動漫世界的暢快與斷裂《百舌—俠盜崛起》
1月
03
2018
百舌—俠盜崛起(玩劇工廠 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1742次瀏覽

演出:玩劇工廠

時間:2017/11/26 14:30

地點:松山文創園區多功能展演廳

文 羅瑄 (國立台灣藝術大學戲劇系表演藝術碩士生)

帶著一點台灣日本殖民的故事背景,融入廖添丁民間傳說,混入科幻元素,搭配通俗歌曲,台日混血,拌入動漫元素的《百舌—俠盜崛起》,去年首次在台師大的知音劇場演出,這次演出場地來到松菸多功能展演廳,一個中型Live House空間,不管是挑高、觀眾席深度、左右鏡框開展度都比原版放大許多,為了適應這個相對較大的演出場地,製作群很用心在投影上下功夫,並且擴大群戲的場面,演員在場上不斷穿梭個層次的景片,上上下下一如這齣戲宣傳的主訴求:武打音樂劇,企圖製造出動漫世界武打絢爛、眼花繚亂的熱鬧,並穿插一點愛情元素,同時插科打混,從幕前到幕後行銷宣傳,看得出製作團隊在各環節上的用心,但總有些缺憾,主要來自於戲劇本身結構的紊亂。

必須非常吃力,才能聽清楚演員的台詞,反而是日籍演員的中文聽的是最清楚的,在尚未解決音響回音干擾情況下,要保持快速的戲劇節奏,咬字清楚,考驗演員基本功,還有編劇文字的能力,過多不必要的時下玩笑,有時候反而變成干擾。再者,由於這是一個架空時空的故事,觀眾更需要靠著清楚的台詞進入這個想像的世界。一開場的說書人其實已經多少發揮其功能,但是節奏過於鬆散,以及之後說書人唱的歌詞與推進劇情沒有太大幫助,於是筆者幾乎是很吃力第一場接著一場,努力拼湊才稍微了解舞台上人物之間的關係。

下半場百舌與紫鵑的戀愛場景則是看得出導演想要諧擬少年漫畫中熱血的青春愛戀,但是過於刻意的舞台走位,為擁抱而擁抱,為牽手而牽手,少了一點令人小鹿亂撞的怦然心動感,畢竟,浪漫是需要鋪陳的,女主角一進場跌倒並「疊」在男主角身上,接著跨坐彼此,充滿性暗示的台位是否必要以及破壞角色關係建立,這是導演需要思考的。而滿場飛的演員對應起故事軸線的紊亂,讓人失去關係的焦點,主角與反派(烏秋)之間尚不明確的對立關係,讓最後一場光劍武打少了水到渠成的快意。

大體而言,這是一齣誠意滿滿的製作,劇情若能更去蕪存菁,將故事好好說清楚,將雜枝末節的中二笑話留待畫龍點睛之用,而非畫蛇添足,這齣戲會更顯暢快玲瓏!

《百舌—俠盜崛起》

演出|
時間|
地點|

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
然而刺激越是強烈,亞洲就越是被概念化與抽象化。以小吃攤為中心的雙層設計,更強化了「亞洲作為他者」的舞台效果。當兩位食客上前,他們碰到的不是在乙支路三街或者西面經營布帳馬車的某位南韓大叔,而是旅外已久、表演資歷深厚的Jaha Koo。
11月
07
2025
當所有藝術形式都可自由融合,馬戲若不再以其獨特的身體語彙說話,終將在劇場化的潮流中被同化。而《奔》的美,在於它如何赤裸地呈現了這個時代的疲憊與矛盾——亦讓我們看到馬戲正奔跑於兩個極端之間:渴望成為詩,但也害怕失去根。
11月
07
2025
兩個移動遊走式演出,不約而同皆以環境為主角,由於人的行動及介入而構成新的意識邊界:直視早於人類存在的世界,裸裎人類存在的本質。劇場創造了一場集體在場的無人地帶,讓人重新體驗:為何是人?因何而活?
11月
06
2025
《2064:奧運預演》誠然是一個較為「獨派」理想主義式的想像。能夠處變不驚、能夠包容異己,甚至在坦克出現時人民會齊心擋在槍砲之前。除了作為「他者」的 Ihot,以及最初搶評審席的辯論戲碼之外,少了些較為矛盾或對立的聲音。
11月
05
2025
《2064:奧運預演》並無意處理上述現世預言般的想像,因而讓「未來」成為「不可能的現實情境」之代稱,藉由翻轉不可能為可能,將現實世界因「幾乎不可能發生」而缺乏著力點的諸多爭論搬上檯面。
11月
05
2025
我們似乎看見一種政府社區大學和民間的力量集結凝聚的可能性,這似乎就是社區劇場未來發展的一條重要的坦途和路徑
11月
03
2025
為了活下,舞台上的「我們」不斷溝通、搶奪、逃離、追尋;而當重組一再失敗後,我們將發現自己依舊是重組之前的我們。實際上,在單純為了活下去之前,「我們」並未真正存在,只是被欲望與想像拼湊出的幻形。
10月
31
2025
此一化身拆解了傳說、創作與現實的穩定性,從而重構了馬來亞、馬來西亞與馬來世界交錯的歷史。只是,從臺灣向南看,我們該如何感受與同理「南洋」的歷史叢結?呈現這些叢結又能帶來什麼樣的歷史批評?
10月
31
2025
雖然在整體情節敘事上有其一貫性,但在部分情節設定、音樂在劇場中如何被演出以及心理健康問題如何深化討論,仍有進一步思考的空間。
10月
29
2025