中國兒童藝術劇院已經不是第一次來台灣演出，《特殊作業》是他們第四次應如果兒童劇團邀請來台灣演出的作品，然而相較於前幾次觀眾反應較冷淡，這回《特殊作業》雖然票房仍不出色（以我觀看這一場大約只有6成），可是就演出中觀眾又哭又笑的投入反應來看，《特殊作業》算是成功擄獲台灣觀眾的心了。

歸究這次《特殊作業》可以受台灣觀眾共鳴的原因，劇本的寫實，情感的飽滿實在，有觸動到觀眾心弦，也證明好看的兒童劇要先有一個完整好看的故事撐起靈魂，沒有靈魂，光憑外在的炫技奇巧，終究只是一場娛樂秀而已。

《特殊作業》講述一個初中班級老師出了一個特殊作業：讓學生回家幫父母親洗腳。光看這個命題，把這齣戲的主題歸結為講孝道，這並非不可，只是小看了編劇其他的企圖與用心。故事中五個學生，一開始收到這個作業指示，馬上陳述自己將要面臨的困難，例如有的人媽媽正在國外，爸爸也準備出國去；有人因為爸爸是警察，經常不在家；有人是單親，親情疏離……，換言之，這項作業對五人來說都各有難度，並非想像中容易，而且時間只有一天，隔天就要分享報告作業心得。時間的壓縮，自然導致情節的緊湊，於是我們很快速的在舞台上看見五個家庭場景的切換，五種家庭與社會糾葛的問題情境逐一浮現，百味夾雜的心情亦跟著波瀾起伏。

五個學生當中，最快完成這份特殊作業的是班長陳靜，她體恤媽媽的劬勞辛勤，看見媽媽工作造成的腳傷累累，裹著繃帶，遂用堅定的語言表達孝心，說服母親脫下鞋子暫歇工作，幫她洗腳換繃帶。母女相依，燈光先溫暖聚焦再漸暗，現場竟然立刻響起掌聲，但那股情感還濃烈未散時，場景已轉換完成，觀眾情緒又馬上被抽離，往後幾場戲皆是這種情況，可以明顯感受到導演想要製造出這個晚上時間快速消逝的氛圍，明快俐落的節奏似也隱喻著孝親不能等待的大義。

描寫龍大偉這個角色和他爸爸的幾場戲，身為警察的爸爸是不在場的，場上總是只剩龍大偉在左舞台前，窩在沙發上說電話，從剛開始不想打電話（心想爸爸忙不會理他），到調侃爸爸腳臭（自己演起一些模擬狀況），然後以不悅的語氣要求爸爸一小時之內回到家，之後是陷入漫長的等待，抱著空臉盆的無奈。時間彷彿只有在龍大偉身上才變得緩慢，場上的一切陳設也顯得寂寞冷清、黯然無光，完全對照龍大偉內心的空虛寂寥與灰暗。「一小時」於此既是一個約定，卻也是一個象徵事物短暫的符號，指涉了孩子明知難行仍要等待的矛盾心理；爸爸此刻不存在，也將為後面的情節埋下伏筆，預示爸爸擒賊時將遭逢意外，永遠不在了。那「一小時」凝止了，龍大偉的失落，遂成為這齣戲最讓人心碎的時刻。

有人心碎，但也有人是喜極而泣。安巧巧在媽媽巧妙的製造機會下，希望一直不願叫繼父孟叔叔一聲「爸爸」的安巧巧能幫孟叔叔洗腳，安巧巧百般不願意硬被迫去幫孟叔叔洗腳時，赫然發現孟叔叔右腳是義肢，媽媽借此說出孟叔叔當年為救安巧巧免於一場車禍傷亡，自己卻腳受傷的往事。戲劇性的爆炸事件，讓安巧巧的心牆瞬間崩潰瓦解，從此甘心喜悅去接受孟叔叔，輕輕溫柔地呼喚出一聲「爸爸」，洗腳的動作裡便盡是愛意與敬意。

舉例敘述了幾場戲，不難發現情節描述沒有兒童劇常見的歡愉、夢幻氣氛，寫實的基調中，演員應用中國話劇的表演模式，表演程式很精準到位，尤其幾位飾演奶奶爸爸媽媽的國家一級中年演員，一舉手一投足的氣場顯現，雖然有時也會有一點用力過度的情形，可是那種用力不致於讓角色變得膚淺浮誇，即使戲份不多也讓人印象深刻。這不禁讓人思考，台灣兒童劇場為何欠缺中生代甚至老年的演員?有些年輕的演員扮老，火候不夠；裝小，又變得幼稚失真，完全處於一種尷尬的狀況中。

《特殊作業》這個劇本其實也不是完美無瑕，它設計了隔日舉行主題班親會，要讓學生報告特殊作業完成的所思所得。通常學校舉行班親會，都會選在假日，一定老早就要與家長敲定時間、主題，好讓家長空下時間出席；但這齣戲裡的主題班親會卻刻意安排於隔日(是否為假日沒明說)，且五個學生除了龍大偉之外，其他人的家人全部出席了，這樣子的設計略顯一廂情願，而龍大偉既然爸爸出事住院急救中，他也到學校來，不在醫院看顧爸爸更顯得不合理，最後他還和大家一起愉快歌舞更是怪謬了點。其次，主題班親會上老師依舊沒有現身，整齣戲都沒有老師，這是很耐人尋味的。若說老師不在場卻又在場，因為他以無形的精神體存在，這精神體，更確切地說，或許是儒家精神的回溯，把文革時毀棄的東西找回來，展現敬老崇孝的行動。而台灣現代的孩子養尊處優備受寵愛而自我，其實也有孝道式微的隱憂，台灣這些年小學校園一直推行的品格教育，或一些組織單位也辦過類似幫爸媽洗腳的活動，所以這個議題的操作，極富時代感。

這樣的議題展現，以及戲中觸及各家庭的關係與問題，都是中國社會一胎化政策實施後的寫照，孤單的孩子、破碎的家庭、家長忙碌無法經常陪伴孩子使得家庭功能失調……，全被含括在這齣戲裡放大檢視了。完完全全的社會現實題材，沒有一絲絲甜美夢幻，別說中國現代的兒童劇不多見，就連台灣也是不多的。

值得稱許的是，這齣戲在中國現在一片追逐豪華「舞美」的趨勢中，相對顯得樸實無華，在語言的運用沒有因地制宜調整，也沒有迎合台灣觀眾喜愛的互動設計，用中國的流行話來說，很不接台灣地氣，可是這個不接地氣的作品，用純粹的說故事就能打動人。

最後可以再思索一事：這齣戲的背景與主人翁設定為初中，故事與表演也寫實，是可以用青少年劇場來定位這部作品，為華文戲劇中仍舊匱乏的青少年劇場拓荒嘗試。