玉米雞劇團《Bad Eggs壞蛋》改編自羅爾德.達爾（Roald Dahl）的《The Twits》，有別於一般童書的開朗風格，達爾的作品以黑色詼諧取勝，不吝於描寫人性的負面特質。面對以唱跳教學為主流的台灣兒童劇場，編導涂也斐創新改編的《Bad Eggs壞蛋》以默劇詮釋黑色喜劇，可謂挑戰台灣觀眾對另類風格兒童劇的接受度。

原著的主角是一對心腸惡毒並彼此憎恨的夫妻，達爾生動描寫兩人互相陷害的把戲。他們圈養從馬戲團偷出的猴子，虐待逼迫牠們表演獲利，最後兩人惡有惡報化為一潭水作結。《Bad Eggs壞蛋》將主角改為兩位蛋中蹦出的兄弟，個性乖戾並以取笑彼此為樂。編導將原作惡作劇的橋段僅以肢體動作呈現，結局則改為兩人變回蛋的原貌。此設定帶入東方輪迴重生的哲學，強調成為好蛋（人）或壞蛋（人）的關鍵掌握在自己手中，並留下寓意深遠的討論空間供父母和孩子繼續發揮想像力。

開場兩段由英國演員艾登．拉菲爾與台灣演員王崇智詮釋的壞蛋兄弟互動，導演意圖以純粹肢體動作來說故事的企圖心顯而易見。可惜的是兩位演員表演經驗落差明顯，默契仍待磨合，使演出節奏不夠明快、略感冗長；直至以艾登主導的攬鏡對照段落，兩者間的互動能量才被激發。下半場動物演員發揮排練成果，以流暢的節奏帶入喜劇動作，與台下的即興互動亦取悅各年齡層的觀眾群。不同於一般藉由風格化童音展現擬人角色的兒童劇表演方式，飾演猴子的三名演員自始至終身段維持動物體態。劇中雙猴奪車的片段成功將京劇《三岔口》的東方默劇演譯巧妙融入動物行為表現，不僅生動描繪猴子們的個性，也增添不少故事趣味。

本劇在視覺方面以服裝設計最為突出，大膽纖細的風格輔助故事呈現功不可沒。不論是高蹺鞋及直紋喇叭褲強調高瘦錯覺、或以胖襖格紋雕塑矮胖大肚，服裝造型將主角兄弟身形的對比誇張化，成功增幅兩人互動之趣味性。而在動物角色中，卡通化紅屁股的設計，讓猴子演員的動作更具喜感；雪紡綢小禮服加上精緻誇大的妝髮，與劇中最美麗的漂漂鳥演出相得益彰。服裝設計賦予觀眾視覺驚艷，無形中也維持小觀眾們對故事的專注力。相較之下舞台及燈光設計則略顯失色。舞台以皮紙材質建構壞蛋的洞穴居所，創意十足卻未能將材質的可能性發揮到極致，實為可惜。紙質多變可塑性高，若擇一特質加強發揮，相信視覺上會有更豐富的表現。以活動衣架車製作門、鏡與柵欄，同樣創意佳但表現不足。道具設計若能投入更多心思修飾細節，貫徹設計風格，有效運用錯覺效果，可更加成功塑造視覺整體感，使其巧思達到表現故事的主要目標。

《Bad Eggs壞蛋》的企圖心值得讚許，導演對喜劇呈現的拿捏已具有商演水準，但該劇部分表演及技術表現未能與其並駕齊驅，以致無法完全發揮劇本本身的潛力。玉米雞劇團的成員有如小型聯合國，每齣演出製作都帶有實驗的精神及豐富的熱情，並持續不懈傳達將藝術的種子植入觀眾心中的理念。創作者不應為預算所縛畫地自限，希望未來能見到玉米雞繼續實踐劇團精神，激發更多表演及設計創意，製作更加成熟的演出。