當笑聲掩蓋悲歎《Mackie踹共沒?》
9月
24
2012
Mackie踹共沒?(一心戲劇團 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
2350次瀏覽
黃佳文

一心戲劇團歷經多年的耕耘、培植已有所成,其成果在凋敝的戲曲圃壤中顯得格外茁壯,不僅開拓新戲路,也嘗試融入有別於傳統戲曲的劇場藝術,將歌仔戲重新包裝再展現,自《買官記》、《狂魂》可見其試驗的跡象,《Mackie踹共沒?》更在前作的嘗試上,一轉過往歌仔戲演出而成就出「融合當代與本土氣息的胡撇仔戲」。

《Mackie踹共沒?》改編自布萊希特《三便士歌劇》,但通過一心戲劇團固定班底的策劃、製作,成就一部不失傳統風味又別具新意的歌仔戲;令人可喜的是,全劇在音樂、舞蹈、肢體動作的搭配上,有著突出但不搶盡丰采的表現,可見導演劉守曜掌控場面的功力,誘發演員流暢自然地演出;而音樂設計何玉光在早先幾部劇作累積了編創成果後,憑其識見通過音樂協調歌舞場面,可見其設計之用心,其團隊成員人數雖少但能獨當一面,串聯傳統曲調與時興新曲的音符,突破音樂的限界而奏出新聲,著實居功不小。

當然,我們不能忽略編劇劉建幗的巧思,其所構設的人物、情節在原作基礎上翻新,改以詼諧趣味的調性來演繹故事,逗弄多數觀眾的愉悅情緒,在劇中亦相當直接地嘲諷、挖苦社會時局及有關人事,舉凡帝寶、財團、搜查票、保外就醫等詞彙,其背後所含括的問題值得大眾省思。就全劇而言,劇情的安排及笑點的鋪設很有劉建幗的風格,構思頗為全面的《Mackie踹共沒?》,預留給導演詮釋的空間則顯得有限。

《Mackie踹共沒?》面對許多觀眾無疑是部有趣的作品,但不禁要問這齣戲該笑嗎?全劇所反映的是臺灣的社會問題,編劇極盡所能嘲諷官員、商紳舞弊瀆職,讓觀眾認清「什麼時代這等悲哀」,民眾本該難過、氣憤,為何反倒一笑置之?笑,能否解決問題?這也凸顯了民眾在娛樂的當下早已習慣漠視社會問題,這或許是編劇所安排的一個隱藏式警訊,若臺下的觀眾是居銜的官員、商紳如何笑得出來?

就演員表現而言,孫詩珮在《買官記》中的磨練,使其在《Mackie踹共》錢老闆一角,老生的唱腔及逗趣的表演相得益彰;飾演莫浩然的孫詩詠偕其閃亮丰采登臺,表演方式也有所突破,與虎捕頭陳子強等人的互動過程中尤顯機趣。不過孫麗惠、陳昭薇的表演,或因劇情安排著重在官、商、盜所致,使其表現泥於俗套而相形失色。

一心戲劇團近幾年所推出的作品,在劉建幗、何玉光等合作夥伴操刀下,開創出不同以往的新戲路,也嘗試跨文化改編,但就改編的成果而言,移時易地之外,劇情內涵應能切合台灣社會文化,這是許多劇團皆應留意之要緊處,而在改編過程中,也該關照這塊土地上的人情世故,戲劇作品不該過度趣味娛樂而減消了原劇的旨趣。當然,在當前的藝文圃壤中,觀眾是否捧場是劇團所在意的重點,以笑料為賣點不失為一種號召,如何拿捏趣味與意涵成了每個劇團所必須認真思考、面對的課題。

《Mackie踹共沒?》

演出|一心戲劇團
時間|2012/09/02 14:30
地點|台北市大稻埕戲苑

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
這是齣借布萊希特的本,裝進歌仔戲袋子的舊瓶新酒,疏不疏離無關宏旨,觀眾融入演員表演,盡情欣賞「戲」味。Mackie是誰更不重要。唯一可辨識的就是,這是一心,一個可以磨練,能被激發潛能的年輕歌仔戲團。(紀慧玲)
9月
04
2012
此齣戲偶的份量雖然較輕,但是以整體的表演美學來看,人與偶的位置是和諧且自然的,南管的吟唱、能樂的伴奏適切地烘托了整體聽覺感受,原文中一盞雙頭牡丹燈也被擴大意象,建構了舞台整體美感
9月
10
2025
作品本體打破情感、記憶和認知慣性之後,代以B級片形式變造內容的遊戲。在我眼裡,群眾欲望背後承載的身份認同辯證無處延展,漫長的重複似乎說了些什麼,又好像什麼也沒說。恍如一場集體失聲的夢。
9月
10
2025
榮興客家採茶劇團以戲曲展演歷史,不僅是承繼族群記憶,也結合客語、亂彈聲腔、武戲身段,展現「英雄史詩」與「庶民敘事」的雙重結構,是文化記憶的身體化展演。
9月
08
2025
不符史實、觀點錯亂、定位尷尬,都無法阻止《嘉慶君遊臺灣》成為臺灣大眾娛樂史上的經典一頁,更大膽的說,它根本就是臺灣史上第一個成功的「原創IP」。《嘉慶君夢遊臺灣》用擰轉時空的敘事證成了這點,無人識得的君王在偏僻的島嶼留下足跡,最終長成了島嶼自身刻進血脈的故事。
9月
05
2025
正明龍歌劇團的劇本,一向皆非平鋪直敘式的展演,編劇家慣用倒敘的手法演繹故事,每予人有思考、回味的空間,是其長處,像這齣戲自韓信年少出身,演至殞命宮闈,全劇劇情的鋪陳,不妨從其演出的場次分析,即可見出該戲敘事輾轉、恣意,倒敘中有倒敘,可謂每一段落(場景)皆有可看性。
9月
02
2025
同時也對老、新的「對花槍」演出進行分野,形成了「傳承」與「承接」的戲劇邏輯:年輕演員展現技藝的生命力,老演員則承接劇情的厚度與精神,兩者一前一後,呼應「對花槍」的雙重意涵——情感對峙、技藝交鋒。
9月
01
2025
觀眾組成亦透露端倪:入場者以長輩居多,年輕面孔稀少。地方戲曲的「新編」似乎依舊默認以長輩的審美為出發點:強調情感、凸顯孝道、盡量兩全其美。也就是說,地方戲是否因「孝道」的說教而被侷限在單一價值框架?
8月
21
2025
《牡丹燈籠》揉合了南管及能樂,兩個分別在中國及日本有悠久歷史的傳統樂種。音樂設計楊易修在兩者之中各自提煉,或著說揀選出特定音樂特徵,再縫合成《牡丹燈籠》繽紛的樂音景觀。
8月
21
2025