飛人集社以生命的三階段為主題，製作出三部小孩也可以看的系列戲劇，立意良善，不但刺激小孩觀眾思考與想像，也激發帶孩子進劇場看戲的大人觀眾藉此喚回童心。如果你來不及看第一部曲《初生》、第二部曲《長大的那一天》，錯過溫柔魔幻第三部曲《消失－神木下的夢》的你定會加倍惋惜。

這是關於一對相依為命的姐弟，為了尋找「消失」的媽媽，經歷冒險、學會勇敢，不再害怕死亡。幕啟，枝葉扶疏的大樹下，年幼的姐弟仰望花絮如雪花般隨風而落，童言童語，道盡兒童世界的純真。冒險途中，姐弟遇見了龍王。弟弟童真地問：「媽媽在哪裡？」龍王告訴他，你的媽媽消失了。「什麼是消失？」弟弟疑惑地問。龍王說：「消失就是死了，死了就是消失了，你的媽媽死了。」生命其實是一個難以用言語說明解釋的旅程，人們總會習慣性避而不談，反而讓「死亡」蒙上一層神秘感、讓人懼怕。編劇在劇本中放入相關議題，挑起大人敏感的受覺、挑戰民間禁忌。筆者看往身邊一叢叢像小蘿蔔頭一樣的孩子，他們個個表情雲淡風輕，專心致志的看著演出。與此同時，筆者不禁會心一笑，是不是大人預設的立場太多，反而低估了我們的孩子其實比想像中更成熟。

出發冒險，也是返家的旅程。為了尋找消失的媽媽，小姐弟鼓起勇氣爬進樹洞，意外掉入地底下，遇見龍王並經歷一串串的冒險。在東方文化的觀念中，死亡就是落葉歸根，將身體回歸給自然，自然則代表大地。姐弟倆掉入樹洞、在地底旅行冒險，正是巧妙地呼應這個觀念。龍王帶走弟弟的旅途中，他們遇到狐狸的「慶典」。編劇藉此重新定義死亡，將狐狸的死亡儀式轉譯、解釋為是身體與土地的婚禮。他強調，「死亡」本來就是一件值得歡慶和開心的事情，根本不需要害怕。

龍王一角的出現可謂是畫龍點睛，將劇情推入高潮。龍王故作兇惡的大吼，反問台下的小朋友「咳咳…我這樣…夠不夠兇阿？那這樣呢？還是…這樣呢？」惹得大人小孩笑聲一片。有趣的是，在傳統中國故事中「龍」是具有祥賀之氣的瑞獸，被認為是華夏民族的先祖，也因此絕大多數的傳説故事都和牠有不可畫分的密切關係。牠代表皇室權力、中華文化精神，同時也象徵喜氣、吉兆。編劇描述劇本裡的龍王生活在地面底下，而且顛覆傳統將牠寫成一個喜歡偽裝兇猛的份子，但骨子裡其實又十分善良。龍獸雖然在地面上象徵喜氣，龍王在劇本中則是稱霸地表下的世界，代表死亡。有趣的是，在地底下的死亡被定義為「歡天喜地的重生」──這樣一個如同輪迴又像是彼此互相對比的設定，不失為一個富含巧思、用意深遠的安排。

飛人集社一如往昔，使用幻燈片投影出神話般的童話空間，將牆壁、布幕和觀眾席都囊括成舞台的一部分。搭配輕快音樂、精湛的幻燈片動態效果，讓劇場不再只是黑暗的銅牆鐵壁。在道具及戲偶的製作上，巧妙運用複合式媒材，使用不需過多花費且隨手可得的物品，製作出姊弟倆的紙偶、狐狸面具和栩栩如生的龍王。如此，大小觀眾即便離開了劇場，也能在家裡自己做道具，和家人用戲劇、美術和音樂來互動交流，利用家裡的空間來搬演一齣又一齣的戲。劇中栩栩如生的紙偶、狐狸面具、龍王戲偶，活靈活現、真實感十足。因此，當充滿爆發力的狐狸帶上面具，當龍王兇猛地晃動著尾巴、左右搖擺身軀，我們其實更期望它們能走進觀眾席，帶給觀眾更逼真的臨場感。

本戲是一齣值得推薦給身邊親友的小戲，唯一可惜的是觀眾們並未能在票房上給予支持，不禁讓人為藝術惋惜。或許藝術行銷與包裝稍顯不足，但飛人集社秉持信念、一如既往的穩固其藝術品質與核心價值的態度，讓人十分欣賞。《消失－神木下的夢》雖沾染淡淡的憂傷，卻能以歡樂、勇敢等正面力量來包裹這段故事，讓大小觀眾貼近劇場、觸碰特殊議題。不論藝術層面或內部價值，他們皆是值得肯定、一再回味的好戲。