探討生命生死的議題，在近幾年台灣兒童劇場中不算少見，但要把這個議題處理得言之有物，既不能太過沉重，也不能以為是給兒童欣賞就避重就輕，尺寸的拿捏，著實考驗著創作者。

看了無獨有偶工作室劇團《小潔的魔法時光蛋》之後，覺得這齣戲可以當作此議題表現尺度合宜的一個典律。

從故事主人翁小潔和弟弟威威照顧病重的父親開始來說起，小潔和威威身上有著明顯的分離焦慮，因為母親早已不在身邊，但小潔知道，威威卻被矇騙說母親在月球（母親是機師），威威的思念由此可知，只要母親不回來一天，他就要多思念一天。

這齣戲因此將這種焦慮放大延伸處理，從現實引渡至幻想世界，而且是跟父親未書寫完成的故事有關；創作有時會被認為是對現實苦厄的逃避，或者是對美好過往的緬懷，對小潔父親而言，也許還有紓解病痛之效。

小潔和威威則因為相信了故事中的魔法師(也是對父親這故事魔法師能持續施文字魔法的投射），勇赴挑戰去奪取火龍蛋，並因此實現心願——讓時間停留在記憶最美好的一天，那一天是小潔生日，母親還沒過世，也趕回來為小潔慶生；而父親也還沒生病，健健康康的。但在魔法中，時間停佇在這和樂融融的一天，重覆又重覆時，一切卻又變得無意義。這巨大衝突讓小潔和威威領悟珍惜當下的道理，遂能向昨日作出告別，回到未來。

我們不能說小潔和威威的行動是魯莽的，對她們這是成長中極重要的一次英雄試煉，一旦通過了，她們的焦慮會得到轉化；否則就如同兒童心理學家梅蘭妮．克萊恩（Melanie Klein）在其著作《兒童精神分析》指出的：「兒童的早期焦慮情境是所有精神官能症的基礎。」如果焦慮一直存在無解，那麼她們長大後的生命精神必定仍有缺憾。

尾聲是用十年後長大的小潔和威威再重溯記憶，此時的小潔和威威從偶變成真人演出，並由父親和母親為她們著裝，這場景充滿巧思，事實上已死去不在現實中的父母親，用這動作完成了如象徵成年的加冠儀式。然後轉身，揮手再見。表演節奏、燈光、音樂皆契合得妥貼，遂有動人的韻味流洩。

《小潔的魔法時光蛋》整齣戲的結構鋪陳，透過偶戲、真人、光影戲的相互交錯，營造出時而寫實，時而疏離的視覺情境。整體而言相當符合悲劇淨滌的審美，不刻意去迎合許多成人兒童劇創作者自以為是的兒童接受觀點，最後也沒有落入俗套的讓父親病癒，怕兒童難過無法接受；相反的，編導讓父親還是病重離世，並讓他進入舞台特別設計的月球機關裡，由機師妻子接引使夫妻倆在天上團聚。這裡其實還有點性別顛覆的意味，機師母親形象中性帥氣，開飛機隱喻權力駕馭，她早早在家庭中缺席，導致父兼母職，所以父親寫作最需要心思溫柔細緻貼近孩子的兒童文學的角色設定，便顯得合情合理。

若論這齣戲最大的噱頭，非那隻長達七尺的火龍莫屬。火龍的造型設計無可挑剔，可惜受限於演出場地空間深廣不足，加上只靠四個演員操這隻巨大火龍略顯不足，導致火龍少了點靈活的動態，吃力驚險搖墜的畫面倒是多了點。不過最讓人捏冷汗的偶，其實是長頸鹿玩偶歪歪，長頸鹿偶頭套比例和設計其實都沒問題，卻被演員那種捏嗓矯作，故作可愛的扣分表演搞壞，只要每次歪歪一出場，戲的格調就歪斜了一點點。對劇中人小潔而言，歪歪是那麼重要的情感依附對象，表演上應該有溫暖的特質展現較恰當；所幸，這僅是一個次要的表演角色，出場次數不多沒害戲偏掉，要不然這齣可列為悲劇淨滌審美典律的作品就會變滑稽鬧劇了。