「在西班牙每八小時就會發生一宗強姦案、荷蘭有百分之四十六的女性曾遭非禮，而在歐洲擔任CEO的女性只有百分之三......」從《反反反》的場刊裏，編舞家瑪芮娜・麥斯卡利（Marina Mascarell）提到了作為一名女性，在父權社會上遇到的種種困境；是次台灣版的《反反反》，由舞蹈空間舞蹈團與瑪芮娜・麥斯卡利以共製模式進行跨域合作，由台灣舞者擔綱演繹，從表現意義上，彰顯出女性平權問題無分東西方。

開場時，五女二男的舞者們隨著現場音樂的節奏在框架之內擺動，但無論框架被折合成出怎樣的幾何圖形，但裏面的舞者還是走不出去，直至其中一個女舞者脫框而出，然後以「獨白」形式講述著自己的一些經歷，其後的段落大致也如這種獨白加片段式的型態呈現；這些獨白，雖然都是些習以為常的逸事，但細想之下卻會讓人感到似是而非，例如在父權社會背景之下所形成的民間信俗，到底是以哪一種概念去把女性的生理期定性為一種禁忌？這個難以尋找答案的拷問，瞬間與舞作中的一個畫面連結起來，女舞者的兩腋被框架高高支撐起來，產生出成為一個祭品的意象。

從《反反反》中，我們看到大量的承托、動力轉換、扭曲等等的動作，有如女性在社會中被壓榨的型態，一種不由自主的推力，一種承受壓力的動能，貫徹在整個舞作之中；女舞者被托舉於眾人的腳上，做出不自然的動作，訴說生理期的逸事；其後，舞者一邊用身體擺弄麥克風，一邊戲謔美國總統川普的花邊新聞；半裸的女舞者不停地扭動著身軀，但卻也逃不出眾人手上的馬克筆，越嘗試大幅度地掙脫，反而越被標劃出更多污點；縱觀這些委婉的舞蹈動作，配以編舞家以及舞者所發酵的段落，形成當代社會中，一個個女性與框架之間的戰場。

演出的尾聲，框架變成了各種旋轉式的障礙，舞者只能從中不斷地作出躲避，縱使有時會被框架打中而發出聲響，由聽覺演變成的痛覺的轉化讓觀眾感同身受，舞者在這種困窘下卻別無他法，最終選擇離開；最後離開的那位舞者，把框架折成一個V字放在地上然後離開，一語雙關地留下訊息，「V」既是一個女性生殖器的意符，也是一個指示符號，指向觀眾，構成一個開放性的自我審問，在父權社會下，你到底是一個受害者？施壓者？或是旁觀者呢？

編舞家林懷民在一個訪問裏說過：「我想舞蹈不是個認知的事情，是一個感受的行為。」表演藝術未必能對某一種命題作出完整的闡釋，它未必具有一種「教導」的功能，但觀眾能根據作品的呈現，從中提取出或多或少的共鳴；探討女性主義和性別平權，其實很難去定論怎樣才是一個「理想」的終極目標，這課題不是三言兩語、一體兩面就能簡單地總結，而《反反反》的演出，選擇透過一個個看似零碎的片段去告訴我們，這些對女性制約的框架、對性別的不公，其實無處不在，從開罰單、生理期、媒體形象、到政治，都無一不滲透，重要的是，你和我也一定曾親歷其中，而當中有些人正以不同的手段去為世界上的女性抗爭著。