我曾經以「詩意」為題，寫下觀看風乎舞雩2013年作品《母親》的想法，透過環狀的舞台設計、滿鋪台之中的碎木削香，從空間、身體動作，到對應的詩歌文本援用，創造了帶有文學性的劇場。對我而言，從《母親》到《2015栽種關係》，文學性，愈加顯明地成為編舞家顏鳳曦在其作品中簽名的字跡。

重問一個恆常的命題：關係；疑問關係在他者和自我間的動態生成，「彼此間的互動猶如栽植出的關係」（節目單），特別以栽種為喻，概念上並回溯至古典詩文講述的倫理，「與善人居，如入芝蘭之室」，化成舞台的主要意象蘭花。舞台上陳設的傢俱，長餐桌、床鋪、架櫃、衣櫥，成一寫實的家屋，上方掛有大片斜傾的屋脊，一致純白如新。《關係》藉由文學式的思索起點，敘事上區分為三條軸線，開場影像投映在床面，鳥鳴音自然，掘土雙手的特寫之際，入場的舞者張菀真，穿梭一室的間隙，幾乎低伏著重心在桌面、地面，手勢身姿如枝葉蔓延；而後黑衣女子（舞者楊琇如）如影像裡走出，攜鏟鏟起倒下的細枝。一對男女（黃偉綸、林俊余）分別走進，各自在家屋裡徘徊著日常。另兩舞者（汪秀珊、甘翰馨）加入開場時的一朵芝蘭，成為一組三人的關係。

具象寫實的男女、蘭花意象的三人、寓意的栽種者，如關係的三種轉喻，重層在同一個家屋空間。一朵蘭花盆栽，在栽種者的捧移中，隨情節，置於舞台不同的象徵所在，長桌中、前側的櫃架高處、衣櫥裡；枯草堆漸鋪撒開來在台前地面之際，音樂轉折，男人和女子展開在長桌上的一段雙人。

透過這對男女，演繹關係從疏離、爭執、暴力以待、和解復猶疑的種種情感片段，隱然帶有時間線性的展開。以長桌為間隔，上下往來追逐的一段；在鋪滿草堆的床鋪上，建立在重複性的、抬舉主題的一段像情感反覆甩落；在沙發兩端，女子為男人推迫摔跌，如暴力爭執的一段等。三朵蘭花作情緒性的對位。編舞者並藉栽種者的鋪撒草堆、鏟土培土，作情節的推進轉折。如此敘事結構，連帶得以同時在台上經營不同的舞蹈身體，融合了風格化的枝葉蔓延的動作主題、日常語彙、戲劇的元素。

顏鳳曦擅於在音樂的烘托、渲染下，營造她的戲劇性，從《母親》到《關係》都採用相當大段落的音樂。同時也擅於創造舞台的視覺意象，開場時投影在床鋪上的掘土影像，衣櫥裡突然現出的街景；或者是，《母親》裡曾經貫穿飛揚的細碎木削，成為《關係》床鋪一段，女舞者被男子拋擲而起時，踢踏揚起的枯草霧塵；中段孤伶中飄落的雪景。

我特別喜歡男女對坐椅上，索求抱擁復被棄之後，獨留女子佇立在椅上高處的一段。編舞者大膽地留置了十幾、二十分鐘的長段空白。音響中呼嘯風起彷如嚴冬，舞者林俊余高高站立椅上孤伶不動，唯眼神投向空茫的眼前。台前隱微失序狂顫終至傾倒有一朵枯竭的蘭花張菀真。光線極幽暗中，栽種者楊琇如披上風衣掩去眉眼，非常緩慢地，搬撤所有傢俱，淨空世界。此時，細雪不斷紛飛落下。顏鳳曦舞台視聽意象豐饒，在此少有的調度上的大段落空白，非空無，反而拮抗了過於盈滿的劇場，而創造出時間艱難經過的詩意片刻。舞台從家屋崩解到無。舞者從孤伶脆危，到目光細微的心情，捕捉住觀看者。令人想起《郊遊》最末，誤入廢墟凝看著斑駁壁畫的眼睛；在此編舞者的調度上，卻恰成一個反向的對望，我們看見的她看見了什麼？

風雪過後，彷歷四季春回。敞開的台上空間，所有初始覆白的物事，被帶入了顏色。回到開始蘭花舞者的意象，迴轉延伸的手勢、旋身愈加不斷，而後景男女緩緩共舞而過。顏鳳曦在《關係》中延續其文學式的編舞興趣；困難的是，如何在一個框限的家屋場景中，調度三個軸線複雜的舞者關係，他們各自之於作品的動作邏輯為何，是否透過道具、光區、舞者動線移動，或其他可能的劇場空間元素，將層次進一步清楚地展現？如何在視、聽覺的意象營造，和留白之間（如飄雪一段），取得詩意的平衡？編舞家近期作品相當程度藉音樂推動氛圍，是否有其他可能？又，《關係》憑藉影像作為一些關鍵的轉折，卻未有足夠的力量構成（如敞開衣櫥，見雨中撐傘的街景掠影，似不足以承擔起某種強烈的視覺隱喻）。彷彿修辭，卻更為困難的劇場整體調度，已呈現在顏鳳曦個人風格的筆觸；而同時，我想或也是在接下的作品中，她自己亦會感好奇的，持續「栽種」的習題。