樂章第一主題的情緒是否能延續下去，並與之後短小的第二主題做出區別，或許可以再更加明顯。不過，慢板樂章則能夠發揮出此四重奏的特質，善於經營迷人、精緻的氛圍，音色細膩、層次多變。鄧皓敦的演奏較為冷靜、節制，也因此讓整首第十一號弦樂四重奏結構清晰、較為客觀冷靜，從第三樂章開頭的附點主題就可看出，與多數激烈、較誇張的詮釋相比，Infinite首席四重奏相對溫和許多。不過在下半場演奏的德弗札克《降A大調第十四號弦樂四重奏》，則明顯有著不同的演奏方向。

李宜錦熱情、明亮的音色，讓Infinite首席四重奏整體的詮釋瞬間激動了起來，德弗札克相當迷人、討好聽眾的旋律，從第一樂章開始便可清楚聽到。簡短的導奏後，第一小提琴率先演奏出有些「頭重腳輕」的第一主題，輕巧的樂句結尾，特別引人注目；在過渡（Transition）段落中，新旋律的出現與轉調，讓音樂燦爛多變。從第二主題的三連音的音型到小結尾（Codetta）的激動躍進，Infinite首席四重奏呈現極高的專注，低音聲部持續的共鳴，為音樂做了良好的支撐，也讓音樂順利推向結尾的高潮。第二樂章著名的詼諧曲段落，跳躍式的動機與抒情的旋律對比充分，尤其中段寬廣、甜美的主題，讓筆者聽得相當舒服。第三樂章抒情的特質本來就是Infinite首席四重奏得心應手的特點，倒是第四樂章舞蹈般的特質被渲染的具有相當的感染力，非常精彩。縱使在這樂章中出現了音準上的小瑕疵，卻絲毫不減整個樂章的熱情，整體來說不失為一次令人興奮的演繹。

筆者認為Infinite首席四重奏本身是一個相當專業、程度非常好的四重奏團隊，他們持續的挑戰自己、自我精進，其精神是相當令人敬佩的，經過多次演出的磨合，一個屬於他們的音色與風格應會慢慢定型。游移在熱情與內斂、外放與節制兩種不同的性格中，綜合這兩種有著明顯差異的性格，在不同的曲目中有所發揮，自然令觀眾期待他們接下來的演出與成長，明年的誠品室內樂節，自然成為了關注的焦點。