販賣何物?QR Code小姐《民宅劇場–現正販賣中》
3月
27
2017
民宅劇場—現正販賣中(WeArt 表演藝術平台 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1567次瀏覽
羅倩(台南藝術大學藝術創作理論研究所博士生)

劇場販賣的商品是戲劇,觀眾則是買票看戲的消費者,文宣中提到的「⋯人作為一種技藝進行交易時,不論是表演者或觀者,皆在生活中練習演出⋯」,則是把交易行為擴大到「民宅空間」中居民的商業買賣行為,也就是普及到人在現代社會的所有消費行為。按著這個邏輯思考,假使每一個人都在社會中擁有某種技藝作為交易的條件,透過勞動的技藝換取金錢的報酬,再將金錢投入到其他交易的行為中,終日循環下去。

因此,觀眾買票看戲,演員演戲,可以是第一層在現實中買賣交易的關係;第二層的買賣交易則可以是演出的內容,對我來說,它談及了「現代消費社會下的販賣」。如果說《民宅劇場–現正販賣中》想要賣給觀眾的不僅僅只是戲劇場域中,作為商品形式的作品,現正販賣中(-ing)的是什麼呢?

較特別的是是次演出的地點是在普通民宅裡(實為社區型電梯公寓,製作兼創作統籌董桂汝的家)「WeArt表演藝術平台」似乎想透過民宅的空間拉近劇場與觀眾的距離,也想將劇場融入到日常生活空間,只要有人「聚」集就是「場」。換句話說,讓劇場現場回到生活現場。【1】但如果說生活之中無處不是交易現場,聚焦在民宅以突出交易場所的發生概念,或許體驗感更勝於命題所提出的交易式吧。演出從頂樓空間到六樓屋內的客廳,限定的十五位觀眾錯落坐在客廳的兩座沙發上,雖然處在日常空間中的客廳,其實某種程度上這個空間已經劇場化了,觀演之間界線分明,不如說是借用這個日常空間來談論「販賣」這件事。

在「民宅」,演出主要有四個角色,QR Code小姐(張婷詠)、夢幻女神甜點師(李佩璇)、投資整合專員(楊智博)與神秘視訊女郎(八娜娜)。擬人化的QR Code小姐根據電子發票上的消費明細來進入角色人物的世界。穿著甜美的甜點師在廚房吧台用肢體舞蹈來製作甜點,甜點是奢侈品還是必需品?用甜食談療癒與麻痺。「掌握投資的主控權,就能掌握人生的主導權」,投資整合專員作為口沫橫飛的推銷員,提出人的價值被數字量化的當代宿命,隨著音樂節奏地加速,用金錢作為衡量價值的人本身正逐漸被消弭⋯⋯。最後則是電視的現場直播,手機視訊連結到客廳電視螢幕,視訊女郎再從房間內走出來,將帶有情色味道的即時視訊直播擴展到演出的客廳空間。

整齣戲展示了買賣行為中各種誘惑、假面、說服與販賣的關係。QR Code小姐,則可視為全劇的核心概念;劇場中的助產師。她不停地為觀眾傳遞購買明細、揭開秘密與作為演出過場(Loading),它/她是購買行為發生後的產出,是所有人數字化、虛擬化與扁平化的慾望載體——一張既輕且薄的發票紙。我們有可能不買任何東西嗎?

註釋

1、網路文宣中提及「因為民宅是孕育生命開始、進行到結束的地方,它紀錄了居民代代相傳下來各種的在場證明,包括見證人與人之間的結婚嫁娶、溝通往來、生意買賣等交換關係。然而,這些生活中遍地可見的『行動藝術』何以不能成為一種舞蹈劇場?那些買賣的過程中,販售的將純粹只是物品嗎?」網址:http://ppt.cc/KwlcT,檢索日期:2017.03.23。

《民宅劇場–現正販賣中》

演出|WeArt表演藝術平台
時間|2017/3/19 17:30
地點|台南市育平八街32號6樓之25

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
QR code儼然是啟動一切事件的肇始者,也是圓滿所有事件的終結者,它在我眼中成了勾勒今日文本的主體。另一方面,許雁婷的聲音創作融入民宅現場。這場演出可說為舞蹈與民宅劇場的未來想像潑灑了一些色彩。(戴君安)
3月
25
2017
加冕禮成,除了至上的冠冕,馬克白又以垂落的破鑼為假面,不露真容地竊佔所有明日。但白大鉉告訴我們不必絕望——表演雖一度弄假成真,但舞台與演出早已設下時限,冠冕由塑膠所製、銅鑼既不能重圓,權力者當然不能永恆在位。
11月
19
2025
全劇的短景皆以相對輕薄的篇幅展演,可見演員不斷於不同角色之間轉換的功力,篇幅的短促卻使人難以得到深刻的印象,同時也較難深入理解角色內心,以寫實表演為基底的處理手法,似乎難以讓這些現象的荒謬性成為真正的奇觀。
11月
17
2025
《寶島一村》不僅是一部關於眷村的戲,更是一場關於「如何再現歷史」的劇場體驗。它讓觀眾在回味與疑惑之間,重新經驗歷史作為一種活的行動——可被身體感知、也可被再度想像。
11月
14
2025
《了解了》有以表演者本身精湛實力收服觀眾的讚嘆,也有在觀眾佈下的陷阱裡努力存活下來後的拍手叫好,段子《ABC》結束得無厘傻氣,觀眾仍報以客氣禮貌的笑聲作為回應。
11月
12
2025
然而刺激越是強烈,亞洲就越是被概念化與抽象化。以小吃攤為中心的雙層設計,更強化了「亞洲作為他者」的舞台效果。當兩位食客上前,他們碰到的不是在乙支路三街或者西面經營布帳馬車的某位南韓大叔,而是旅外已久、表演資歷深厚的Jaha Koo。
11月
07
2025
當所有藝術形式都可自由融合,馬戲若不再以其獨特的身體語彙說話,終將在劇場化的潮流中被同化。而《奔》的美,在於它如何赤裸地呈現了這個時代的疲憊與矛盾——亦讓我們看到馬戲正奔跑於兩個極端之間:渴望成為詩,但也害怕失去根。
11月
07
2025
兩個移動遊走式演出,不約而同皆以環境為主角,由於人的行動及介入而構成新的意識邊界:直視早於人類存在的世界,裸裎人類存在的本質。劇場創造了一場集體在場的無人地帶,讓人重新體驗:為何是人?因何而活?
11月
06
2025
《2064:奧運預演》誠然是一個較為「獨派」理想主義式的想像。能夠處變不驚、能夠包容異己,甚至在坦克出現時人民會齊心擋在槍砲之前。除了作為「他者」的 Ihot,以及最初搶評審席的辯論戲碼之外,少了些較為矛盾或對立的聲音。
11月
05
2025