是戲還是人生?《莊子兵法》
10月
11
2017
莊子兵法(故事工廠 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1027次瀏覽
蔡佩娟(表演藝術人士)

你還活著嗎?還是你只是在夢境中過著真實人生?

自古以來人們討論著莊子的行為,有人說莊子是真正的逍遙,有人卻說莊子只是憤世嫉俗,其著作《莊子》讓後人爭相研究及闡述,〈齊物論〉中的莊周夢蝶、〈秋水篇〉裡的子非魚,安之魚之樂、〈養生主〉的庖丁解牛…都是我們常聽到的寓言故事,雖然表面上的道理我們都懂,但實際上我們真的了解嗎?

故事工廠的前三部的《白日夢騎士》、《3個諸葛亮》、《男言之隱》都是十分精采好看的作品,然而此次的《莊子兵法》不同於以往,戲裡的六人因個人因素報名參加密室遊戲,以解謎的方式展開探討莊子的處事哲學思想。遊戲一共五關,每一關卡都設計的極具巧思,六人從最初的合作解謎,到後來第三道的謎題:「殺掉在場最沒用的人」,在實際聽到槍聲,大家開始互相爭奪搶槍,而順利搶到槍的前財務長莊文森拿槍威脅眾人,要大家想出自己對他有用的地方,對他沒用的人就殺掉。

每一道謎題既是戲裡人的考驗,也是看戲人對自己的反思。在現實生活中,我們很容易用比較比較出誰比較好或是誰比較厲害,誰是贏家,誰又是魯蛇。惠子曰:「子非魚,安之魚之樂?」,你不是魚怎能知道魚快不快樂;而莊子曰:「子非我,安知我不知魚之樂?」,你不是我,怎麼能知道我不知道魚快不快樂,這兩句非常白話,看似簡單,但透過戲裡眾人解謎的過程,我才省悟發現,謎題的「指出在場最不快樂的人」,不是要去指他人,因為你不是當事人,你不知道他快不快樂,唯有自己,才知道自己快不快樂。

戲裡的六個人都有各自的包袱,各自的渴望,就好像真實人生的我們,有人渴望財富、有人渴望權力、有人渴望幸福…太多的渴望讓我們無止盡的追逐,追逐大家都渴望的,即使揹上再多包袱仍然奮力拚搏,是啊,幸福就在不遠處,再一步、更進一步,只是,為什麼我那麼不快樂?

戲裡的星期五因老婆外遇很痛苦,即使老婆都簽了離婚協議書,但自己卻仍想挽回,甚至想證明自己比外遇對象來得好;為了籌女兒醫藥費的簡老師雖然明知女兒活著很痛苦,卻不願意簽下放棄急救治療同意書,以局外人的角度看,我們當然可以輕易說出,那就簽下去啊,簽完之後不就解脫了,為什麼要一直束縛自己,是傻瓜嗎?然而,在看到星期五為了解謎而決定簽離婚協議書的時候,他說:「可是我不知道我到底是為了解謎而簽還是…」那個再真實不過的反應讓我莞爾一笑,可同時我卻一陣鼻酸,「子非魚,安之魚之樂?」,其實我們都沒有資格去指責他人,並自以為是的以為自己理解對方,更不要說能感同身受對方的為難了。

好戲總是讓人一再咀嚼,散場時周遭的觀眾都對此劇讚不絕口,也互相討論究竟結局是什麼意思,然而筆者認為,或許這是編導黃致凱給看戲人的一道謎題,但,謎底是什麼重要嗎?不如就讓我們一同莊周夢蝶,看我們是莊周,還是蝴蝶。

《莊子兵法》

演出|故事工廠
時間|2017/09/23 19:30
地點|高雄市文化中心至德堂

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
《莊子兵法》賦予莊子文字所缺乏的情感(affect)與身體性(embodiment),在認知與情感上調和,這是能緊抓住觀眾注意力的緣由。(杜秀娟)
1月
25
2019
六個劇中角色,或可連結《六個尋找作者的劇中人》中的六個角色,一樣被困住、在尋找、想超脫,然而無能為力的無奈,卻在以莊子思想命題的《莊子兵法》中找到答案的可能曙光。(黃星達)
10月
26
2018
劇中人的口吻相當寫實,一人一腔,形色分明,彼此對答拋接俐落乾淨,少有拖沓冗詞。劇中人同時各有一段獨白,這些獨白進一步深化人物造像,挖掘內心,碰觸陰影,以獨白寫作來說,成績斐然,開展了通俗劇情少有力道。(紀慧玲)
1月
24
2018
不僅挑戰演出與觀賞的疆界,更進一步藉由劇情強化疆界,把舞台前緣設定為「巨大的防彈單向鏡」,翻轉「鏡框式舞台」為「鏡式舞台」,呼應「人生如戲,戲如人生」。(蔡佩倫)
1月
22
2018
以黑色幽默來笑看這人世間悲歡離合,每每當戲劇氛圍已拴緊到要崩牙的地步時,卻透過一句再合理不過的台詞,再度旋開了緊咬著不肯鬆口的頑固螺紋,讓緊繃的情緒霎時得到解脫。(羅揚)
9月
22
2017
音樂劇的劇本採取首尾呼應的寫作方式,首幕和最後一幕的場景、事件、角色都是一樣的,但每個角色的心態和情緒都出現了相當大的轉變,中間幾幕則是在闡述過去的事,對被留下來的人造成了什麼樣的影響,以及想在社區歌舞比賽獲獎的一群客家媽媽們,在設計客家歌舞的過程中遇到了什麼困境。整齣戲以礦工生活以及客家文化傳承為主軸,「彩虹」是貫串全劇一個相當重要的元素。
5月
02
2024
在台灣,白色常與喪葬連結;而在日本,則會與婚喜時的「白無垢」相銜,以顏色翻玩幽冥與神聖的意涵,也是編劇的巧思,配以劇中穿插的台、日童謠與歌曲,形成異色童話的氛圍。特別當,洪珮瑜具有穿透力的歌聲,在劇場中,清唱〈泥娃娃〉、〈明室〉時,聲色與空靜在空間中迴盪時,衍生出一種既鬼魅又莊嚴的療癒性。
5月
02
2024
或許不該單純將各自對於「國家」未來的期許與期望轉作批評作品觀點完整性的工具,那彷彿是去瑞士餐廳抱怨起沒有粄條或cinavu(吉拿富)一般。與其質疑《大使館》中是否缺了哪些當代台灣主體、族群的觀點,影射他方創作者對觀者自身議題的嫻熟與否,甚至上綱至創作資格論的問題等等,不如說這本就是在週轉全球與在地的國際表演藝術生態中,產地—製造—IP(intellectual property)間錯綜的生產機制下,瑞士創作者對「中華民國(台灣)」的政治主體在國際政治與國/族認同間的觀察與思考。
4月
30
2024
里米尼紀錄劇團的創作,一向以挑戰劇場設定成規,拓展劇場邊界,純熟運用科技著稱,《這不是個大使館》不僅展現劇團既有特色,更是一個讓人驚奇的精緻手工之作:精巧的紙版模型,簡單的機械裝置,古趣物件(舊式投影機),充滿質樸感的影像,表演者與舞台技術人員,自在地在台上穿梭流動,將演出技術執行貼切地融入戲劇動作的推展,整場演出維持流暢的節奏,而無滯礙,不僅體現劇場的集體創作精神,也隱隱然呼應作品的主題性。
4月
30
2024