為何我們要去看一場寫著「聲音劇場」這種另類標題的表演？因為，它標榜「聲音」。我們期待看到一場聲音結合戲劇的表演，這些聲音不只配樂加上對白，而是經過設計並能夠與演出場景或劇情產生連結。畢竟，做為「聲音」劇場，它以聽覺傳達訊息的比重，應與視覺同等或更重。
聲音劇場（sound music）在學術界尚未被定義，以目前台灣標榜「聲音劇場」的表演來看，它是一種把戲劇中視覺要素抽離的表演，不論是王俊傑的《耳朵帶我去旅行—黑暗聲音劇場》【1】，或是表演團體一千零一夜～故事劇樂部【2】以多人分配角色一起說故事的方式表演都是如此。
然而本演出的視覺元素比重卻仍相當重，不論演出者的表情、動作，或演出場地一面是中式建築，另一面卻是高樓大廈，還有演出後段表演者在國家戲劇院門口穿梭的橋段中，都顯出大量需要視覺輔助，而光靠聽覺無法傳達的訊息。
以場景為例，此劇在巴黎首演時是位於販毒者頗多的場域【3】，而現在被搬到帶有東方氣息的文藝場所，使得原本詭譎的氣氛變得有點像鬧劇，因為劇本中描述的那種交易似乎並不會在這種場域進行，還是在眾目睽睽之下。如果我們只考慮聽覺，而忽略這些場景的訊息，那又何來「沉浸」。
接著讓我們以沉浸式劇場的角度來看這場演出。「沉浸式劇場」（immersive theatre）其實在學術界也尚無定論，如以近年明日和合製作所製作的沉浸式劇場《尚未指稱的對話》為例，那「沉浸」應包括互動性，而不只是讓觀眾挑選自己觀看的角度【4】。
然在本演出中，表演者與觀眾沒有任何互動，彷彿兩者處在平行時空。於是乎，表演者與觀眾之間的第四面牆並未被打破，而只從舞台與觀眾間的一面牆，變成緊貼演員身上的一層膜，仍阻礙著和觀眾的互動。
有鑑於此，「沉浸式音樂劇場」的沉浸方式是否需要改變是我要提出的問題。畢竟如果要使用視覺的沉浸，似乎會破壞原本聽覺的氣氛。那麼是否可能使用以聽覺為主的方式讓受眾「沉浸」呢？
註釋
1、耳朵帶我去旅行—黑暗聲音劇場—這虎音樂工作室KKTIX：https://thehu.kktix.cc/events/darkmusic
2、一千零一夜～故事劇樂部：痞客幫http://audioplay.tw/
3、2018國際劇場藝術節：羅蘭．奧澤x徐堰鈴x王安琪《在棉花田的孤寂》節目簡介https://bit.ly/2R8uFOh
4、沉浸式展演I尚未指稱的對話—明日和合募資計畫Crowdfunding for CO--COISM https://co-coism.com/an-unidentified-dialogue
《在棉花田的孤寂》
演出｜羅蘭‧奧澤 、徐堰鈴、王安琪
時間｜2018/11/24 20：00
地點｜國家戲劇院 生活廣場
