謝淳清（專案評論人）

親子對話無語的疲憊無力

《半生瓜》呈現一段母女對話，以當代香港作為具體情境的背景，內容講述一個長年經歷失智照護的家庭，並通過這個時代共同面臨的課題，將關注的焦點投射於平凡的生命。劇情裡，多年未歸的女兒，突然返家，告知即將的喜訊與計畫，母親熱心款待也說起近況，只是，探望久病父親的來意，始終沒有實現，變成一場未盡的造訪。然而相處過程有說、有笑，也有發脾氣，互相透露對於生活的希冀和失意。母親被挖苦廚藝差勁、長輩圖遜；女兒被碎念不願回家、不回訊息。母女之間的親情依舊，彼此卻已不再熟悉。

圍繞著現實的話題，如成家、存款、房價、社工等，透露對於當下年輕世代的同情。社會的變遷，使女兒這一代人拼命追求的成果，再也難以超越自己的父母親。刻板化的母親造型（旗袍連身衣、包鞋），以及二人不同的腔調語氣，特別強化出時代差距、觀念差異。雙方往往以短暫的沈默，緩解無從分享的題材、沒有共識的提議，如婚姻、父親的安養等問題。即使言談間也有幾近爭吵的情緒，爭議的結果永遠不敵現實的壓力，逃避與無語終究取代說服或爭取，女兒負氣離去，徒留沈積一室的疲憊感與無力。

半生瓜（隔離島劇團提供／攝影R.L.）

受縛於空間的心理困境

如同這心理上的困境，人物與空間的關係，彷彿刻意經由一種產生干擾、枯燥、封閉的場面調度，將命運帶給角色的凝滯狀態與沒有出口，具體地動態化為徒勞、困頓、苦悶的感受。以鏡框式舞台營造出的單一場景、扁平格局，以及大多是橫向來回的走位，突顯出一種體感上的單調與消磨，連同情節內容所需的紙箱物品堆積（母親為了通風，自房內搬出不少物件堆疊於客廳中），更讓人物於場中的徘徊走動，變得障礙又受阻；處於座椅的情景，顯得受困或束縛。

此外，父親於房內沈睡的劇情設定，賦予父親一種不在場的形式，反而透露其存在感就像籠罩的陰影。而走往父親房間的方向即是朝向舞台前方的安排，使演出本身與觀眾席之間的第四面牆，藉由情節或動作演繹被推移，一種人物之於禁錮的直面或企圖打破，得以從中爆發張力。尤其，母親手持菜刀走向父房的落幕，連同血色照明的警報氣氛，猶如以一道永恆的影射，喚起暴力的場景。

半生瓜（隔離島劇團提供／攝影R.L.）

故事的尾聲，事實上，在這獲獎公開的劇本裡【1】，清楚寫出砍殺的終局。創作者在一則訪問裡表示【2】，這個來自社會新聞的靈感，表面上是一則人倫慘案，內心卻是出於愛，導致這長年照護者，為了讓雙方獲得解脫，以絕對的方式，結束對方的生命。這或許說明為何原劇名是「半生瓜」加上「I Love You, for Sentimental Reasons」【3】，一首Nat King Cole於上世紀中葉唱紅的抒情歌曲。藉此直接破題，一方面回顧人生，一方面強調雋永深情。

只是，劇中角色對「人需經歷半生才會懂得苦瓜回甘」這種道理的否定，以及始終厭惡卻仍然繼續吃苦瓜的情節設定，使半生瓜的寓意，淪為荒謬的幻影。女兒所嚮往的父母傳奇愛情，亦早已失落主流幸福的定義。母親視自己為牽絆父親的主因，自陳說該放棄，好讓父親得以重獲自由的生命。倘若最終的悲劇，是為成全這份愛情，絕不是要將愛還原為單純的一般性，或是浪漫化為失序境遇中的一股超越之力，而是逼顯其激情、終極與變形。

註解：

1、此作品為第23屆臺北文學獎舞臺劇本組評審獎劇作，全文內容公佈於官網。

2、〈90 後港青憑劇作《半生瓜》奪臺北文學獎 - 本月 6 至 8 日在臺演出 - 設廣東話專場〉，同文報道，04/05/2022，https://commonshk.com

3、於「萬座曉劇場」呈現的本檔演出以《半生瓜》為華文劇名；《I Love You, For Sentimental Reasons》為英文譯名